Сообщений в теме: 28

[владелец]

                                    

Подавляющее большинство вестернов обычно показывают нам одного стрелка против другого стрелка. Один из них, как правило, хороший парень, а другой – плохой. Как бы то ни было, оба они очень ловко и быстро управляются со старым револьвером или однозарядной винтовкой: часто волнительно думаешь о том, кто же из них в конечном итоге выстрелит первым. В ранних вестернах это чаще всего ковбои против коренного населения Америки или даже кавалерия против конных разбойников. Эти вестерны будут следовать определённому набору историй и сцен, которые  являлись основным содержанием в то время.

 

Спустя многие годы кинозрители стали другими, то же произошло и с теми, кто снимал вестерны. Это время породило жанр вестернов, в которых изображались поездка на повозке или скитания поселенцев, что стало нормой для того периода. Более того, в определённый момент времени особенностью большинства успешных вестернов был поющий и даже в какой-то мере танцующий ковбой.

Тем не менее, всё возвращается, и этим возвратившимся стал жанр фильмов о стрелках, который, как оказалось, выдержал испытание временем. К примеру, в 1939 году фильм «Дилижанс» («Stagecoach»), был признан великим вестерном и по сей день считается классикой. Но к 1960-м годам живописный пейзаж, который являлся столь важной частью «Дилижанса», уступил место песчаным фильмам с перестрелками, такими, как «Великолепная семёрка» («The Magnificent Seven»), и фильмам, названным «спагетти-вестернами», потому что они были созданы итальянскими режиссёрами. Этот перестрелочный жанр, безусловно, выдержал конкуренцию и в конце концов стал самым популярным видом вестернов.

Более современными примерами являются такие фильмы, как «Молодые стрелки» («Young Guns») и «Тумстоун» («Tombstone»). Существовали суровые сюжеты, повествующие о нескольких наиболее известных персонажах Дикого Запада вроде Билли Кида, Дока Холидея, Уайатта Эрпа и обычно отличавшиеся множеством кулачных боёв и перестрелок.  

В последние годы сняты такие фильмы как «Непрощенный» и «Одинокий голубь», которые пользовались большим успехом. Это не были фильмы о перестрелках в строгом понимании этого жанра, но это, несомненно, спорный вопрос особенно в отношении «Непрощённого». Тем не менее, это были в большей степени характерные фильмы, описывающие чью-нибудь тяжёлую жизнь на западе в погрязших в беззаконье городках, через которые проводит сюжет.

Следовательно, чем дальше снимаются вестерны, тем больше есть из чего выбирать: перестрелки, скитания на повозках и даже поющие или танцующие ковбои.

В чём можно быть уверенным, так это в том, что этот жанр имеет место быть навечно.

Вестерны являются основополагающим жанром американской киноиндустрии, ностальгическим панегириком ранним дням экспансии, неукрощённому фронтиру Америки (граница между цивилизацией и неосвоенной местностью). Они представляют собой один из самых старых, наиболее упрочившихся и свободных жанров и один из наиболее характерных своими мифологическими истоками американских жанров.

Ссылка на другие статьи цикла: http://www.unbe.ru/cycles/western.
Ссылка на оригинальную статью (англ.): http://www.filmsite.org/westernfilms.html.

  Рисунок из произведений живописи Дикого Запада Фрэнка Маккарти (Frank McCarthy)

/* Одним из чрезвычайно важных факторов становления американской нации, её культуры и психологии явилось движение первопоселенцев в глубь страны навстречу Великому океану. Суть фронтира заключалась в завоевании и освоении новых, ещё не заселённых земель. [1]*/

Популярность вестернов возрастала и блекла вместе с течением лет. Эра их наивысшего расцвета пришлась на промежуток 1930-1960 годов, и совсем недавно в 1990-е годы произошло возрождение жанра. Судя по всему, они совершают стремительное возвращение (и на телевизионные экраны и в кинотеатры). Современные ремейки, такие как «Поезд на Юму»/ "3:10 to Yuma" (2007) и «Железная хватка»/"True grit" (2010) братьев Коэнов, также отдали дань уважения своим предшественникам середины XX века.

Это исконно американское искусство фокусируется на фронтире,  который существовал в Северной Америке. Вестерны часто основываются на событиях американского пограничного запада конца XIX века (1865-1900 гг.), следующих за Гражданской Войной, географически же вестерн располагается на романтичных, необъятных ландшафтах суровых сельскохозяйственных земель фронтира. Однако, вестерны могут обращаться назад во времена колониального периода Америки или вперёд к середине XX века, или же географически вплоть до Мексики. Немалое количество вестернов используют Гражданскую Войну, битву при Аламо (1836 г.) или Мексиканскую Революцию (1910 г.) в качестве фона для событий.

Современная живопись маслом Дэниела Фишбека (Daniel Fishback)

Жанр вестернов часто описывает завоевание неосвоенных земель и подчинение природы во имя цивилизации или отнятие прав на территории у исконных обитателей фронтира. Характерные особенности включают в себя уединённые изолированные форты, ранчо, изолированные усадьбы, салон, тюрьму, извозчичий двор, главную улицу небольшого городка или маленькие города пограничного запада, которые закладываются на краю цивилизации. Они даже могут включать стоянки или деревни коренных американцев. Другие культовые элементы в вестернах включают висельное дерево, широкополые шляпы и шпоры, сёдла, лассо и кольт 45-го калибра, платки и штаны из оленьей кожи, таверны, дилижансы, картёжников,  крупный рогатый скот и погонщиков, проституток с золотым сердцем и много чего ещё. Очень часто у ковбоя есть любимая лошадь (или «верный конь»), к примеру, Триггер у Роя Роджерса, Чемпион у Джина Отри, Топпер у Вильяма Бойда (Хоппэлонг Кесседи), Сильвер у Одиного Всадника и Скаут у Тонто. 

Вестерны также называли лошадиной оперой, овсяными фильмами (сделанные в короткие сроки вестерны, ставшие столь же банальным, сколь овёс для лошадей) или ковбойскими картинами. Жанр вестерна отражал многое из прошлого Америки, прославляя уходящие в прошлое ценности и стремления былой ставшей мифом поры Запада. С течением времени вестерны бывали переосмыслены, переработаны и расширены, отвержены, открываемы вновь и пародируемы. В поздние 60-е и ранние 70-е (и в последующие годы) появились «ревизионистские» вестерны, обращавшиеся к теме и элементам традиционных/классических вестернов (такие как «Дикая банда»/"The wild bunch" Сэма Пекинпы (1969), «Маленький большой человек»/"Little Big Man" Артура Пенса (1970), «Маккейб и миссис Миллер»/"McCabe & Mrs. Miller" Роберта Алтмана (1971) и позднее «Непрощённый»/"Unforgiven" (1992) Клинта Иствуда.

Воин из племени ютов с мальчиком, 1871 год

Сюжеты вестернов

Обычно центральным сюжетом вестерна является классическая простая задача соблюдения закона и порядка на пограничном западе в форме быстро развивающейся истории в жанре экшен. Она обыкновенно начинается с исконного конфликта – хорошего против плохого, добродетели против зла, белой шляпы против тёмной шляпы, мужчины против мужчины, пришельцев против коренных американцев (бесчеловечно рисуемых в образе диких индейцев), поселенцев против индейцев, человека против природы, цивилизации против дикости или беззакония, школьных учителей против танцовщиц, злодеев против героев, законника или шерифа против стрелка, общественного закона и порядка против анархии, закоренелого индивидуалиста против общества, культурного востока против запада, земледельца против кочевника и фермера против промышленника. Нередко герой вестерна встречает своего «двойника», зеркальное отражение своих собственных тёмных сторон, которого он вынужден уничтожить. 

  /* «Борьба с дикостью учила колонистов… она срывала с них одежду цивилизации, давала им мокасины и охотничью рубашку. Мало-помалу они изменяли окружение», - писал романтик фронтира историк Фредерик Джексон Тэрнер, чьи исследования роли фронтира свидетельствовали о стремлении нации идеализировать, мифологизировать своё прошлое. [1]*/

 Типичные составляющие вестернов включают враждебные элементы (часто коренных американцев), ружья и перестрелки (иногда верхом на лошадях), жестокость и человеческую резню, коней, поезда (и ограбления поездов), ограбления банков и налёты, несущиеся дилижансы, стрельбу и стычки, разбойников и шерифов, погонщиков скота и выпас скота, бегство, погони, драки в забегаловках, сюжеты типа «найти и уничтожить», захватывающую обстановку и открытые пейзажи (Тетоны и Долина Памятников) и самобытную одежду запада (комбинезоны, джинсы, ботинки и т.д.).

Пример невероятной детализация ковбоев от художника Нельсона Борена (Nelson Boren)

Герои вестернов часто представляют из себя местных законников или офицеров в отставке, обитателей ранчо, армейских офицеров, ковбоев, окружных маршалов или опытных молниеносных стрелков. Они обычно являют собой мужественных людей прямолинейности и принципа – смелые, нравственные, жёсткие, непоколебимые и самодостаточные, индивидуальные характеры (часто с верными друзьями), придерживающиеся независимой и благородной позиции. Герой вестерна мог бы остаться один на один с опасностью, против сил беззакония (разбойников или других аналогов), обнаруживая мастерское владение физическими навыками (завязывание узлов, обращение с оружием, изобретательские способности и т.д.).

Поджанры вестерна

Существует множество поджанров типичного или традиционного вестерна, к примеру:

- эпический вестерн (как «Большая страна»/"The Big Country" 1958 года);

- «распевающий ковбой» (фильмы Джина Отри и Роя Роджерса);

- «спагетти-вестерн» (трилогия о «Человеке Без Имени» Серджио Леоне);

- «нуар-вестерн» («Преследуемый»/"Pursued" 1947 г. - редкий малоизвестный фильм);

- «современный» вестерн («Худ»/"Hud" 1963 г.);

- «ревизионистский» вестерн (к примеру «Кэт Баллоу»/"Cat Ballou" 1965 г., «Сверкающие сёдла»/"Blazing Saddles" 1974 г.);

- «пост-апокалиптический»  вестерн («Безумный Макс 2: воин дороги»/"Mad Max 2: The Road" 1981-1982 гг., «Почтальон»/"The postman" 1997 г.);

- научно-фантастический или «космический» вестерн («Чужбина»/"Outland" 1981 г.).

 

Живопись в стиле Дикого Запада от Энди Томаса (Andy Thomas)

Влияния на вестерн

Во многом ковбой Старого Запада был американским воплощением японского воина-самурая или рыцаря короля Артура из средневековья. [Не удивительно, что вестерны были вдохновлены самураями и легендами об Артуре, к примеру «Телохранитель»/"Yojinbo" Куросава (1961) послужил прототипом героя Клинта Иствуда в «За пригорошню долларов»/"Per un pugno di dollari"/"A Fistful of Dollars" (1964), а «Семь самураев»/"Shichinin no samurai" (1954) Куросава были переделаны в «Великолепную семёрку»/"The Magnificent Seven" Джона Старджа. «Смерть Артура» («Le Mort D'Arthur») Сэра Томаса Мэлори также инспирировала многое в «Шэйне»/"Shane" (1953) – фильме с мифическим героем с запада, действующим как благородный рыцарь в сверкающей коже из истории о борьбе добра со злом.] Они все держались в рамках благочестивого поведения, этики, справедливости, храбрости, чести и рыцарства.

Истоки вестерна

Начала вестерна обнаруживаются во многих в корне различных источниках, часто в литературных оригиналах:

- народная музыка колониального периода;

- романы Джеймса Фенимора Купера (James Fenimore Cooper), такие как «Последний из могикан»/"The Last of the Mohicans" 1826 года (воплощённый в полнометражном фильме как минимум 3 раза – версия Кларенса Брауна (Clarence Brown) 1920 года, версия c Гарри Кэри (Harry Carey) 1932 года, версия Георга Сайтса (George Seitz) 1936 года с Рэндольфом Скоттом (Randolph Scott) и ближайший к нашему времени «Последний из могикан»/"The Last of the Mohicans" 1992 года, в котором Даниэль Дэй Люис (Daniel Day Lewis) снялся в роли героического белого скаута с пограничного запада, воспитанного могиканами);

- «Орегонская тропа»/"The Oregon Trail" Фрэнсиса Паркмана (Francis Parkman) (1849);

- «Налегке»/"Roughing It" Сэмюэля Клеменса (Samuel Clemens) (Марка Твена) (1872),

- короткие рассказы Брета Харта (Bret Harte),

- дешёвые романы о героях Запада,

- повлиявший на многое роман «Человек из Виргинии»/"The Virginian" Овена Вистера (Owen Wister), опубликованный в 1902 году, первый современный роман о Западе,

- более 60 романов Зейна Грея (Zane Grey) (1875-1939 гг.), которые стали основой десятков фильмов, включая один из наиболее известных «Всадники полынных прерий»/"Riders of the Purple Sage" (1918, 1925, 1931, 1941), также «Радужная тропа»/"The Rainbow Trail" (1918, 1925), «Вымирающий американец»/"The Vanishing American" Георга Сайтса (1925) – первый фильм, снятый в Долине Памятников, «Рэнгл Ривер»/"Rangle River" (1937), «Таинственный всадник»/"Mysterious Rider" (1933, 1938), «Рейнджер Одинокой Звезды»/"Lone Star Ranger" (1942), «Невада»/"Nevada" (1927, 1936, 1944), «Вестерн Юнион»/"Western Union" (1941), «Стрелки»/"The Gunfighters" (1947), «Красный каньон»/"Red Canyon" (1949),

- различные мифические персонажи (байки о Дэйви Крокете (Davy Crockett), Дэниэле Буне (Daniel Boone), Джиме Боуи (Jim Bowie), генерале Кастере (Gen. George A. Custer), Диком Билле Хиккоке (Wild Bill Hickok), Баффало Билле Коди (Buffalo Bill Cody), Каламити Джейне (Calamity Jane), Йатте Ирпе (Wyatt Earp), Доке Холидее (Doc Holliday), Бэте Мастерсоне (Bat Masterson)), преступники (как Братья Джеймс (James Brothers), реально существовавшие Бутч Кесседи и Сандерс Кид (Butch Cassidy and the Sundance Kid) и Билли Кид (Billy the Kid)) [Самое интересное здесь то, что все эти люди действительно жили на Диком Западе, а некоторые из них, к примеру Баффало Билл и Йатт Ирп, даже снимались в вестернах на заре кинематографа (см. сл. статью: ВЕСТЕРНЫ. Часть 2) - прим. пер.],

- «Кодекс ковбоя»/"Cowboy Code" Джина Отри (Gene Autry) (или «Ковбойские заповеди»/"Cowboy Commandments"), написанный в поздние 1940-е – свод романтичных принципов и ценностей, которыми, как считалось, жили ковбои, включая такие догмы, как: ковбой никогда не выстрелит первым или воспользуется несправедливым преимуществом, всегда говорит правду, должен помогать людям в беде и является патриотом.

Наиболее часто описываемыми героями вестернов на экране были (в убывающем порядке): Уильям Фредерик Коди (William Frederick Cody) («Баффало Билл»), Уильям Бонней (William Bonney) (Билли Кид), Джесси Джеймс (Jesse James), Дикий Билл Хикок, генерал Джордж Кастер и Йатт Ирп.

 

Живопись Дикого Запада Фрэнка Маккарти (Frank Mc Carthy)

 

 

Немые вестерны

Вестерн был среди самых первых жанров кино, набирая репутацию в тесной связи с развитием голливудской системы кинопроизводства. Существовало всего несколько великих немых вестернов, но, невзирая на это, лучшие из них заложили ряд архетипов, которые являются частью вестернов и по сей день. Самые ранние вестерны (немые фильмы без звуков стрельбы, лошадиного стука копыт, мычания скота) являются жемчужинами американской истории кино. Парой самых первых фильмов в стиле вестернов были короткометражки Промышленной Компании Томаса Эдисона:

 

Ссылка на другие статьи цикла: http://www.unbe.ru/cycles/western.
Ссылка на оригинальную статью (англ.): http://www.filmsite.org/westernfilms.html.

- ролик короче одной минуты "Сцена в баре Кривой Ручей"/"Cripple Creek Bar Room Scene" (1899) с прототипом барной сцены вестерна и буфетчицей, сыгранной мужчиной,

- "Покер в Доусон Сити" ("Poker at Dawson City") (1899), поставленный во времена Золотой Лихорадки на Аляске о нечестной игре в покер с вопиющем мошенничеством, приведшим к драке.

Актёры фильма "Сцена в баре Кривой Ручей"/"Cripple Creek Bar Room Scene" на съёмках.

Первые вестерны Эдвина С. Портера

Но первым настоящим кино или коммерческой сюжетно-тематической картиной, которая дала рождение жанру, был новаторский вестерн Эдвина С. Портера "Большое ограбление поезда"/"The Great Train Robbery" (1903). Портер (названный "отцом кинохроники") получил признание за короткий ролик, десятиминутку,  отснятую на Восточном Побережье (в Нью Джерси и Делаваре), а не в западном окружении Вайоминга. [Самые первые вестерны снимались до 1906 года на Восточном Побережье.] Портер также срежиссировал и отснял рекламный ролик Эдисона на тему вестерна "Железнодорожный романс"/ "A Romance of the Rail" (1903).

Едва ли не все неотъемлемые элементы или условности типичного вестерна вошли туда: хорошие парни против плохих, ограбление и (впервые!) крупным планом стрелок (Джордж Барнес (George Barnes)), стреляющий прямо в камеру - и в публику. Это был самый коммерчески успешный фильм перед эрой автоматических проигрывателей.

Афиша к фильму "Большое ограбление поезда"/"The Great Train Robbery" (1903).

Фильм Портера стал вехой в производстве фильмов благодаря раскадровке сценария, первому использование титр, круговой и панарамной съёмке и технике перекрёстного монтажа. Одна из его звёзд со множеством ролей Гилберт М. Андерсон (Макс Аронсон) позднее взял имя "Брончо Билли" Андерсон ("Broncho Billy" Anderson) и стал знаменит как первый герой вестерна - первый ковбой жанра. Как и другие жанры, вестерны быстро стали игровым кино, и начали появляться звёзды. 

Другим фильмом Портера того же года был невестерн "Жизнь американского пожарного"/«Life of An American Fireman», отличающегося большим количеством параллельных действий и перекрёстного монтажа и спасением в последнюю минуту матери и ребёнка в горящем здании. И "Гонка за миллионами"/"A Race for Millions" (1907) Эдисона также отличалась типичными элементами сюжета вестерна - перестрелка в полдень и незаконные претензии на землю. Фактически немало главных киностудий снимали вестерны ещё в 1907, и к концу первого десятилетия века около двадцати процентов голливудских фильмов были вестернами.

Другие ранние вестерны и их режиссёры/продюсеры

"The American Mutoscope & Biograph Co." заявили, что сняли первый вестерн за год до "Большого ограбления поезда"/"The Great Train Robbery" (1903). Двумя ранними вестернами принадлежащими "Biograph Co." были 21-минутный "Кит Карсон"/"Kit Carson" (1903) и 15-минутные "Пионеры"/"The Pioneers" (1903). Первым вестерном спродюсированным на Западе стал «Калифорнийский грабёж»/«A California Hold Up» (1906). На заметку: первые саги прерий создавались на Восточном Побережье до тех пор, пока широкая экспансия на Запад не сделала доступным съёмки прямо по месту событий.

 Съёмочна группа "The American Mutoscope & Biograph Co."

Д.У. Гриффит (D. W. Griffith) занимался немыми вестернами в «Biograph Studios» между 1908 и 1913 годами, спродюссировав такие фильмы, как:

- «В старой Калифорнии»/«In Old California» (1910), первый вестерн снятый на западе, предшествующий «Извилистому пути» /"The Twisted Trail" (1910) с Мэри Пикфорд,

- «Последняя капля воды»/«The Last Drop of Water» (1910) с первыми игровыми сценами осады фургонов и спасением кавалерией,

- новаторски снятая «Боевая кровь»/«Fighting Blood» (1911) о конфликте между белыми поселенцами и индейцами Сиу на территории штата Дакота в 1899 году,

- последний важный вестерн компании Biograph снятый в Южной Калифорнии, названный «Битва при Элдербушском ущелье»/«The Battle of Elderbush Gulch» (1914), двадцатиминутный предтеча его самого известного знакового фильма «Рождение нации» /«Birth of a Nation» (1915) с Лилиан Гиш и Мае Марш.

Самым первым полнометражным вестерном была часовая «Аризона»/"Arizona" (1913) Лоренса Б. Мак’Гила. Первым фильмом, показавшем всенародное выражение Америки стал «Гайвата»/«Hiawatha» (1913), снятый студией «Colonial Motion Picture Corporation» по поэме Лонгфелла. Первой картиной молодого Сесила Б. де Милла (Cecil B. De Mille) был «Женатый на идианке»/«The Squaw Man» (1914), обычно позиционируемый как первый художественный фильма во всём Голливуде. [Де Милл переснимал фильм в 1918 и 1931 годах].

В ранние дни киноиндустрии в фильмах даже снялись несколько реально существовавших и легендарных личностей:

- Йатт Ирп (Wyatt Earp) в «Метисе»/«Half-Breed» (1919),

- Баффало Билл Коди (Buffalo Bill Cody) в «Приключениях Баффало Билла»/«The Adventures of Buffalo Bill» (1917).

Баффало Билл с индейцами Дакота Сиу - Красным облаком и Американской Лошадью

Реально существовавшие: впереди – E. Basset, Wyatt S. Earp, Frank McLain, Neil Brown; сзади –  W. H. Harris, Luke Short, W. B. Bat Masterson, and W. F. Petillon. 1883 год, "Dodge City Peace Comission".

Томас Инс (Thomas Ince) (1882-1924), известный за изобретение студийной системы, был первым студийным руководителем, захватившем вестерн в 1910-е года. Он прибыл в Калифорнию в 1911 году, где написал подробные сценарии с новыми ситуациями и персонажами для огромного количества классических вестернов. В 1912 году его «Bison Company» купила «Miller Brothers 101 Ranch» и «Wild West Show», чтобы использовать их реквизит и исполнителей для своего конвейерного массового кино. В ранние 1910-е брат известного режиссёра Джона Форда (John Ford) снимал и снимался сам в вестернах в Калифорнии для продюсера Инса, прежде чем присоединился к «Universal and Carl Laemmle» в 1913 году.

Первая супер-звезда вестернов эры немого кино: Уильям С. Харт

Заслугой Инса было открытие и возведение шекспировского актёра Уильяма С. Харта (1870-1946) до звёздного уровня, наняв его в нью-йоркскую кинокомпанию («New York Motion Picture Company»). Харт работал одновременно и актёром, и режиссёром после переезда в Голливуд и часто представал на экране в облике «хорошего плохого парня» (со своей пегой лошадью по имени Фритс). Он появлялся как один из величайших героев вестернов в середине 1910-х годов и до времени его последнего фильма в 1925 году:

- «Апостол»/"The Disciple" (1915),

- «Поимка Джима Мак’Ларена»/«The Taking of Jim McLane» (1915),

- «Дьявольский дубль»/«Devil's Double» (1916),

- «Адскиепетли»/«Hell's Hinges» (1916),

- «Возвращение Дро Игана»/«The Return of Draw Egan» (1916),

- «Правдивый Тулливер»/«Truthful Tulliver» (1916),

- «Узкая тропа»/«The Narrow Trail» (1916), первая полнометражка Харта для «Парамаунт»,

- «Клеймёный Бродвей»/«Branding Broadway» (1918), снимавшийся в Нью-Йорке тех дней,

- «Загадочный Гоун»/«Riddle Gawne» (1918),

- «Мужская порода»/«Breed of Men» (1919),

- «Присвоение денег»/«The Money Corral» (1919),

- «Песок»/«Sand» (1920), любимый Хартовский фильм президента Вудро Вильсона (Woodrow Wilson),

- «Испытание»/«The Testing Block» (1920),

- «Застава»/«The Toll Gate» (1920), первый фильм собственной кинокомпании Харта,

- «Клеймо из трёх слов»/«The Three Word Brand» (1921), где Харт играет три роли,

- «Белыйдуб»/«White Oak» (1922),

- «Еду»/«Travelin' On» (1922),

- «Дикий Билл Хикок»/«Wild Bill Hickok» (1923),

- «Певец Джим Мак’Ки»/«Singer Jim McKee» (1924),

- «Перекати-поле»/«Tumbleweeds» (1925), наиболее известный и великий вестерн Харта, снятый режиссёром Кингом Багготом (King Baggot) из США, о Золотой Лихорадке в Чероке Стрип (Cherokee Strip) в Оклахоме, заголовок фильма относит к странствующим ковбоям.

 

Статья, посланная Уильямом С. Хартом его другу Йату Ирпу в декабре 1926 года. Статья говорит, что отчество Харта -  Шекспир; Харт никак не подтверждал и не опровергал этого в своём письме к Ирпу.

 

 

 

Другие звёзды ранних вестернов

Ранние вестерны требовали от руководителей театров проявления невостребованных прежде способностей и постоянной работы с бесчисленным контингентом актёров. В течение начального пред-звукового периода вестернов (10-е и 20-е года) и до 30-х годов почтенный Уильям С. Харт (William S. Hart) уступил место более эффектным, чванливым и ориентированным на захватывающее действие звёздам примитивных фильмов категории 'B':

 

Ссылка на другие статьи цикла: http://www.unbe.ru/cycles/western.
Ссылка на оригинальную статью (англ.): http://www.filmsite.org/westernfilms.html.

- Гилберт М. «Мустанг Билли» Андерсон (Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson) (1881-1971) – первый герой жанра вестерн и звезда, создавшая более 400 «Брончо-Билли-вестернов», начиная с «Брончо Билли и Малыш»/«Broncho Billy and the Baby» (1910); его последним немым вестерном был «Сын Пушки»/«Son of a Gun» (1919);

- Том Микс (Tom Mix) (1880-1940) (прототип героя вестерн-экшена с внушающим уверенность экранным имиджем, причудливыми ковбойскими нарядами и его лошадью Чудесным Тони (Tony the Wonder Horse), выдающаяся звезда кинокомпании Fox), он часто продюссировал и снимал собственные фильмы. Он был известен как первая супер-звезда вестернов и впервые появился в облике Бронсо Бастера (Bronco Buster) в фильме «Жизнь на ранчо на Великом Юго-Востоке»/«Ranch Life in the Great Southwest» (1910) студии «Selig Polyscope», затем во многих других (для Selig и после для Fox), включая «Человек из Техаса»/«The Man From Texas» (1915) и «Сердце техасца Райана»/«The Heart of Texas Ryan» (1916), а позже в таких дорогостоящих картинах, как «Всадники полынных прерий»/«Riders of the Purple Sage» (1925) по одноимённой мелодраме Зейна Грея (Zane Grey) 1912 года и «Большое ограбление поезда K & A»/«The Great K & A Train Robbery» (1926). Микс был опытным родео-наездником, выполнившим большинство своих трюков самолично.

 

Думаете это деревенщина-ковбой? Как бы не так: это красавчик Том Микс в фильме «Человек из Техаса»/«The Man From Texas» (1915).

 - Гарри Кэри (Harry Carey), часто выступавший как персонаж с пограничного запада Шайен Гарри (Cheyenne Harry) (Кэри был исполнителем главной роли в двадцати четырёх немых вестернах Джона Форда (John Ford)); ближе к концу своей кинематографической карьеры он сыграл главную роль в «Последнем отверженном»/«Last Outlaw» (1936) Уильяма Кристи Кабанна (William Christy Cabanne), основанного на оригинальном сценарии Джона Форда (который снял свой немой вестерн в 1919 году).

- Хут Гибсон (Hoot Gibson), который обычно исполнял роли второго плана в вестернах Форда с Кэри в главной роли студии Universal и стал крупной звездой в 1920-х,

- Бак Джонс (Buck Jones) («Красный всадник» - «The Red Rider»),

- Боб Стил (Bob Steele) («Герой Запада с двумя кулаками» - «Two Fisted Hero of the West»),

- Тим Мак’Кой (Tim McCoy),

- Кен Мэйнард (Ken Maynard),

- Тим Хольт (Tim Holt),

- Джордж О’Брайан (George O’Brien),

- Билл Эллиотт (Bill Elliott),

- Чарльз Старрет (Charles Starrett),

- Джонни Мак Браун (Johnny Mack Brown).

Несмотря на то, что вестерны по темпу развития были среди самых медленных жанров, с возникновением звука они значительно ускорились. С начала 1920-х многие вестерны были незатейливыми, недорогими, низкопробными, наполненными эффектными событиями картинами категории 'B' от бедных студий (преимущественно студии Republic) с невыдающейся фильмотекой, часто идущими вторым номером на cдвоенных полнометражных киносеансах и в форме утренних сериалов по Субботам, хотя некоторые из вестернов ранних 40-х годов представляли из себя фильмы категории 'A', заостряющие внимание на социальных проблемах (к примеру, «Случай в Окс-Боу»/«The Ox-Bow Incident» (1943) ). [Сдвоенный показ – программа, включающая демонстрацию в кинотеатре двух полнометражных фильмов, идущих подряд; практика двойных сеансов приобрела популярность в США во время Великой депрессии, как способ привлечения в кинотеатры большего числа зрителей, которым предлагалось посмотреть два фильма по цене одного. – прим. пер.]

Первым полнометражным цветным вестерном стала «лошадиная опера» Зейна Грея (Zane Grey) от корпорации «Famous Players-Lasky» –  «Скиталец пустошей»/«Wanderer of the Wasteland» (1924).

 

Обложка книги Зейна Грея «Скиталец пустошей», по который был отснят первый цветной вестерн «Скиталец пустошей»/«Wanderer of the Wasteland» (1924).

Немой эпический вестерн

Первым крупномасштабным эпическим фильмом эры немого кино был также вестерн – знаковое творение Джеймса Круза (James Cruze) и чрезвычайно успешный – «Крытый фургон»/«The Covered Wagon» (1923), дорогое предприятие, которое стоило более 800000$, принесло 4000000$ кассовых сборов. Этот полнометражный вестерн от Paramount был исторической драмой о тележном обозе, в середине 1800-х годов следующем в западном направлении, сталкивающимся с суровой окружающей средой и погодными условиями (пересечение реки и пожар в прерии) и, конечно же, враждебными индейцами. Голливуд пользовался всеобщим одобрением в производстве большого количества вестернов в последующие годы. 

Его успех привёл к появлению другой немой истории о строительстве Американской империи во время сооружения Трансконтинентальной железной дороги – классического немого железнодорожного эпического вестерна известного режиссёра Джона Форда (John Ford) «Железный конь»/«The Iron Horse» (1924) для «Fox films», его 50-го по счёту вестерна. «Железный конь» снимался почти полностью в пустыне Невада, и в нём использовался настоящий оригинальный реквизит (такой, как карманный револьвер «Colt Deringer» у Дикого Билла Хиккока (Wild Bill Hickok)).

Одним из последних немых вестернов от Paramount было повествование Виктора Шертзингера (Victor Schertzinger) о столкновении культур под названием «Краснокожий»/«Redskin» (1929) – подходящее дополнение к ранее вышедшему эпическому вестерну режиссёра Джорджа Сайтса (George Seitz) по рассказу Зейна Грея «Исчезающий американец»/«The Vanishing American» (1925). Он частично снимался на плёнку двухцветного техниколора с белым актёром Ричардом Диксом (Richard Dix) в роли окончившего колледж индейца Летящая Нога из племени Навайо. Несмотря на такой кастинг это был последний голливудский полнометражный фильм на два десятилетия, показавший доброжелательный взгляд на культуру коренных американцев. После ещё одного немого эпика Джона Форда «Трое плохих парней»/«Three Bad Men» (1926), предстояло 13 лет до следующего классического вестерна Форда «Дилижанс»/«Stagecoach» (1939). [«Техниколор» (Technicolor) – техника цветного кино, изначально появился как аддитивная двухцветная система, основанная на красном и зелёном цветоотделённых изображениях. – прим. пер.]

 Афиша к фильму «Исчезающий американец» («Вымирающий американец»)

Награды первым вестернам

Уорнер Бакстер (Warner Baxter) завоевал премию киноакадемии в номинации Лучший Актёр за роль Циско Кида («Робин Гуд Старого Запада») в звуковом фильме компании Fox «В Старой Аризоне»/«In Old Arizona» (1928/9), отмеченный как первый звуковой вестерн, выпущенный компанией. [Это был тот самый фильм, во время съёмок которого сорежиссёр Рауль Уолш (Raoul Walsh) потерял глаз.] Лучшей картиной по версии киноакадемии в 1930-1931 годах был признан «Симмарон»/«Cimarron» (1931) студии RKO и Уэсли Раггла (Wesley Ruggles), эпическая история по повести Эдны Фарбер (Edna Ferber) о Земельной Лихорадке в Оклахоме 1889 года с молодой Ирен Дюнн (Irene Dunne) и Ричардом Диксом (Richard Dix). Крупно-бюджетный и отчасти исторический фильм, начинающийся с захватывающей гонки по Оклахоме, потребовавший тысяч накладных расходов, стада домашнего скота, дюжины кинооператоров для достижения успеха. На многие годы он оставался единственным вестерном, завоевавшим звание лучшей картины – аж до 1990-х годов, когда побеждали «Танцы с волками» («Dances with Wolves») (1990) и «Непрощённый» («Unforgiven») (1992).

Вестерны категории B

Начиная с 1930-х годов (и продолжая до поздних 1940-х) недорогие шаблонные вестерны категории 'B' сотнями выпускались каждый год малыми студиями (Columbia, Universal и Republic) – главным образом для детско-юношеской аудитории на утренних сеансах. Некоторые были сериалами из нескольких частей с приключениями или серийными вестернами (последовательность фильмов со знакомыми персонажами). Другие представляли из себя «лошадиные оперы» – вестерны с добавлением напевов. Они были в основном популяризированы Джином Отри (Gene Autry) и Роем Роджерсом (Roy Rogers) (с Дэйл Эванс (Dale Evans) в ролях жены-героини).

"Фильмы о поющем ковбое" 30-х годов с Джином Отри, Хоппалонгом Кесседи и другими

В течение периода 30-х годов короткие беззаботные низкобюджетные лишённые жестокости вестерны категории 'B', называемые «фильмами о поющем ковбое», выдвинули на первый план музыкальные и певческие таланты своих звёзд вдобавок к владению оружием. Первым музыкальным вестерном, выведшим поющего ковбоя на экран, был «Луна в Монтане»/«Montana Moon» (1930) с ранней ролью молодой восходящей звезды Джоан Кроуфорд (Joan Crawford).

 

Джоан Кроу на съёмках фильма «Луна в Монтане»

«Король ковбоев» («King of the Cowboys») Джина Отри вскоре стал самым прибыльным из «поющих ковбоев» с середины 1930-х до ранних 1940-х после открытия «формулы поющего ковбоя» недавно основанной компании Republic Pictures. Его дебют случился в популярном фильме «В Старом Санта-Фе»/«In Old Santa Fe» (1934), а первым вестерном был «Скачущие перекати-поле»/«Tumbling Tumbleweeds» (1935). Отри также вышел на передний план в своей первой звёздной роли в значимом научно-фантастическом вестерне из 12 эпизодов «Призрачная империя»/«The Phantom Empire» (1935). 

Другие поющие звёзды, включая Текса Риттера (Tex Ritter), Боба Баркера (Bob Baker), Дика Форана (Dick Foran), Джимми Уэкли (Jimmy Wakely), «Улыбчивого» Барнетта ("Smiley" Burnette), Эдди Деана (Eddie Dean), Рекса Аллена (Rex Allen), темнонокожего поющего ковбоя Херба Джерри (Herb Jeffries) и Бинга Кросби (Bing Crosby) часто играли самих себя и стали культурными иконами в таких позабытых фильмах, как:

- «Лунный свет прерий»/«Moonlight on the Prairie» (1935) и «Пение седла»/«Song of the Saddle» (1936) с Диком Фораном,

- «Скачи, рейнджер, скачи»/«Ride, Ranger, Ride» (1936) Джозефа Кейна (Joseph Kane's ) с Джином Отри,

- «Песня гринго»/«Song of the Gringo» (1936), полнометражный дебют Текса Риттера,

- «Ритм седла»/«Rhythm of the Saddle» (1938), ещё один музыкальный вестерн с Джином Отри.

Кантри-вестерн группа «Сыновья пионеров» («Sons of the Pioneers») также часто снималась во многих фильмах, начав с фильма Нормана Таурога (Norman Taurog) «Ритмы просторов»/«Rhythm on the Range» (1936) (Единственный вестерн Бинга Кросби!).

Одним из наиболее успешных поющих ковбоев был Уильям «Хопалонг Кесседи» Бойд (William 'Hopalong Cassidy' Boyd), который снялся в семнадцати фильмах в период между 1935 и 1952 годами – он продолжил сниматься в многосерийных телевизионных фильмах. Хопалонг Кесседи всегда был одет в чёрное в отличие от других героев вестернов категории 'B'.

 

Жизнерадостный William 'Hopalong Cassidy' Boyd

 

 

Последователь Джина Отри: Рой Роджерс

Рой Роджерс (Roy Rogers), ранее участвовавший в съёмках «Сыновей пионеров»/«Sons of the Pioneers»), где его звали Леонардом Слаем (Leonard Slye), стал кинозвездой в поздние 30-е благодаря студии «Republic Pictures» после множества небольших ролей. Он дебютировал как звезда в вестерне категории 'B' «Под западными звёздами»/«Under Western Stars» (1938). Песня под названием «Пыль» («Dust») ковбоя Роя в этом фильме была номинирована на звание лучшей авторской песни (написанной Джонни Марвин (Johnny Marvin)), но Киноакадемия сделала выбор в пользу «Спасибо за память» («Thanks for the Memory») в фильме «Большое радиовещание»/«The Big Broadcast» (1938). Роджерс стал преемником Джина Отри (Gene Autry) в качестве «Короля поющих ковбоев» в течение 1940-х годов (и часто представал со своим скакуном Триггером, закадычным другом Гэбби Хайесом (Gabby Hayes) и будущей женой Дэйл Эванс (Dale Evans), снимаясь в «Короле ковбоев»/«King of the Cowboys» (1943) и «Доме в Оклахоме»/«Home in Oklahoma» (1947) режиссёра Уильяма Уитни (William Witney), одном из лучших его фильмов. За поздние 40-е и ранние 50-е Отри, Роджерс и Бойд перешли в новую сферу развлечения – телевидение.

 

Ссылка на другие статьи цикла: http://www.unbe.ru/cycles/western.
Ссылка на оригинальную статью (англ.): http://www.filmsite.org/westernfilms.html.

Звуковые вестерны 1930-х и их звёзды

В вестернах 1930-х и 40-х годов многие хорошо узнаваемые актёрские звёзды начали своё восхождение и добавили ещё один круг чётко выделенных идеализированных  героев Голливуда. Герои фронтира обычно были представлены исполнителями ролей идеальных мужчин, никогда не курящих, не лгущих, не пьющих, не ругающихся, не занимающихся любовью или играющих в азартные игры. Гарри Купер (Gary Cooper) снимался в раннем звуковом кино – первом звуковом вестерне от «Paramount» режиссёра Виктора Флеминга (Victor Fleming) под названием «Человек из Виргинии»/«The Virginian» (1929), узнаваемого за известную фразу запада: «Улыбайся, когда называешь меня так.» («When you call me that, smile.») Джон Уэйн (John Wayne) получил свой первый актёрский опыт в течение 1930-х годов в дюжине вестернов категории 'B'. Джон Уэйн (урождённый Мэрион Роберт (Marion Robert) и позже получивший прозвище Герцог (Duke) в честь семейной собаки, а полное имя – Мэрион Михаэль Моррисон (Marion Michael Morrison)) был впервые открыт режиссёром Джоном Фордом (John Ford), когда он появился в качестве дополнительного персонажа в немой военной драме «Четверо сыновей»/«Four Sons» (1928).

Комиксы по мотивам фильма «Человек из Виргинии»/«The Virginian» (1929).

Форд рекомендовал Уэйна Раулю Уолшу (Raoul Walsh), который принял двадцатидвухлетнего актёра на его первую звёздную роль скаута при фургонном обозе переселенцев в первом эпическом вестерне звуковой эры о переезде в 1840-х годах колонны фургонов из Миссури в Орегон – «Большая тропа»/«The Big Trail» (1930), но он не стал крупным прорывом для Уэйна (он не происходил вплоть до его роли в «Дилижансе»/«Stagecoach» (1939) Форда). Постановка на 2 млн. долларов была отснята сразу на плёнке 35 мм и в только что появившемся революционном широкоэкранном формате на плёнке 70 мм, но стала финансовой катастрофой по кассовым сборам. Это был ремейк классического немого вестерна «Крытый фургон»/«Covered Wagon» (1923), упоминавшегося ранее. 

Другими звёздами вестернов были Уоллас Бири (Wallace Beery), который незабываемо изобразил Мексиканскую революцию в "Да здравствует Вилья!"/«Viva Villa!» (1934), Барбара Станвик (Barbara Stanwyck) в её первом в своём роде вестерне в роли известной женщины-стрелка в беллетризированной «Энни Оукли»/«Annie Oakley» (1935) Джорджа Стивена (George Stevens) – первом вестерне этого режиссёра, и Рэндольф Скотт (Randolph Scott) в ранней широкомасштабной версии войны французов с индейцами (в течение колониального периода Америки) в адаптированном фильме «Последний из Могикан»/«The Last of the Mohicans» (1936) по роману Джона Фенимора Купера (James Fenimore Cooper).

Настоящая Энни Оукли (Annie Oakley) - американская женщина-стрелок, прославившаяся своей меткостью на представлениях Буффало Билла.

 «Житель равнин»/«The Plainsman» (1937) в стиле продюсера и режиссёра Сесил Б. Де Милла (Cecil B. De Mille), но богатый историческими образами, показал Гэри Купера(Gary Cooper) и Джина Отри в ролях Дикого Билла Хиккока (Wild Bill Hickok) и Каламити Джэйна (Calamity Jane) соответственно, привлекая широкую аудиторию. Фильм впечатляюще воссоздал Битву при Литтл Биг Хорн (Battle of the Little Big Horn), снимавшуюся в окрестностях Монтаны с привлечением тысяч коренных американцев. Двумя годами позже Де Милл отснял захватывающую версию строительства Трансконтинентальной железной дороги – «Юньон Пасифик»/«Union Pacific» (1939). 

Ветераны битвы при Литтл Биг Хорн – сражения между индейским союзом лакота – северные шайенны и Седьмым кавалерийским полком армии США, произошедшее 25-26 июня 1876 года у реки Литтл Биг Хорн, Монтана. Битва закончилась уничтожением пяти рот американского полка и гибелью его знаменитого командира генерала Джорджа Кастера.

Серия фильмов "О трёх мушкетёрах" студии "Republic": 1936-1943 гг.

После получения прав в 1936 году «Republic Studios» выпустила серию вестернов по произведению Уильяма Колт Мак’Доналда (William Colt MacDonald) «Три мушкитёра» («Three Mesquiteers») о трио странствующих героев Запада. Успешная серия в конечном итоге просуществовала 8 лет и вобрала в себя 51 фильм. Изначально трио состояло из Тускона Смита (Tucson Smith), сыгранного Рэем «Крушилой» Корриганом (Ray 'Crash' Corrigan), Стони Брука (Stony Brooke) – Боб Ливингтон (Bob Livingston) (позднее заменённый на некоторое время Ральфом Бирдом (Ralph Byrd)), и их комичного кореша Луллаби Джослина (Lullaby Joslin) – Сид Сэйлор (Sid Saylor), заменённый Максом Терхуном (Max Terhune) во втором фильме. Будущая звезда вестернов Джон Уэйн изображал Стони Брука в восьмой мушкетёрской полнометражке в 1938-1939 годах. Вот несколько названий фильмов, большинство из которых были одночасовыми сериями из двух частей: 

- «Три мушкетёра» («The Three Mesquiteers») (1936) – первый фильм в серии,

- «Тримушкетёра: вскачи в седло » («The Three Mesquiteers: Hit the Saddle ») (1937),

- «Тримушкетёра: герои седла» («The Three Mesquiteers: Heroes of the Saddle») (1940),

- «Тримушкетёра: дорожные куртки» («The Three Mesquiteers: Trail Blazers») (1940),

- «Всадники с Рио Гранде» («Riders of the Rio Grande») (1943) – последний фильм серии.

Классический вестерн: "Дилижанс" (1939)

В конце 1930-х знаковый классический фильм режиссёра Джона Форда «Дилижанс»/«Stagecoach» (1939) о переезде на дилижансе через территорию апачей обозначил точку поворота. Он создал новый тип вестерна со стандартным действием фильма категории 'B', но эпичным масштабом, а сам фильм делал продуманный акцент на характеры и настроения. Этот великий легендарный фильм придал вестерну статус фильма категории 'A'. Это также был первый звуковой фильм Форда и  его первый вестерн со времён  немого вестерна «Трое плохих парней»/«Three Bad Men» (1926), с тех пор Форд оставил жанр более чем на десять лет. Сценарий к фильму был написан Дадли Николсоном (Dudley Nichols) по рассказу «Переезд в Лордсбург» («The Stage to Lordsburg») писателя Эрнеста Хайкокса (Ernest Haycox).

Кадры погони из фильма «Дилижанс»/«Stagecoach» (1939), который кроме всего прочего отличался во истину крутыми для своего времени каскадёрскими трюками.

Стойкому приверженцу вестернов категории 'B' Джону Уэйну в роли Ринго Кида (Ringo Kid), мстительного, но благородного стрелка, Форд помог стать вполне завершённой харизматичной звездой вестерна. Джон Уэйн был единственной по-настоящему культовой фигурой вестернов, которая поднялась из самых простых шаблонных вестернов той эры. Уэйн также появился в другом историческом приключенческом вестерне в том же самом году под названием «Восстание Аллегени»/«Allegheny Uprising» (1939) и в нескольких «мушкетёрских фильмах» (смотри выше). 

«Дилижанс» оказал созидающее и возрождающее влияние на всё будущее вестернов, на годы вперёд обеспечив развитие 'B'-вестернов 30-х годов за счёт концентрирования внимания на характерах в фильмах. Он был умело собран из традиционных последовательностей действия/погони, вступительной части с прекрасной широко раскинувшейся Долиной Памятников (Monument Valley) и поляризованного продуманного диалога столкнувшихся характеров и индивидуальностей – собрание подобное Гранд Отелю, включающее шерифа и трусоватого возницу с их пассажирами: врача-пьяницу (лучшая роль второго плана, принёсшая Оскара Томасу Митчелу (Thomas Mitchell)), продавец спиртного, беспринципный банкир, проститутка с золотым сердцем, беременная родом с восточных штатов и благородный шулер. Его жёстко поставленная череда индейских погонь вдоль соляных равнин была эмоциональна и заканчивалась убедительной цитатой: «Спасены от благ цивилизации». ("Saved from the blessings of civilization".) Это был первый из семи фильмов, снятых в известной Долине Памятников.

Вестерны в начале 1940-х годов

1940-е и 50-е стали годами скорого расцвета классических вестернов, а режиссёр Джон Форд (John Ford) был признанным главным мастером жанра в течение звуковой эры. Однако были и другие, кто способствовал успеху жанра. Великая историко-приключенческая сага Кинга Видора (King Vidor) о колониальной Америке «Северо-западный проход»/«Northwest Passage» (1940) представила Спенсера Трэйси (Spencer Tracy) в роли лидера Всадников Роджера (Roger's Rangers), сражавшихся с индейцами за территорию, – картина с анти-индейским характером. Первым вестерном, снятым в цвете в Долине Памятников, был фильм Давида Миллера (David Miller) «Билли Кид»/«Billy the Kid» (1941).

[владелец]

Славный и обаятельный парень Билли Кид (Малыш Билли) (слева), хорошо игравший на музыкальных инструментах, впервые убил человека, когда ему было 18 лет. Считается, что он совершил убийства двадцати одного человека, но фактическое количество близко к девяти (четырёх он убил сам, пятерых — с чужой помощью). Хотя Билли Кид не был широко известен при жизни, он превратился в легенду через год после смерти, когда его убийца и старый приятель, шериф Пэт Гаррет (справа), опубликовал сенсационную биографию преступника под названием «Истинная жизнь Билли Кида». С подачи Гэрретта Билли Кид стал одним из символов Дикого Запада.

Звезда-головорез Эррол Флинн (Errol Flynn) снялся в трёх поставленных Майклом Кёртизом (Michael Curtiz) широкомасштабных приключенческих вестернах поздних 30-х и ранних 40-х годов компании «Уорнер Бразерс» («Warner Bros.») показывающих атлетизм и романтичное обращение в лице послевоенного (после Гражданской войны) техасского скотовода в картине «Додж-Сити»/«Dodge City» (1939) с лучшими из когда-либо снимавшихся барными драками и в лице кавалерийского офицера в «Виргиния-Сити»/«Virginia City» (1940). В своём третьем вестерне Флинн снялся в роли кавалерийского офицера Джеба Стюарта (Jeb Stuart), преследующего аболюциониста Джона Брауна (сыгранного Раймондом Масси (Raymond Massey)) в «Дороге на Санта-Фе»/«Santa Fe Trail» (1940) с Рональдом Риганом (Ronald Reagan) в роли Генерала Джорджа А. Кастера (General George A. Custer), а затем он изобразил яркого генерала Кастера в исторически неточной биографии режиссёра Рауля Уолша – романтизированной картине «Они погибли на своих постах»/«They Died With Their Boots On» (1941). В трёх из этих четырёх фильмов его романтический интерес был воплощаем Оливией де Хавиллэнд (Olivia de Havilland). Последней совместной работой на экране Флинна и де Хавиллэнд (из восьми их совместных фильмов) стал как раз их фильм 1941 года. [Аболюционизм - движение за отмену рабства и освобождение рабов. - прим. пер.]

Оливия де Хавиллэнд на рыбацких сетях… Мм… Флинн определённо знал толк в рыбацких сетях.

 

 

 Вестерны Джона Форда поздних 30-х и 40-х

Форд также привнёс и другие фильмы в 1939 году с акцентом на эффекты и персонажи: «Юный мистер Линкольн»/«Young Mr. Lincoln» (1939) с Генри Фонда (Henry Fonda) в главной роли и «Барабаны долины Мохок»/«Drums Along the Mohawk» (1939) – фильм о поселенцах севера из Нью Йорка (Генри Фонда и Клаудетом Колбертом (Claudette Colbert)), сталкивающихся с испытаниями жизни на пограничном западе во время гражданской войны.

 

 Ссылка на другие статьи цикла: http://www.unbe.ru/cycles/western.
Ссылка на оригинальную статью (англ.): http://www.filmsite.org/westernfilms.html.

После Второй мировой войны Джон Форд (John Ford) вернулся в икону вестернов – его любимую Долину Памятников – и снял свою чёрную версию «Перестрелки у корраля О-Кей» («OK Corral shootout») между Ирпом (Earp) и Клэнтоном (Clanton) в ошелмляющем легендарном классическом фильме «Моя дорогая Клементина»/«My Darling Clementine» (1946) вновь с Генри Фонда в роли Йатта Ирпа и Виктором Мэчьё (Victor Mature) в роли Дока Холлидея. Экранизация, написанная Сэмюэлем Г. Энджелом (Samuel G. Engel), Сэмом Хеллманом (Sam Hellman) и Уинстоном Миллером (Winston Miller), была основана на книге «Йатт Ирп, маршал фронтьера» Стюарта Н. Лейка («Wyatt Earp, Frontier Marshal», Stuart N. Lake) и стала ещё одной вехой среди вестернов. (Существовало по крайней мере ещё пять звуковых фильмов с той же сюжетной линией  «Йатт Ирп в Тумбстоуне» пока Форд не канонизировал эту историю.) [Кораллем в испаноязычных странах называют скотный двор. – прим. пер.] 

/* По словам российского кинокритика Михаила Сергеевича Трофименкова «О перестрелке в «О`Кей Коррале», что рядом с городком Тумбстоун, снято едва ли не больше фильмов, чем о битве при Ватерлоо. Братья Эрп и Док Холлидей перестреляли там отпетую семейку Клентонов, воров и убийц: считается, что в тот день на Дикий Запад пришли закон и порядок.» */

   Аллен стрит, Тумстоун, Аризона, взгляд по направлению на восток во время парада. Главный вход в корраль О.К. расположен в группе деревьев вверху по центру. Фотограф W. B. Shillingberg.26 октября 1881 года примерно в 3 часа дня на аллее за повозкой, расположенной на снимке слева, в выяснении отношений с представителями властей (братья Вирджил, Морган и Уайетт Эрп и примкнувший к ним Док Холлидей) приняли участие бандитствующие ковбои Билли Клейборн, братья Том и Фрэнк Маклори, братья Билли и Айк Клэнтоны. Перестрелка заняла всего полминуты. Братья Маклори и Билли Клэнтон погибли, Клейборн и Айк ретировались, все представители властей, кроме Уайетта Эрпа, получили ранения.

Кавалерийские фильмы Форда – трилогия

В поздние 1940-е Форд также исследовал другие возможности для вестернов и создал знаменитую так называемою трилогию «кавалерийских» вестернов, отмеченную за их великолепные пейзажи Долины памятников в Аризоне и навязчивую милитаристическую перспективу завоевания Запада через превосходство над индейцами:

- «Форт Апач»/«Fort Apache» (1948) с Генри Фонда в роли высокомерного ненавидящего индейцев лейтенанта,

- «Она носила жёлтую ленту»/«She Wore a Yellow Ribbon» (1949) закатный вестерн, в котором Джон Уэйн (John Wayne) сыграл пожилого кавалерийского капитана по имени Натан Бриттлс (Nathan Brittles), который предотвратил крупномасштабное восстание индейцев вслед за Битвой при Литтл Биг Хорн (Battle of the Little Big Horn); отмеченный за прекрасную оскароносную кинематографию Уинстона С. Хоча (Winton C. Hoch) – единственная номинация и победа фильма; это был любимый фильм Форда из трилогии,

- «Рио Гранде» («Rio Grande») (1950).

К закату своей карьеры Джон Форд создал 15 звуковых вестернов и множество немых. Одарённый Генри Фонда в итоге снимется в 8 вестернах Джона Форда и в 21 вестерне в сумме. 

Кадр из фильма Джона Форда«Она носила жёлтую ленту»/«She Wore a Yellow Ribbon» (1949): пожилой кавалерийский капитан Натан Бриттлс (Джон Уэйн), не растерявший ещё былой хватки, всматривается в бескрайние просторы Дикого Запада.

Другие хорошо известные вестерны

Существовало множество других вестернов в 1939-х и 40-х годах, некоторые из которых были замечательными вестернами категории A с сильным упором на характеры персонажей и большой зрелостью:

- беллетризированный, разрекламированный, крупнобюджетный фильм «Джесси Джеймс»/«Jesse James» (1939) студии «Zanuck», снятый Генри Кингом (Henry King) с Генри Фонда в роли Фрэнка Джеймса (Frank James);

- занимательная сага Уильяма Уайлера (William Wyler) «Человек с Запада»/«The Westerner» (1940) с Уолтером Бреннаном (Walter Brennan), который завоевал рекордную третью награду Академии за свою роль, и Гэри Купером (Gary Cooper);

- мрачное, дающее пищу для размышлений обвинение законов толпы в нуар-фильме Уильяма А. Уэлмана (William A. Wellman) «Случай в Окс-Боу»/«The Ox-Bow Incident» (1943), показывающего Генри Фонда и Гарри Моргана (Harry Morgan) в ролях бродяг, которые пытаются предотвратить суд Линча над тремя невинными людьми. 

 Многообещающая и полная обнадёживающих простого зрителя слов афиша к фильму «Случай в Окс-Боу»/«The Ox-Bow Incident» (1943).

Сексуальные вестерны

Два вестерна 40-х лет были неизвестными вестернами сексуального характера, оба непристойно рекламировавшихся для полного эффекта. Фильм одержимого миллионера режиссёра/продюсера Говарда Хьюджеса (Howard Hughes) категории B, сильно подвергнутый цензуре, «Вне закона»/«The Outlaw» (1943) был печально известен за возбуждающие виды довольно раскованной Джейн Рассел (Jane Russell) в её первом крупном дебюте. Сюжетная линия, преследование Малыша Билли (Billy the Kid) шерифом Пэттом Гарретом (Pat Garrett), сыгранного Томасом Митчелом (Thomas Mitchell), с Рассел в роли сексуальной полукровки любовницы Дока Холлидея Рио (в расстёгнутой с большим вырезом крестьянской блузе), была признана слишком острой для современной зрительской аудитории в 1941 году и отложена до 1943 года для создания обрезанной версии. После недельного проката Хьюджес отложил фильм на полку на три года, после чего он был окончательно выпущен в 1946 году (в урезанной версии), и ещё раз в 1947.

А амбициозный скандальный «Дуэль под Солнцем»/«Duel in the Sun» (1946) от продюсера и пользовавшегося доверием сценариста Дэвида О. Селжника (David O. Selznick) был фильмом типа «Унесённых ветром». Трагический вестерн в текниколоре, снятый Кингом Вайдором (King Vidor), который уволился и был одним из восьми режиссёров и кинематографистов картины, был растянутой мелодрамматической сагой о страстном сексуальном желании, девять минут которой заставили вырезать прежде, чем показать широкой аудитории. Он был критически переименован в «Страсть в пыли» («Lust in the Dust») своими режиссёрами. Дженнифер Джонс (Jennifer Jones) снялась в роли метиски Перл попавшей в смертельный любовный треугольник с двумя сыновьями из семьи скотоводческого барона (Лайонель Бэрримор (Lionel Barrymore) и Лилиан Гиш (Lillian Gish)) – сдержанным Джозефом Коттеном  (Joseph Cotten) и темпераментным Грегори Пекком (Gregory Peck). Он и по сей день остаётся одним из самых прибыльных вестернов – с поправкой на инфляцию доллара.

Дженифер Джонс (Jennifer Jones) в фильме  «Дуэль под Солнцем» («Duel in the Sun») (1946). Ну, разве можно ожидать, что за весь фильм никого не убьют, когда в кадре появляется такой персонаж? Да, нынешние бледные тени роковых красавиц рядом с ней, как принято говорить в обществе прогрессивной молодёжи, попросту  сосу-

ды со спиртным опорожняют и сосу-

льками заедают свои комплексы, а некоторые просто откровенно сос-

редоточенно курят в сторонке.

Джон Уэйн и Говард Хоукс

Режиссёр/продюсер Говард Хоукс (Howard Hawks) работал с Джоном Уэйном над восемью фильмами, лучшим из которых был реалистичный эпик о перегоне крупного рогатого скота – неописуемо фотогеничный черно-белый фильм «Красная река»/«Red River» (1948). Он ярко повествует об историческом перегоне скота по тропе Чисхольм (фильм был эквивалентом в жанре вестерн картины «Мятеж на Баунти»/«Mutiny on the Bounty» (1935)) из Техаса в Абилен, в котором Уэйн сыграл навязчивого, авторитарного, жёсткого и нелогичного скотоводческого барона, соперничавшего со своим приёмным сыном Монтгомери Клифтом. Это был первый вестерн Хоукса, хотя он работал и ранее – в титрах не указан – «Да здравствует Вилья!» («Viva Villa!») (1934) и «Вне закона»/«The Outlaw» (1943). «Красная река» включает все элементы классического вестерна: нападения индейцев, живописное величие пейзажей, стихийные бегства, романсы и борьба поколений между отцом и сыном с Джоном Уэйном в отрицательной роли.

Другие великолепные вестерны, который Хоукс и Уэйн создали вместе, включают юмористическую насыщенную действием «Рио Браво»/«Rio Bravo») (1959) с Джоном Уэйном в роли крутого шерифа (умышленно снятый как возрождение фильма «Ровно в полдень»/«High Noon»)), «Эльдорадо»/«El Dorado») (1967) и «Рио Лобо»/«Rio Lobo») (1970). «Рио Браво» сводит Уэйна с пьяным шерифом (Дин Мартин (Dean Martin)) и метким стрелком-подростком (Рикки Нельсон (Ricky Nelson)), фильм был переснят в качестве экшн-триллера Джона Карпентера (John Carpenter) «Нападение на 13-й участок»/«Assault on Precinct» (1976).

 

Джон Уэйн (John Wayne) и Энджи Диккинсон (Angie Dickinson) в фильме «Рио Браво»/«Rio Bravo») (1959): трудно спорить с полуобнажённой женщиной, если ты не Джон Уэйн.

Нуар-вестерны

Через объектив фильм-нуара и психологии вестерны в послевоенный период поздних 1940-х и 1950-х поднимали задумчивые, мрачные и напряжённые темы. Голливуд внёс в них цинизм, переплетенье характеров, порочных отверженных героев и чёрный пессимизм. Двумя гениальными нуар-вестернами, в обоих из которых снялся нуар-актёр Роберт Митчум (Robert Mitchum), были:

- мрачный, с фрейдистским оттенком, стильный и интригующий вестерн-психодрама Рауля Уолша (Raoul Walsh) «Преследуемый»/«Pursued») (1947); он был схож по теме с Фордовскими «Искателями»/«The Searchers» (1956), с невероятно вдумчивой кинематографией Джеймса Уонга (James Wong) и сценарием от романиста и сценариста Нивена Бусча (Niven Busch) (известного за написание «Дуэли под Солнцем» («Duel in the Sun») (1944), которая позже была воплощена в фильме Давида О. Селжника (David O. Selznick) «Дуэль под Солнцем»/«Duel in the Sun» (1946), и женитьбу на исполнительнице женских ролей Терезе Райт (Teresa Wright));

- клаустрофобная картина «Кровь на лунном свете»/«Blood on the Moon» (1948) режиссёра Роберта Уайза (Robert Wise).

«Кровь на лунном свете»/«Blood on the Moon» (1948): «Когда на лунном свете кровь, смерть таится в тени».

 

 

Бадд Боттичер

Бадд Боттичер (Budd Boetticher), часто забываемый режиссёр вестернов, наиболее известен своими семью низкобюджетными вестернами категории ‘B’, снятыми между 1956 и 1960 годами. Они были созданы в сотрудничестве с актёром вестернов Рэндольфом Скоттом (Randolph Scott). Эти песчаные культовые классические вестерны с бедными и незамысловатыми сюжетами и небольшим количеством актёров были в большинстве своём отсняты в горах Сьерра-Невада и состояли из:

 

Ссылка на другие статьи цикла: http://www.unbe.ru/cycles/western.
Ссылка на оригинальную статью (англ.): http://www.filmsite.org/westernfilms.html.

- психологического вестерна «Семеро должны умереть»/«Seven Men From Now» (1956) с Рэндольфом Скоттом в роли мстительного бывшего шерифа Бена Страйда, выслеживающего семерых, убивших его жену во время ограбления дилижанса компании «Wells Fargo»; также снялся Ли Марвин (Lee Marvin) в качестве главного злодея;

Кадр из фильма «Семеро должны умереть»/«Seven Men From Now» (1956). Полагаю, ни у кого не возникает сомнений в том, что же произошло с этими семерыми в итоге.

 - «Столкновение в Сандауне»/«Decision at Sundown» (1957) с Рэндольфом Скоттом в роли Техасца Барта Аллисона, завершившего свои трёхлетние поиски во имя мести Тэйту Кимброу (Джон Кэррол (John Carroll)) в городе Сандаун (Город Заходящего Солнца); Тэйт соблазнил его жену и затем довёл её до самоубийства в своём родном городе Сайвинг Пасс;

- «Большой страх»/«The Tall T» (1955), история пассажиров дилижанса (включая Скотта и других пленников) захваченного преступниками (под предводительством Ричарда Буна (Richard Boone)) – квинтэссенция борьбы добра со злом;

- «Одинокий всадник Бьюкенен»/«Buchanan Rides Alone» (1958) со Скоттом в роли Тома Бьюкенена из Западного Техаса, вовлечённого в родовую вражду с семьёй из городка Агри на границе Мексики и Калифорнии;

- «Идущий на Запад»/«Westbound» (1958) со Скоттом в роли капитана Союзной Армии Джона Хейеса, со слоганом «Идущий в ад во имя мести Огненно-Рыжему, который предал его»;

- замечательный вестерн категории ‘B’ «Одинокий всадник»/«Ride Lonesome» (1959) со Скоттом в роли узаконенного охотника за головами Бена Бригада, конкурирующего с другими в поисках одного преступника/убийцы; также снялся Джеймс Кобурн (James Coburn) в своём первом фильме и Ли Ван Клиф (Lee Van Cleef);

- «Станция Команч» («Comanche Station») (1960) – последний из семи фильмов со Скоттом в роли стоического Джефферсона Коди – одинокого ковбоя, чья жена была похищена индейцами; также снялся Клод Акинс (Claude Akins).

Дельмер Дейвс

Режиссёр Дельмер Дейвс (Delmer Daves) снял драму для совершеннолетних в стиле вестерн «Поезд на Юму»/«3:10 to Yuma» (1957) по ранней повести Элмора Леонарда (Elmore Leonard) – вариация на темы фильмов «Ровно в полдень» /«High Noon» (1952) и «Шейн»/«Shane» (1953) о тревожном ожидании поезда, следующего в тюрьму Юма, небогатым держателем ранчо (Ван Хефлин (Van Heflin)), который охраняет отъявленного бандита (Гленн Форд (Glenn Ford)).

«Поезд на Юму»/«3:10 to Yuma» (1957): судя по всему, поезд прибыл, посадка началась.

Комичный вестерн

Джеймс Стюарт (James Stewart) успел появиться только в одном вестерне до роли Томаса Джефферсона Дестри – миролюбивого, любящего пить молоко шерифа из города Боттлнек (Бутылочное Горло), сражающегося с бесчестным владельцем салона «Последний шанс» Брайаном Донлеви. Это была светлая, легко воспринимаемая, полная юмора пародия на вестерны категории ‘B’ под названием «Дестри снова в седле»/«Destry Rides Again» (1939), отметившаяся ответной ролью грубоватой Марлен Дитрих (Marlene Dietrich) (в изнурительной борьбе с Уной Меркель (Una Merkel)).

«Дестри снова в седле» («Destry Rides Again») (1939): стой, а то Дитрих будет стрелять.

Культовые вестерны

Другие режиссёры включали элементы нуара или культовые элементы в свои «невестерновые» вестерны.

Немецкий режиссёр Фриц Ланг (Fritz Lang) создал три исключительных вестерна в период с 1940 по 1952 год, все из которых были сняты в текниколоре. Первый фильм, вышедший в ранние 40-е, всё ещё страдал от запретов Кодекса Хея, предписывающего, что плохой парень не может быть героем, поэтому персонажу Фонды пришлось быть более праведным и менее брутальным, чем того требовала картина:

- «Возвращение Френка Джеймса»/«The Return of Frank James» (1940), превосходный сиквел популярного «Джесси Джеймса»/«Jesse James» (1939) от Генри Кинга (Henry King) и компании «Fox» с Генри Фонда (Henry Fonda) снова в роли Брата Джесси Френка и дебютной ролью Джины Тёрней (Gene Tierney) в качестве репортёра; это был первый цветной фильм Ланга и его первый вестерн;

- крупнобюджетная картина для студии «Fox» «Вестерн Юнион»/«Western Union» (1941) с Робертом Янгом (Robert Young) и Рэндольфом Скоттом – второй фильм Ланга в текниколоре и второй вестерн, вымышленный рассказ с предысторией такого достижения, как прокладка телеграфных проводов между Омаха и Солт Лейк Сити в начале Гражданской войны;

- «Пресловутое ранчо»/«Rancho Notorious» (1952), последний из трёх вестернов Ланга, показавший Марлен Дитрих и Мэл Феррер (Mel Ferrer) в ушлом, неправдоподобном вестерне на тему мести.

«Вестерн Юнион»/«Western Union» (1941): тот самый красноречивый кадр, заключающий в себе всю смысловую нагрузку картины.

Изумительный, единственный в своём роде культовый классический «Джонни Гитара»/«Johnny Guitar» (1954) от Николаса Рея (Nicholas Ray), в котором снялись Джоан Кроуфорд (Joan Crawford) и Мерседес Мак’Кэмбридж (Mercedes McCambridge), отстреливавшиеся в кровавом финале картины.

Аналогично и индивидуалистский ориентированный на женщин культовый вестерн режиссёра Сэмюэля Фуллера (Samuel Fuller) «Сорок ружей»/«Forty guns» (1957) (с оригинальным названием «Женщина с плетью»/«The Woman with the Whip»), показывающий Барбару Станвик (Barbara Stanwyck) в роли матриарха с кнутом из Тумбстоуна, с сексуальными намёками и впечатляющей естественной работой камеры.

И последний фильм Джосефа Льюиса (Joseph Lewis), эксцентричный, низкобюджетный, чёрно-белый культовый фильм «Террор в техасском городке»/«Terror in a Texas Town» (1958), показывающий грубого Стерлинга Хайдена (Sterling Hayden) в роли скандинавского китобоя, вооружённого гарпуном и столкнувшегося с одетым в чёрное бандитом.

«Террор в техасском городке»/«Terror in a Texas Town» (1958): интересно, какие же глупые, беспечные, по-детски наивные мысли заставили этого парня преградить дорогу китобою. Или он не видел здоровенный гарпун на его плече?

И научно-фантастический «Мир Запада»/«Westworld» (1973) режиссёра-сценариста Михаэля Кричтона (Michael Crichton), его первая постановка (и предшественник «Парка Юрского периода»/«Jurassic Park» Спилберга (Spielberg)), рассказывает футуристическую историю о далёком «Вестерн-тематическом парке Диснея для взрослых», где механические киборги (одним из которых был Юл Бриннер (Yul Brynner)) имели серьёзные неполадки. Фильм инспирировал дешёвый сиквел «Мир будущего»/«Futureworld» (1976) с Питером Фондой (Peter Fonda) и Блитом Даннером (Blythe Danner) и телевизионный сериал «По ту сторону Мира Запада»/«Beyond Westworld».

«Мир Запада»/«Westworld» (1973): стальной взгляд Юла Бриннера. В детстве всегда гадал, кто же круче: терминатор или робокоп. Как мало я знал тогда…

 

 

Ранние телешоу в жанре вестерна

По мере того, как вестерны категории ‘B’ уходили с экранов кинотеатров и перекочёвывали на телевидение (в 50-х годах), развитие жанра сделало сильный поворот. Телевидение с полна обогатилось благодаря увлечению вестернами на экране в поздние 50-е. Картины категории ‘B’ переходили на экраны телевизоров в продолжение почти всех 50-х и далее 60-х годов. Вестерны стали доминировать на телевидении в течение 50-х и 60-х годов, когда наиболее популярными были шоу «Бонанза»/«Bonanza», «Караван фургонов»/«Wagon Train» и «Из сыромятной кожи»/«Rawhide». Золотая пора вестернов категории ‘B’ с низким бюджетом, «лошадиных опер» подошла к концу.

 

Некоторые из ранних телевизионных вестернов были наследниками полноэкранных картин. Телевизионные вестерны походили на второсортные картины кинотеатров 1930-х и 1940-х годов, к примеру:

- «Циско Кид»/«Cisco Kid» (1950-1956), показавший Дункана Ренальдо (Duncan Renaldo) в роли героического Циско и Лео Каррилло (Leo Carrillo) в роли его закадычного друга Панчо; их лошадей звали Дьябло и Локо;

- «Одинокий Рейнджер»/«The Lone Ranger» (1949-1957), в котором Клэйтон Мур (Clayton Moore) снимался в роли Джона Рейда (одинокого рейнджера) со своим конём Сильвером, а Джей Силверхиллс (Jay Silverheels) в роли Тонто – его верного товарища и чистокровного могавка;

             

Клэйтон Мур (Clayton Moore) и Джей Силверхиллс (Jay Silverheels) в сериале «Одинокий Рейнджер» («The Lone Ranger») (1949-1957): эти ребята просто не могут не напомнить Морского Супермена и Очкарика из всем известного мультипликационного сериала.

- «Шоу Роя Роджерса»/«The Roy Rogers Show» (1951-1957) с Роем Роджерсом (Roy Rogers) (Королём ковбоев) и Триггером, с Дэйл Эванс (Dale Evans) (Королевой Запада) и Баттермилком, с Пэттом Брэди (Pat Brady) в роли друга и его джипом «Nellybelle», и с псом Роджерса по имени Буллет;

- «Дикий Билл Хиккок»/«Wild Bill Hickok» (1951-1958) с Гаем Мэдисоном (Guy Madison)  в роли «Дикого Билла» и его конём Бакшотом (buckshot в пер. с англ. означает крупная дробь или картечь – прим. пер.) и с Энди Девайн (Andy Devine) в роли помощника шерифа Джингла П. Джонса и его конём по кличке Джокер;

- «Хопалонг Кессиди»/«Hopalong Cassidy» (1951-1952) с Уильямом Бойдом (William Boyd) в роли Билла «Хоппи» Кесседи на своём ранчо с конём Топпером и приятелем Редом Коннором (Эдгар Бьюканен (Edgar Buchanan));

- «Деньки в Долине Смерти»/«Death Valley Days» (1952-1975) с различными исполнителями, включая Станли Эдрюса (Stanley Andrews), Рональда Ригана (Ronald Reagan), Дэйла Робертсона (Dale Robertson) и Роберта Тэйлора (Robert Taylor).

«Деньки в Долине Смерти»/«Death Valley Days» (1952-1975). Как тут не вспомнить краеведческую программу саратовского телевидения «Не за тридевять земель».

Первым фильмом Клэйтона Мура (Clayton Moore's) в маске – полноценной картиной – был «Призрак Зорро»/«The Ghost of Zorro» (1949), полнометражная версия сериала студии «Republic Films». Пробы Мура привели к его последующему участию в продолжительных телевизионных сериях. Человек в чёрной маске с энергичным выкриком "Hi-yo Silver" и серебряными пулями появился почти в 170 эпизодах «Одинокого Рейнджера» на телевидении и дважды в полнометражных фильмах. Из-за популярности телевизионных шоу и их «возврату к захватывающим дням прошлых лет» компанией ”Warner Bros” была выпущена полнометражная картина «Одинокий Рейнджер» («The Lone Ranger») (1956) с Муром и Сильверхилом, играющими свои телевизионные роли. Другой их фильм вышел двумя годами позже — «Одинокий рейнджер и затеряный золотой город» «The Lone Ranger and the Lost City of Gold» (1958). Эти популярные телевизионные выпуски были затем объеденены в такие продолжительные серии как «Дымок из ствола»/«Gunsmoke», «Из сыромятной кожи»/«Rawhide», «Бонанза»/«Bonanza», «Караван»/«Wagon Train», «Виргинец» («The Virginian»), «Дикий Дикий Запад»/«The Wild Wild West», «Есть оружие — будут путешествия»/«Have Gun Will Travel» и «Йатт Ирп»/«Wyatt Earp». Недолго просуществовавшие в середине 60-х серии студии «ABC-TV» под заголовком «Шейн»/«Shane» с Дэвидом Кэрэдайном (David Carradine) в роли стрелка с фронтира основывались на классическом фильме «Шейн»/«Shane» (1953).

Ричард Бун (Richard Boone) и Кристин Уайт (Christine White) в сериале «Есть оружие — будут путешествия»/«Have Gun Will Travel». Очевидно, что будут не только они (не только путешествия).

Возрождение классического вестерна

Множество великолепных вестернов поздних 1940-х  и 1950-х годов с классическим моментом анализа персонажей включают «Случай в Окс-Боу»/«The Ox-Bow Incident» (1943) с Генри Фонда (Henry Fonda) режиссёра Уильяма Веллмана (William Wellman) и приключенческую историю о жадности Джона Хастона (John Huston) «Сокровища Сьерра-Мадре»/«The Treasure of Sierra Madre» (1948). Две эти картины едиснтвенные из всех были удостоены награды Киноакадемии в номинации «Лучшая картина 1940-х».

«Стрелок»/«The Gunfighter» (1950) режиссёра Генри Кинга поведал историю пользовавшегося дурной славой, уставшего от жизни, «стрелка от бедра» по имени Джимми Ринго (с белыми усами и чёрной шляпой), сыгранного Грегори Пекком, часто вызываемого на дуэли, осмеянного и донимаемого молодыми парнями с целью спровоцировать на перестрелку.

Грегори Пекко (Gregory Peck) в фильме «Стрелок»/«The Gunfighter» (1950) неторопливо заканчивает трапезу прежде, чем продырявить очередного не важно кого.

Одной из лучших была знаковая классическая драматичная нравоучительная история о преданном законнике, тщательно снятая в реальном времени. Это был единственный вестерн Фреда Зиннеманна (Fred Zinnemann) «Ровно в полдень»/«High Noon» (1952). Минималистичный сценарий, написанный Карлом Форманом (который находился в чёрном списке в течение 1950-х) был политической аллегорией Мак'Картцизма 50-х годов.  Гэри Купер (Gary Cooper) сыграл только что женившегося (на Грейс Келли (Grace Kelly)) маршала Кейна из небольшого поселения, который героически противостоял четверым жаждущим мести вооружённым убийцам без поддержки со стороны городской общественности, которую он защищал всю свою карьеру. Это проводило параллель с историческим инцидентом ранних 50-х, когда комиссия по расследованию антиамериканской деятельности охотилась как за ведьмами за коммунистами в Голливуде, и обвиняло тех, кто покинул своих друзей.

Другим аллегорическим фильмом в манере «виновен по подозрению», выглядевшим как критика эры Мак'Картни, психологический низкобюджетный вестерн Алана Двана (Allan Dwan) «Серебряная жила»/«Silver Lode» (1954) был снят в течение празднования 4-го июля в пограничном городке. Он повествует о напряжённой охоте за ложно обвинённым шерифом Даном Баллардом (Джон Пэйн (John Payne)) в день его свадьбы на Роуз Эванс (Лизабет Скотт (Lizabeth Scott)) под предводительством плохого парня Неда Мак'Картни (Дэн Дуриэйа (Dan Duryea)) и его приятелей — чёткая отсылка к Джозефу Мак'Картни. Атмосферная сцена противостояния на церковной колокольне заканчивается смертью Мак'Картни и окончательным очищением имени Балларда.

Традиционная насыщенная история борьбы хорошего и плохого (цивилизации с беззаконием) была также основынм моментом в великолепно снятом единственном вестерне Джорджа Стивенса (George Stevens) «Шейн»/«Shane» (1953) с невероятно точным изображением жизни первопроходцев. Актёр Алан Лэдд (Alan Ladd) воплотил загадочного бродячего стрелка — исконного героя Запада, который присоединился к борьбе несущей цивилизацию общины поселенцев против скотоводов. В финале главный персонаж, навсегда заклеймённый как убийца, уезжает прочь в сторону гор после завершения своей миссии по восстановлению порядка в регионе.

Голливуд часто мешает правду с вымыслом и пагубными предубеждениями в своих вестернах. Ревизионистсткий вестерн Дельмера Дейвза (Delmer Daves) «Сломанная стрела»/«Broken Arrow» (1950), однако, был признан первой голливудской картиной всерьёз принявшей сторону индейцев (коренных американцев) и придававшей особой значение мирному сосуществованию, с вызывающим симпатию образом вождя апачей Кочиза (сыгранного белым актёром Джефом Чендлером (Jeff Chandler) и награждённого за лучшую роль второго плана — это был его первый из трёх фильмов, где он играл вождя краснокожих) и Деброй Паджет (Debra Paget) в роли индейско девушки Sonseeahray (Утренняя Звезда). Этот фильм также отметил начало послевоенной работы Джеймса Стюарта (James Stewart) в качестве персонажа вестернов. [«Сломанная стрела» превратилась в телесериал в середине 50-х.]

Джеф Чендлер (Jeff Chandler) в роли индейского вождя в фильме «Сломанная стрела» («Broken Arrow») (1950). Не то, чтобы индеец, но прикид зачётный.

«Пони-экспресс»/«Pony Express» (1953) был псевдоисторической оценкой расширения почтового сообщения благодаря легендарным Баффало Биллу Коди (Чарльтон Хестон (Charlton Heston)) и Дикому Биллу Хиккоку (Форрест Таккер (Forrest Tucker)). Другой вестерн с участием Чарльтона Хестона под названием «Остриё стрелы»/«Arrowhead» (1953) выразил предвзятый взгляд на индейцев и показал Джека Паланса (Jack Palance) в роли вождя апачей.

Взявший «Оскара» немногословный 28-минутный короткий фильм Роберта Энрико (Robert Enrico) «Совиный ручей»/«La Riviere du Hibou» (1962) был французской адаптацией, основанной на рассказе Амброза Бирса (Ambrose Bierce) «Случай на мосту через Совиный ручей» («An Occurrence at Owl Creek Bridge»). История времён гражданской войны с неожиданным окончанием о невиновном человеке, который, казалось бы, ускользнул от смерти из-под носа палача, стала хорошо известна после показа широкой американской аудитории в виде отредактированного повествовательного эпизода (финального эпизода!) в телевизионном шоу Рода Серлинга (Rod Serling) «Сумеречная зона»/«The Twilight Zone» в 1964 г.

«Совиный ручей»/«La Riviere du Hibou» (1962). Бирс был тот ещё циник: «…тело его, с переломанной шеей, подвешенное на крепкой верёвке, которой всегда награждается рвение штатского патриота в военное время, мерно покачивалось под стропилами моста через Совиный  ручей».

 

 

Широкоэкранные вестерны

Чтобы противостоять упадку вестерна, в 50-е и ранние 60-е появились широкоэкранные эпики о фронтире, с упором на пограничный запад и явление экспансии. Представителями таких фильмов являются:

 

- размашистый второй вестерн Говарда Хоука (Howard Hawk) «Высокие Небеса»/«The Big Sky» (1952) о приключениях во время лодочной экспедиции 1830-х годов, произошедших с первопроходцами (Кирк Дуглас (Kirk Douglas) и Дьюи Мартин (Dewey Martin)) на реке Миссури;

- стереоскопический с элементами 3D фильм режиссёра Джона Фэрроу (John Farrow) «Хондо»/«Hondo» (1953) с Джоном Уэйном (John Wayne) и Геральдиной Пейдж (Geraldine Page) (её дебют на экране);

- широкоэкранный фильм студии «Superscope» от режиссёра Роберта Элдрича (Robert Aldrich) «Веракруз»/«Vera Cruz» (1954) о революции в Мексике 1866 года, собравший на одном экране Гэри Купера (Gary Cooper) и Барта Ланкастера (Burt Lancaster);

«Веракруз»/«Vera Cruz» (1954): "В значительной своей части импровизированный сценарий сконструирован как цепь эпизодов. Сюжет развивается в темпе боксерского матча: от экрана не оторваться ни на секунду. Бесконечность плутовского романа засасывает, как воронка." (М. Трофименков)

- «Сломанное копьё»/«Broken Lance» (1954) студии «Deluxcolor» режиссёра Эдварда Дмитрика (Edward Dmytryk), интерпретация шекспировского «Короля Лир» в стиле вестерна со Спенсером Трейси (Spencer Tracy), которая выиграла награду Киноакадемии за лучший сценарий, а также в номинации за лучшую женскую роль второго плана для Кэти Джурадо (Katy Jurado);

- и даже такая светская драма Джона Стерджиса (John Sturges), как «Паршивый денёк в Чёрных Скалах»/«Bad Day at Black Rock» (1955), использовала на большом экране постановку окружения и сюжетную линию в духе вестерна, адаптировав их к современным условиям и дополнительно привнеся атмосферу тревоги; Спенсер Трейси в роли однорукого одинокого одетого в чёрное пассажира прибывает в пустынный городок на западе, чтобы вызнать его тёмную тайну;

- высокобюджетная, снятая с больших размахом «Большая страна»/«The Big Country» (1958) Уильяма Уайлера (William Wyler) с Грегори Пеком (Gregory Peck) в роли морского капитана с Востока, оказавшегося посреди характерных для Запада скотоводческих междоусобиц из-за прав на водопой отца своей невесты (Чарльз Бикфорд (Charles Bickford)) и их соседа (Бурл Ив (Burl Ives));

- растянутая эпическая картина «Аламо»/«The Alamo» (1960) с Джоном Уэйном в роли Дэйви Крокета (Davy Crockett), режиссёрский дебют Уэйна (хотя кое-что было срежиссировано Джоном Фордом (John Ford)) – попытка, провалившаяся в прокате, несмотря на то, что была номинирована на 6 наград Киноакадемии (благодаря упорной и в какой-то мере раздражающей агитации за присуждение Оскара); фильм был переснят 40 лет спустя как «Аламо» 2004 года с Билли Бобом Торнтоном (Billy Bob Thornton), заменившим Дэйви Крокета с мушкетом в руках в исполнении Уэйна;

- широкоэкранная панорамная картина «Как был завоёван Запад»/«How The West Was Won» (1963), грандиозное повествование о трёх поколениях пионеров со звёздным составом.

[владелец]

«Аламо»/«The Alamo» (1960): из этой штуковины полковник Джим Боуи по ходу фильма не раз валит сразу по нескольку "грязных мексикашек" за один залп. Очевидно, что одного лишь своего знаменитого ножа ему не всегда хватало.

 Два супер-боевика в жанре вестерн от Джона Стерджеса

«Перестрелка в коррале ОК»/«Gunfight at the OK Corral» (1957) Стерджеса рассказывает историю о похождениях маршала Йатта Ирпа (Барт Ланкастер) в Тумбстоуне, Аризона, враждовавшего с Клэнтонами и их наёмниками, и об их неизбежном поражении в 1988 году при содействии и огневой поддержки со стороны непросыхающего от рома доктора Джона «Дока» Холидея (Кирк Дуглас).

Его следующий фильм «Великолепная семёрка»/«The Magnificent Seven» (1960) является переложением классической истории о вооружённых мечами воинах-самураях, защитивших в 14 веке деревню («Семь самураев»/"Shichinin no samurai" Акиры Куросава 1954 года). Этот обновлённый ремейк, с музыкой достопамятного номинированного на Оскар Эльмера Бернштейна (Elmer Bernstein), показывает следующих «стреляющих от бедра» американских преступников, которые защищали мексиканских крестьян от бандитов во главе с Элли Уоллахом (Eli Wallach):

- Юл Бриннер (Yul Brynner),
- Стив Мак’Куин (Steve McQueen),
- метатель ножей Джеймс Кобурн (James Coburn),
- дровосек Чарльз Бронсон (Charles Bronson),
- Роберт Вон (Robert Vaughn),
- Хорст Булчхорлз (Horst Bukchholz),
- Брэд Декстер (Brad Dexter).

«Семь самураев»/"Shichinin no samurai" (1954). Кажется, мы стали забывать, как на самом деле должна выглядеть "Великолепная семёрка".

За этим последовали три менее удачных сиквела: «Возвращение Семёрки»/«Return of the Seven» (1966), «Ружья Великолепной Семёрки»/«Guns of the Magnificent Seven» (1969) и «Великолепная Семёрка снова в седле»/«The Magnificent Seven Ride!» (1972).

Одним же из самых захватывающих приключенческих вестернов всех времён стала крупнобюджетная костюмная картина писателя и режиссёра Ричарда Брукса (Richard Brooks) «Профессионалы»/«The Professionals» (1966) с Ли Марвином (Lee Marvin) в роли предводителя наёмников (включавших эксперта по взрывчатке Барта Ланкастера, наездника Роберта Риана (Robert Ryan) и профессионального следопыта-лучника Вуди Строуда (Woody Strode)) в Мексике на опасном задании по спасению жены состоятельно промышленника, похищенной с требованием выкупа, из рук мексиканских похитителей-мятежников (во главе с Джеком Палансом (Jack Palance)).

«Профессионалы»/«The Professionals» (1966): не сомневайтесь, этот парень знает, как гарантированно попасть белке в глаз со 100 шагов. Лук и стрелы - бесшумное оружие.

Джон Уэйн: исконный герой Вестерна (или же анти-герой)

Джон Уэйн, возвышающийся и господствующий, остаётся самой популярной и упрочившейся звездой вестернов нашего времени. [Среди других звёзд вестерна также присутствуют Генри Фонда (Henry Fonda), Клинт Иствуд (Clint Eastwood), Рэндольф Скотт (Randolph Scott), Джеймс Стюарт (James Stewart), Джоэл Мак’Креа (Joel McCrea) и Гэри Купер (Gary Cooper).] Во многих фильмах Уэйна он олицетворял собой великого американского героя, во все времена неразрывно отождествляемого с рассматриваемым жанром. Краткая сводка его фильмов показывает, как прочно он укоренился в вестерне.

За девять лет после своего первого вестерна «Большая тропа»/«The Big Trail» (1930) Уэйн усовершенствовал свой персонаж в «Дилижансе»/«Stagecoach» (1939) и затем снялся в серии приключенческих картин студии «WWII» в начале и середине 1940-х. Он вновь появился на экране в эпике Говарда Хоука о перегоне скота мятежниками «Красная река»/«Red River» (1948) и в кавалерийской трилогии Джона Форда (смотри предыдущие статьи). Уэйн также сыграл свою лучшую роль в вестернах (анти-героя) в возможно самом лучшем из когда-либо существовавших голливудском вестерне – фильме Джона Форда «Искатели»/«The Searchers» (1956), одном из нескольких вестернов, которые заслуженно восхваляются как произведения искусства. [Он воодушевил других режиссёров на создание своих картин не в жанре вестерна, начиная от «Таксиста»/«Taxi Driver» (1976) и до «Звёздных войн»/«Star Wars» (1977).] Фильм студии «Vista Vision», отснятый в Долине Памятников, изобразил Уэйна в качестве расиста, ведомого ненавистью аутсайдера-одиночки, беспрестанно и одержимо разыскивающего в течение многих лет свою похищенную Команчами племянницу (сыгранную юной Натали Вуд (Natalie Wood)).

Неприлично молодой Джон Уэйн в фильме «Большая тропа»/«The Big Trail» (1930).

Джон Форд незабываемым образом объединил двух главных звёзд жанра в своём великом фильме, превосходном зрелом вестерне «Человек, который застрелил Либерти Веланса»/«The Man Who Shot Liberty Valance» (1962): Джона Уэйна и Джеймса Стюарта, а также Ли Марвина в роли “Вольного (Свободного) Веланса” (застреленного Стюартом). Его слоган был таков: «Когда легенда превращается в факт, напечатай легенду» («When the Legend Becomes Fact, Print the Legend»).

В 1960-е Уэйн также принимал участие в комедийном вестерне Эндрю Мак’Лаглена (Andrew McLaglen) «Мак’Клинток!»/«McLintock!» (1963) (битве полов с Мурин О’Хара (Maureen O'Hara)), в «Военном фургоне»/«The War Wagon» (1967) Барта Кеннеди (Burt Kennedy) с Кирком Дугласом и в «Сыновьях Кэтти Элдер»/«The Sons of Katie Elder» (1965) со второй совместной работой Уэйна с Дином Мартином (Dean Martin).

«Мак’Клинток!»/«McLintock!» (1963): "укрощение строптивой" и доминирование в исполнении Джона Уэйна и Мурин О’Хара (Maureen O'Hara). С их лиц можно мемы ваять.

В последующие годы персонаж Уэйна постарел и до конца развился в таких «осенних» фильмах, как «Эльдорадо» («El Dorado») (1967) Говарда Хоука (римейк его же фильма «Рио Браво»/«Rio Bravo» (1959) снова с Джоном Уэйном), «Настоящее мужество»/«Железная хватка»/«True Grit» (1969), за который он в конце концов получил Оскара «лучшего актёра» за роль "Забияки" Когбурна, взбалмошного маршала, участвующего в погоне, и его продолжение «Забияка Кобурн»/«Rooster Cogburn» (1975) с Уэйном в роли, по стилю напоминающей «Африканского короля»/«African Queen» с Кэтрин Хепбурн (Katharine Hepburn). Двумя последними фильмами Уэйна стали «Ковбои»/«The Cowboys» (1972) Марка Риделла (Mark Rydell) и мечтательно-грустный «Самый меткий»/«The Shootist» (1976) Дона Сигела (Don Siegel), в котором Уэйн (в своём заключительном фильме) сыграл известного стрелка, ищущего покоя и умирающего от рака.

Картина-элегия «Самый меткий»/«The Shootist» (1976) стала последним фильмом Джона Уэйна. Драма на экране и в жизни, можно сказать.

 

 

Сэм Пекинпа

Стратегии направленного маркетинга преуспели в продвижении некоторых особенностей или поджанров вестерна. В 1960-е два очень разных создателя фильмов переформировали вестерн в новом обличии – Сэм Пекинпа (Sam Peckinpah) и Серджио Леоне (Sergio Leone). В своём всего лишь втором полнометражном фильме режиссёр Сэм Пекинпа свёл вместе двух стареющих и почитаемых культовых звёзд вестерна, Рэндольфа Скотта (Randolph Scott) (в его последней картине) и Джоэла Мак’Креа (Joel McCrea), в качестве двух бывших законников, перевозящих груз золота в незамысловатой классической картине «Вскачь по взгорьям»/«Ride the High Country» (1962), обращённый в прошлое фильм об уходящем Старом Западе и трудностях адаптации к меняющимся временам на переломном моменте века. Наиболее цитируемая линия была взята из «Евангелие от Луки»: «Всё, чего я хочу, это войти в свой дом оправданным». Дружба старых героев подверглась тяжёлому испытанию из-за более молодого пробивного «стрелка от бедра» Хекка Лонгтри (Рон Старр (Ron Starr)) во время четырёхдневного перехода к посёлку шахтёров в высокогорьях Сьерры. Это был переходный фильм Пекинпы от телевизионных вестернов на большой экран.

 

«Вскачь по взгорьям»/«Ride the High Country» (1962): ковбойский летний вентилируемый сапог.

Пекинпа оказал своё наибольшее влияние на эволюцию вестерна голливудским творением «Дикая банда»/«The Wild Bunch» (1969), одним из лучших из когда-либо созданных вестернов, снятом во время войны во Вьетнаме. Это был вестерн о последних днях фронтира, действие которого происходит в Мексике в 1913 году, использующий сюжет о банде преступников, чей прошлый образ жизни постепенно вытесняется механизацией и урбанизацией (символизируемыми техническими изобретениями, которыми похваляется жестокий лидер мексиканских партизан). Шедевр Пекинпы отличался кровавыми, неторопливыми, крайне жестокими хореографически поставленными «плясками со смертью» в начале повествования и в конце, когда банда принимает решение умирать. Этот революционный фильм был предтечей триллеров о городской преступности и перестрелках в мегаполисах 1970-х и более поздних лет и часто интерпретировался как аллегория войны во Вьетнаме. [С тех пор он вдохновил десятки создателей фильмов, включая Квентина Тарантино (Quentin Tarantino) и Джона Ву (John Woo).]

Ревизионистская картина Пекинпы «Пэт Гаррет и Билли Кид»/«Pat Garrett and Billy the Kid» (1973) показывает публике Джеймса Кобурна (James Coburn) в роли шерифа Пэта Гаррета, который преследует и убивает своего бывшего партнёра и преступника Билли Кида (Крис Кристоферсон (Kris Kristofferson)).

«Дикая банда»/«The Wild Bunch» (1969): это вам не какая-нибудь там "тарантиновка" или "люк-бессоновка".

 «Спагетти-вестерны» Серджио Леоне

Итальянский режиссёр Серджио Леоне привнёс большое количество изменений в своих трёх низкобюджетных «спагетти-вестернах», снятых в Европе (Испания и Италия) в середине 60-х, но не выпускавшихся в США вплоть до 1967 года. Они являлись представителями поджанра зарубежных фильмов, в которых снимались американские звёзды (к примеру, Клинт Иствуд (Clint Eastwood), Генри Фонда (Henry Fonda)). Изменения включали новый европейский необыкновенный стиль визуальной подачи, более резкое, неистовое и жестокое описание жизни на пограничном западе, жаждущих мести бандитов и охотников за головами, западающую в память нервно-диссонансную музыку Эннио Морриконе (Ennio Morricone), артистично поставленные перестрелки и широкоэкранные крупные планы.

Телевизионная звезда шоу «Сыромятная кожа»/«Rawhide» в роли Роуди Ятса (Rowdy Yates) Клинт Иствуд был показан в качестве загадочного отщепенца-одиночки, аморального, бесстрашного и циничного стрелка и охотника за головами (весь в пыли, в мексиканской шали серапе, небритый и жующий сигару) – «Человек Без Имени» ('The Man With No Name'). [Существовал ряд сходств между персонажем Иствуда и стрелком в исполнении Алана Ладда (Alan Ladd) из фильма «Шейн»/«Shane» (1953).]

«Человек Без Имени» ('The Man With No Name') является, пожалуй, самым узнаваемым персонажем вестернов за пределами Соединённых Штатов. Образ, созданный Клинтом Иствудом в трилогии Серджио Леоне, обеспечил актёру небывалую популярность, сравнимую лишь с популярностью Джона Уэйна.

Трилогия фильмов, которая демифологизировала Старый Запад, а на самом деле способствовала возрождению жанра в середине и конце 1960-х, состояла из:

• «За пригорошню долларов»/«A Fistful of Dollars» (1964) с сюжетом, заимствованных у Акира Куросава (Akira Kurosawa) из его классического повествования о воине-самурае «Телохранитель»/«Yojimbo» (1961) и у Дашиэля Хаммета (Dashiell Hammett) из криминальной новеллы «Багровая жатва» («Red Harvest»); фильм вдохновил Уолтера Хилла (Walter Hill) на создание гангстерского ремейка «Герой-одиночка»/«Last Man Standing» (1996) с Брюсом Уиллисом (Bruce Willis);
• «На несколько долларов больше»/«For a Few Dollars More» (1965);
• «Хороший, плохой, злой»/«The Good, the Bad, and the Ugly» (1966) – наилучший и наиболее претензионный фильм в трилогии – история поисков тайника с золотом Конфедерации тремя нетерпимыми друг к другу неколебимыми персонажами: Клинтом Иствудом (хороший), Ли Ван Клифом (Lee Van Cleef) (плохой) и Эли Уоллахом (Eli Wallach) (злой).

 «Хороший, плохой, злой»/«The Good, the Bad, and the Ugly» (1966) стал воистину культовым фильмом. Его стоит поcмотреть хотя бы ради финальной психологически напряжённой дуэли на троих под нагнетающую нервный и эмоциональный срыв музыку Морриконе.

Клинт Иствуд

В течение последних лет Джона Уэйна (John Wayne) на экране, его популярность в вестернах была сравнима только с популярностью Клинта Иствуда (Clint Eastwood), который вырос из шоу «Сыромятная кожа»/«Rawhide» на канале CBS-TV (где он играл персонажа по имени Роуди Йатс с 1959 по 1966 годы) до итальянских «спагетти-вестернов» и был взят в Голливуд для съёмок в вестернах американского производства сначала как актёр, а затем как режиссёр (или сразу как актёр и режиссёр в одном лице). Иствуд развился и расширил границы своего присутствия в фильмах, появившись в жестоком вестерне Теда Поста (Ted Post) о жажде мести «Повесь их повыше»/«Hang 'Em High» (1968), первой работе Иствуда в американской картине в качестве звезды – фильме, выпущеном совместно с его собственной продюсерской компанией «Malpaso». Также в поздние 1960-е он положил начало своему совместному союзу с продюсером и режиссёром Доном Сьегелем (Don Siegel), появившись в приключенческом полицейском кино «Блеф Кугана»/«Coogan's Bluff» (1968) – предзнаменовании его съёмок в роли Грязного Гарри (Dirty Harry).

«Повесь их повыше»/«Hang 'Em High» (1968): то, что мы видим в этом кадре в самом начале фильма, было ошибкой, большой роковой ошибкой в жизни тех персонажей, которые не довели дело до конца...

«Бродяга высокогорных равнин»/«High Plains Drifter» (1973) был вторым фильмом Иствуда в качестве режиссёра (и также его первым режиссёрским вестерном), в котором он повторил своего «Человека Без Имени» из «спагетти-вестернов». Он также срежиссировал и снялся в превосходном ревизионистском эпике в жанре вестерн «Джоси Уэйлс – человек вне закона»/«The Outlaw Josey Wales» (1976), пятый вестерн Иствуда-режиссёра и восьмой настоящий вестерн – один из его лучших фильмов, в котором он воплотил жаждущего мести героя в погоне за злодеем из рядов солдат-скаутов, известных как «Красные леггинсы». Он продолжил сниматься как импресарио (антрепренёр) Шуо Дикого Запада в «Мустанг Билли»/«Broncho Billy» (1980), часто не принимаемом за вестерн, и как таинственный Причер в «Имя ему смерть»/«Бледный всадник»/«Pale Rider» (1985) – картина инспирированная его более ранним «Бродягой высокогорных равнин»/«High Plains Drifter» (1973).

Хотя и считалось, что вестерны допевали свою лебединую песню в конце 1970-х и в 1980-е, победоносный и непревзойдённый фильм Иствуда «Непрощённый»/«Unforgiven» (1992) стал третьим вестерном из когда-либо существовавших, заслужившим награду как лучшая картина. Снимаясь в своём 10-м по счёте вестерне (в добавок к продюсерской и режиссёрской деятельности), Иствуд сыграл роль Уильяма Манни – отошедшего от дел, когда-то безжалостного преступника, вынужденного вернуться к жестокому насилию в охоте за головами в противостоянии с продажным шерифом "Малышом" Билли Даггетом (Джин Хакман (Gene Hackman)) в городке Биг Виски (Big Whiskey). Картина демифологизировала некоторые моменты жанра Вестерн.

«Непрощённый»/«Unforgiven» (1992): через несколько минут живых людей в кадре поубавится.

Великие звёзды в вестернах

Главные роли кассовых звёзд вестернов, которые переписали жанр, также относились к самым крупным успехам в прокате. Кирк Дуглас (Kirk Douglas) снялся в современном культовом вестерне «Одинокие отважны»/«Lonely Are The Brave» (1962) в роли «Джека» Бёрнса – грубого, индивидуалистически настроенного «последнего ковбоя», который скачет верхом через Нью-Мексико наших дней, сносит изгороди, а позже на своей лошади Виски оказывается преследуем полицейскими машинами и вертолётами под командованием противостоящего ему законника Уолтера Мэттау (Walter Matthau). Адаптированный сценарий фильма занесённого в чёрный список получавшего награды Далтона Трумбо (Dalton Trumbo) был заимствован из романа Эдварда Аббей «Бесстрашный ковбой: старая байка нового времени» («The Brave Cowboy: An Old Tale in a New Time»). А стареющий актёр Кларк Гейбл (Clark Gable) и отыгравшая своё Мэрелин Монро (Marilyn Monroe) снялись вместе в незабываемом вестерне наших дней «Неприкаянные»/«The Misfits» (1961) – последнем фильме этих двух звёзд.

«Одинокие отважны»/«Lonely Are The Brave» (1962): герои ушедших эпох и их идеалы больше не в тренде (как и игравшие их актёры, впрочем).

Пол Ньюман сыграл в анти-вестерне «Худ»/«Hud» (1963) и в «Омбре: отважный стрелок»/«Hombre» (1967), и с Робертом Редфордом (Robert Redford) в ревизионистком лёгком и развлекательном фильме Джорджа Роя Хилла (George Roy Hill) «Бутч Кэсседи и Санденс Кид»/«Butch Cassidy and the Sundance Kid» (1969) в ролях двух беспечных, добродушных грабителей банков – обаятельных членов легендарной банды «Дыра в стене», которые разыскивались неотступным отрядом полиции и бежали в Боливию с авантюрным школьным учителем, чтобы стать «Бандитами-янки» («Yanqui banditos»). Картина развлекательного характера была усилена музыкальным сопровождением Барта Бэчэрэча (Burt Bacharach). Как и «Дикой банде»/«The Wild Bunch» (1969) этим двоим угрожает надвигающаяся цивилизация, символизируемая здесь велосипедом, и оба они встречают свою предначертанную судьбу, растерзанные армией Боливии – в стоп-кадре. Из семи своих номинаций популярный фильм выиграл четыре награды Киноакадемии и был самым кассовым вестерном в истории кино к тому времени. Чарльтон Хестон (Charlton Heston) сыграл главную роль в картине режиссёра Тома Грайза (Tom Gries) «Уилл Пенни»/«Will Penny» (1968) – теряющего силы, стареющего в седле бродяги с Запада – исключительный фильм об уходящем в прошлое Западе.

«Уилл Пенни»/«Will Penny» (1968) является скорее мелодрамой в жанре вестерна о немолодом ковбое, который возвращается в свой дом и застаёт в нём незнакомую женщину с ребёнком. Фильм нетороплив, правдив и без прикрас, примечателен своей глубиной и искренностью, а не погонями и перестрелками.

Одна из нескольких попыток изобразить коренных американцев в более приглядном свете была сделана в реалистичном описании индейцев Сиу Дакота в фильме «Человек по имени Конь»/«A Man Called Horse» (1970) с Ричардом Харрисом (Richard Harris). Профинансированный Британией вестерн «Ханни Колдер»/«Hannie Caulder» (1971) с Ракель Уэлч (Raquel Welch) и Робертом Калпом (Robert Culp) был сразу и вестерном о мести за изнасилование, и комедией. Сексуальная откровенность и неприукрашенная достоверность привлекли внимание аудитории к картине Роберта Алтмана (Robert Altman) «МакКейб и миссис Миллер»/«McCabe & Mrs. Miller» (1971) с Уорреном Битти (Warren Beatty) и Джулией Кристи (Julie Christie), выступивших вместе в качестве предприимчивого карманника и наркозависимой от опиума держательницы борделя соответственно. Алтман также развенчивал мифы вестерна в своём ироничном и политически провокационном фильме «Баффало Билл и индейцы (или уроки истории от Сидячего Быка)» («Buffalo Bill and The Indians (or Sitting Bull's History Lesson)») (1976), выпущенном в год празднования 200 лет со дня принятия декларации о независимости (т.е. 4 июля 1976 года), с Полом Ньюманом в роли явно противоречивого, являющегося культовой звездой, мифологического персонажа, наживающегося на шоу-бизнесе, и антрепренёра Уильяма Ф. Коди (William F. Cody).

Актриса Ракель Уэлч (Raquel Welch), сыгравшая в «Ханни Колдер»/«Hannie Caulder» (1971) и других вестернах. Да, постепенно вестерн стал уже не тот...

К концу 1970-х Джон Уэйн и многие из лучших режиссёров вестернов всех времён ушли на покой, включая Джона Форда (John Ford), Говарда Хоукса (Howard Hawks), Генри Хэтэвэя (Henry Hathaway), Генри Кинга (Henry King), Рауля Уолша (Raoul Walsh) и Дельмера Дэйвза (Delmer Daves).

[владелец]

Упадок вестернов в 1980-х

В ранние 1980-е вестерны начали всерьёз приходить в упадок и исчезать с киноэкранов из-за изменения во вкусах публики и по мере того, как блекли воспоминания об оставшемся позади первопроходческом прошлом. Надоевшее обыкновенное присутствие вестернов на телевидении и официальное признание того, что образ жизни коренных американцев был практически уничтожен в прежние годы, стали причинами спада. Многомилионный провал студии «United Artists» с детализированным чрезмерно продолжительным вестерном оскароносного Майкла Кимино (Michael Cimino) «Врата рая»/«Heaven's Gate» (1980) способствовал ослаблению жанра.

 

Как бы то ни было, с середины 1980-х и до 1990-х вестерны переживали что-то похожее на возрождение благодаря повышению популярности и признанию из-за двух ревизионистских картин, заслуживших награду киноакадемии в номинации «Лучшая картина»:

- «Танцы с волками»/«Dances with Wolves» (1990) Кевина Костнера (Kevin Costner), политически корректный трёхчасовой эпик с 12 номинациями и 3 наградами;

- «Непрощённый»/«Unforgiven») (1992) с 9 номинациями и 4 наградами.

Коммерческий успех и предельная удача продюсера и актёра Кевина Костнера «Танцы с волками»/«Dances with Wolves» (1990), его режиссёрский дебют, был отмечен как один из немногих вестернов, где действующих лиц играли индейцы, использовались субтитры Лакота Сиу, и который изображал коренных американцев в вызывающим сочувствие образе, а не как кровожадных дикарей. Хотя картина была официально одобрена Сиу, не все группы коренных американцев были довольны своим изображением.

«Танцы с волками»/«Dances with Wolves» (1990): коренные американцы в роли самих себя.

Ревизионистские вестерны: вопросы и переписывание вестерна

Жанр перерабатывался, развенчивался, переопределялся и осмеивался начиная с поздних 1960-х и кончая ранними 1970-ми. Так называемые “ревизионистские” вестерны обращались к темам и элементам традиционной классики. Ревизионистский низкобюджетный фильм категории “B” режиссёра Сэма Фуллера (Sam Fuller) «Убегая от стрелы»/«Run of the Arrow» (1957), много лет спустя часто отмечаемый за сходство с «Танцами с волками»/«Dances with Wolves» (1990) Костнера, представляет Рода Штайгера (Rod Steiger) в роли унылого бывшего солдата Конфедерации, путешествующего по западу, вынесшего испытание “бегом от стрелы”, присоединившегося к племени индейцев Сиу и влюбившегося в индианку по имени Жёлтый Мокасин (Сарита Монтьел (Sarita Montiel) с речью, дублированной Энжи Диккинсон (Angie Dickinson)). Искупительный последний вестерн Джона Форда (John Ford) «Осень Шайеннов»/«Cheyenne Autumn» (1964) с Ричардом Уидмарком (Richard Widmark) и Кэррол Бейкер (Carroll Baker) выступал против угнетения коренных американцев с помощью изображения насильственного переселения индейцев-шайеннов на запад из Оклахомы в Вайоминг.

Дастин Хоффман (Dustin Hoffman) сыграл Джека Крэбба (Jack Crabb) – единственного белого в возрасте 121 года, выжившего в последнем бою Кастера в битве при Литтл Биг Хорн – в фильме Артура Пенна (Arthur Penn) «Маленький большой человек»/«Little Big Man» (1970), мифе об экспансии Старого Запада в переложении с романа Томаса Бергера (Thomas Berger). [Согласно книге рекордов Гиннеса наибольший возрастной диапазон, сыгранный киноактёром, с 17 до 121 года, принадлежит 33-летнему Хоффману в этой роли.] Проводя параллель с трагедией во Вьетнаме, фильм демифологизировал прошлое и раскрывал зверства геноцида, совершавшиеся по отношению к этническим американцам войсками соединённых штатов.

«Маленький большой человек»/«Little Big Man» (1970): чудеса перевоплощения в 121-летнего старца.

Разнообразные вестерны возвращались к темам жанра с повышенным реализмом и меньшими романтическими и очаровательными интонациями, к примеру:

- «Скотоводческая компания Калпеппера»/«The Culpepper Cattle Co.» (1972);

- два фильма о преступной банде под предводительством Джеймса-Янгера (James-Younger): «Крупный налёт на Норфилд, рейд по Миннесоте»/«The Great Northfield, Minnesota Raid» (1972) Филиппа Кауфмана (Philip Kaufman) и «Скачущие издалека»/«The Long Riders» (1980) отличающегося инакомыслием писателя и режиссёра Уолтера Хилла (Walter Hill) с действительными родственниками в ролях членов одного клана;

- вьетнамская аллегория Роберта Алдрича (Robert Aldrich) «Рейд Ульзаны»/«Ulzana's Raid» (1972), в которой Барт Ланкастер сыграл жёсткого индейского скаута Мак’Интоша, вовлечённого в поиски сбежавшего предводителя Апачей Чиракахуа Ульзаной (Джоакин Мартинез (Joaquin Martinez)) с небольшой бандой смельчаков из резервации в Сан-Карлосе, которые терроризировали белых поселенцев;

- крупнобюджетный «Сильверадо»/«Silverado» (1985) Лоуренса Кэсдана (Lawrence Kasdan) с будущими звёздами, а тогда непохожих на актёров вестернов, Кевином Клайном (Kevin Kline), Скоттом Гленном (Scott Glenn), Кевином Костнером (Kevin Costner), Дэнни Глоувом (Danny Glove) и Джоном Клисом (John Cleese); массовое голосование зрителей в 1999 назвало его «наиболее заслуживающим продолжения (сиквела)»;

- современный вестерн «Молодые стрелки»/«Young Guns» (1988) с Брэтом Пакком (Brat Pack) наших дней в главных ролях;

- «Джеронимо: американская легенда»/«Geronimo: An American Legend» (1993) Хилла, новый взгляд на вождя коренных американцев-апачей Джеронимо и его противостоянии с кавалерией соединённых штатов в середине 1880-х;

Люди легендарного военного предводителя чирикауа-апачей Джеронимо (имя чирикауа Гоятлай (Goyaałé), означает «Тот, кто зевает») были одними из последних независимых индейских воинов, отказавшихся признать власть правительства Соединённых Штатов на Американском Западе. 25 лет он оставался неуловим для американской армии.

- «Тумбстоун»/«Tombstone» (1993) с Куртом Расселом (Kurt Russell) в роли Йатта Ирпа и Вэлом Килмером (Val Kilmer) в роли умирающего Дока Холидея;

- «Йатт Ирп»/«Wyatt Earp» (1994) с Кевином Костнером в главной роли;

- «Дикий Билл»/«Wild Bill» (1995) Уолтера Хилла с Джефом Бриджесом (Jeff Bridges) в роли легендарного персонажа фронтира, раскрываемом в мечтательном обращении в прошлое.

[Деяния Йатта Ирпа уже появлялись во многих предыдущих голливудских фильмах, включая фильм Форда «Моя дорогая Клементина»/«My Darling Clementine» (1946) с Генри Фонда (Henry Fonda) и «Перестрелку при коррале ОК»/«Gunfight at the OK Corral» (1957) Джона Стёрджеса (John Sturges) с Бартом Ланкастером (Burt Lancaster).]

Другие пост-классические ревизионистские вестерны середины 1990-х показывали запад с перспективы феминизма или афроамериканцев, к примеру такие, как «Баллада о малышке Джо»/«The Ballad of Little Jo» (1993) об изгнанной женщине с востока (Сьюзи Амис (Suzy Amis)), которая переехала на запад и выдавала себя за мужчину, «Плохие девочки»/«Bad Girls» (1994) о четырёх проститутках из салуна (Маделейн Стове (Madeleine Stowe), Эни Мак’Доувел (Andie MacDowell), Мэри Стюарт Мастерсон (Mary Stuart Masterson) и Дрю Бэрримор (Drew Barrymore)), которые держались вместе как стрелки, и спагетти-вестерн Сэма Рэйми (Sam Raimi) «Быстрый и мёртвый»/«The Quick and the Dead» (1995), который представил Шэрон Стоун (Sharon Stone) в роли жаждущей мести женщины-стрелка – Клинта Иствуда (Clint Eastwood) в женском обличии. Героический захватывающий приключенческий вестерн «Отряд»/«Posse» (1993) показал темнокожих ковбоев и ревизионистскую политически корректную историю в жанре вестерна.

«Отряд»/«Posse» (1993). Чёрно-белый фильм.

Пародии на вестерны и комедии, которые высмеивали жанр, включают в себя очень успешную ставшую хитом небылицу «Кэт Бэллоу»/«Cat Ballou» (1965) с Джейн Фонда (Jane Fonda) в главной роли и с Ли Марвином (Lee Marvin) в двойной роли, заслужившей награду «за лучшую роль», и «Сверкающие Сёдла»/«Blazing Saddles» (1974) Мела Брукса. Джеймс Гарнер (James Garner), прославившийся на телевидении в роли Маверика в поздние 1950-е, снялся в двух комедийных вестернах того периода: в «Поддержите своего шерифа!»/«Support Your Local Sheriff!» (1969) режиссёра Барта Кеннеди (Burt Kennedy's), который отдал дань предыдущим легендарным «Перестрелке при коррале ОК»/«Gunfight at the OK Corral» (1957) и «Моей дорогой Клементине»/«My Darling Clementine» (1946) о Йатте Ирпе, и в его малозаметном пародийном сиквеле «Поддержите своего стрелка»/«Support Your Local Gunfighter» (1971). Джон Уэйн (John Wayne) появился в комедийном вестерне «Мак’Клинток!»/«McLintock!» (1963), изображающем битву полов в стиле «укрощения строптивой» между Уэйном и Мурин О’Хара (Maureen O'Hara) и включающего важную, часто упоминаемую сцену прекращения Мак’Клинтоком линчевания коренного американца.

Другая вестерн-комедия – «Городские пижоны»/«City Slickers» (1991), в которой несколько приятелей средних лет вписались в двухнедельный перегон скота под предводительством крутого бродячего ковбоя по имени Кёрли (за которого Джек Паланс (Jack Palance) завоевал Оскара за лучшую роль второго плана). Широкоэкранный коммерчески успешный комедийный вестерн «Маверик»/«Maverick» (1994), проистёкший от телевизионного сериала поздних 1950-х и начала 1960-х, показал Мела Гибсона (Mel Gibson) в главной роли шулера по имени Брет Маверик и изначального исполнителя роли Маверика (Джеймса Гарнера (James Garner)) в роли Маршала Зейна Купера. «Дикий дикий запад»/«The Wild Wild West» (1999) с актёром из «Людей в чёрном» (Men in Black's) Уиллом Смитом (Will Smith) в роли Джеймса Т. Веста и Кевином Кляйном (Kevin Kline) в роли Артемиуса Гордона уходит корнями в популярное шпионское телевизионное шоу середины 1960-х. В фильме «Шанхайский полдень»/«Shanghai Noon» (2000) Тома Дея (Tom Dey) снялся звезда кунг-фу Джеки Чан (Jackie Chan) в роли Чон Вэнга – фактически пародия на Джона Уэйна.

«Шанхайский полдень»/«Shanghai Noon» (2000): коренные американцы зрят в корень.

Другие вариации на тему вестерна

Превосходный телевизионный минисериал, снятый по мотивам завоевавшего Пулетцеровскую премию романа Мак’Мартри (McMurtry), являла собой классическая вестерн-сага «Одинокий Голубь»/«Lonesome Dove» (1989). В восьмичасовом четырёхчастном сериале режиссёра Саймона Винцера (Simon Wincer) снялись Томми Ли Джонс (Tommy Lee Jones) и Роберт Дювал (Robert Duvall) в ролях Гаса Мак’Края и Вудроу Колла, двух состарившихся ворчливых бывших техасских рейнджеров, подрядившихся в полный приключений перегон скота расстоянием более 2500 миль из Техаса в Монтану. [От него в последствии произошли сиквелы «Возвращение в Одинокий Голубь»/«Return to Lonesome Dove», «Улицы Ларедо»/«Streets of Laredo» и «Прогулка мертвеца»/«Dead Man's Walk»).]

Вестерны с научно-фантастическим уклоном включают «Назад в будущее, часть 3»/«Back to the future, part III» (1990). Низкобюджетные «Мрачные сказки прерий»/«Grim Prairie Tales» (1990) представляли собой сверхъестественный вестерн ужасов – антологию из четырёх ужасных, невероятных историй, рассказанных у лагерного костра посреди прерий. Метафоричный, уникальный, мистический чёрно-белый вестерн Джима Ярмуша (Jim Jarmusch) «Мертвец»/«Dead Man» (1996) представил публике Джонни Деппа (Johnny Depp) в роли западного скитальца времён 1875 года (призрак поэта Уильяма Блейка (William Blake)?), преследуемого охотниками за головами. Вампирский нуар-вестерн Кэтрин Бигелоу (Kathryn Bigelow) «Почти стемнело» («Near Dark») (1987) показал Билла Пакстона (Bill Paxton) и Ланса Хенриксена (Lance Henricksen) в образе членов дьявольской банды мотоциклистов на юго-западе Америки.

«Мрачные сказки прерий»/«Grim Prairie Tales» (1990): как "Боишься ли ты темноты" ("Are You Afraid of the Dark?"), только не для детей.

Братья Коэны раскрутились на роли, ставшей известной благодаря завоевашему Оскара Джону Уэйну (John Wayne) в образе “Забияки” Когбурна, в приключенческом ремейке от студии «PG-13» фильма «Железная хватка»/«Настоящее мужество»/"True Grit") (2010), сняв в ней Джефа Бриджеса (Jeff Bridges). Вскоре он стал наибольшим хитом этих двух режиссёров и самым кассовым со времён «Дикого дикого запада»/«The Wild Wild West» (1999).

Чёрно-белый (не в смысле того, о чём вы подумали) «Мертвец»/«Dead Man» (1996): настолько метафоричен, что даже музыка в фильме полна метофоры.

Конец.

 

Вниманию случайных, непреднамеренных читателей сайта unbe представляется небольшой (всего лишь в 10 частях) экскурс в такой основополагающий жанр американского кинематографа, как "вестерн". В сути своей это переводная статья о вестернах под названием "Westerns films" Тима Дёркса (Tim Dirks), оригинал которой опубликован на его сайте http://www.filmsite.org, посвящённом величайшим и наилучшим фильмам в истории кинематографа. Перевод выполнен непрофессиональным переводчиком, исходный материал слегка разбавлен и дополнен иллюстрациями и нотами личного отношения переводившего к тому, о чём идёт речь в статье Дёркса.

Осиливший, понявший и пропустивший через себя все 10 частей будет иметь общее представление об истоках вестернов, истории их возникновения, их значении для американского кинематографа и для самих американцев, узнает много новых имён и названий, а также подивится широте и насыщенности жанра и количеству его поджанров. Обзор Дёркса начинается со времени первого вестерна короче 1 минуты в 1899 году и заканчивает 2010 годом. Жаль, но автор ни слова не написал о вестернах, снимавшихся в СССР и ГДР (ни слова о Гойко Митиче!), но нам ли не знать о них лучше, чем ему?

 

Многие названия фильмов в статье и некоторые имена актёров являются ссылками на соотвествующие страницы сайта westernsfan.ru, где его создатель любовно собирает ссылки на произведения мирового кинематографа в жанре вестерн, по которым их можно скачать в подавляющем большинстве случаев на русском языке. Кроме того, к каждому фильму прилагается краткий, но ёмкий отзыв автора сайта о выложенном материале, написанный для тех, кто ещё не смотрел, и потому не содержит раскрытия сюжета, как во многих других спойлерных рецензиях.

Кому-то данный перевод позволит познакомиться с новым для него жанром, кто-то расширит свои знания, а для кого-то он станет источником новых названий фильмов для вечерних просмотров. Объём большой, и чтобы легче было ориентироваться, в конце новости приведено содержание статьи с кратким описанием каждой из частей.

Несколько слов от переводчика

Вестерн на сегодняшний день не является в сознании людей просто общим определением всех подряд фильмов о ковбоях и покорении Америки. На самом деле это целый пласт культуры, "своя атмосфера" и даже целая вселенная. Кто-то помешан на киберпанке и его атрибутике, кто-то без ума от постапокалипсиса и игр типа "Fallout", кого-то прёт стимпанк, винтаж, фэнтэзи, вселенная BattleTech и прочие выдуманные миры, а кому-то больше по душе вполне реальные суровые будни пограничного запада, экпансия в глубь континента и надуманная романтика фронтира. Ведь в вестерне историческая правда перемешана с вымыслом, а не вымысел с фантазией.

Совсем юная американская нация не имеет другой истории и мифологии, кроме вестерна, не имеет других легенд и воспоминаний, кроме как о поре покорения Дикого Запада. Практически весь эпос Соединённых Штатов состоит из небылиц, былей и преданий о временах экпансии вглубь континента. Где-то глубоко на уровне национального самосознания простые американцы осознают, что всего лишь каких-то 150-200 лет назад Америку создавали отверженные первопроходцы, ищущие новой жизни пионеры, стойкие к любым невзгодам первопоселенцы и их достойные потомки, не боявшиеся ни Бога, ни чёрта, ни даже тяжёлой работы в любых условиях, которые по́том и кровью добыли лучшую долю себе и будущим поколениям. Но вот движение нации на запад прекратилось, фронтир изжил себя, и на смену "настоящим американцам" пришли дельцы, промышленники, страховые компании, игроки на бирже, менеджеры торговых залов и пресловутое общество потребления. Былые ценности забыты, идеалы осмеяны, но вместе с тем с каждым просмотром вестерна за ведром попкорна и бутылкой газировки сердце каждого американца гложет глухая тоска, природу которой уже не каждый в состоянии понять, тоска о тех полузабытых, мифических, почти что сказочных временах, когда Американский континент был заселён людьми совсем иного сорта, когда народ ещё не измельчал от благ цивилизации и проявлял лучшие человеческие качества в каждодневной борьбе с враждебными проявлениями дикой окружающей действительности. Недаром лейтмотивом многих вестернов является бегство от цивилизации или отчаянная, обречённая на поражение война с ней. В этом, наверное, вся соль неугасающего интереса к жанру.

 

Ссылка на предыдущие статьи цикла: http://www.unbe.ru/cycles/western.
Ссылка на оригинальную статью (англ.): http://www.filmsite.org/westernfilms.html.

[Merilyn]

Сергей, спасибо большое за вестерн!

[владелец]

                         ДОПОЛНЕНИЯ 

   

10 ВЕЩЕЙ, КОТОРЫМ МОЖЕТ НАУЧИТЬ ЛЕГЕНДАРНЫЙ ГАНФАЙТЕР ДОК ХОЛЛИДЕЙ. ВЛАДИМИР БРОВИН

ок Холлидей был дантистом, интеллигентом, философом и попутно одним из самых лучших ганфайтеров Дикого Запада. Больше всего он прославился во время легендарной перестрелки у корраля О-Кей в 1881, где его выстрел дуплетом из дробовика имел решающее значение. О той бойне сняли больше дюжины фильмов, а Док Холлидей дал рождение новому архетипу ковбоя: воспитанного и эрудированного, но безжалостного джентльмена с ружьем.

Если у мужчины растут усы, то некрасивое лицо для него не проблема.

Док Холлидей.
Джон Генри «Док» Холлидей родился с заячьей губой. Случилось это в 1851 году, так что толковую косметическую операцию провести не удалось. Для сравнения посмотрите на Хоакина Феникса, у которого та же проблема — даже в конце XX века лечение заячьей губы оставляло неэстетичные шрамы, что уж говорить про XIX.
Однако Холлидей, уже будучи взрослым мужчиной, не так уж переживал из-за отметины: у него росли шикарные густые усы, которые превратили его из стесняющегося своей внешности подростка в солидного джентльмена.
Горестные события могут закалить и превратить юношу в мужчину.

Туберкулезный Док Холлидей в представлении художника.
Мать Холлидея рано умерла от туберкулеза, та же участь постигла его брата, а со временем и его самого. На пороге своего тридцатилетия Док, тогда еще молодой дантист, узнал о том, что ему осталось жить, в лучшем случае, пару месяцев. По совету врачей он отправился на юг — в Аризону и Техас, где жаркий воздух мог приостановить течение болезни. Собственно говоря, так и вышло, Док умудрился прожить до 36, что было практически чудом.
Понимание близости собственной гибели не просто не сломило его, но и сделало бесстрашным. А в целом мире нет никого опаснее, чем скромный дантист, который не боится смерти.
Классическое образование пригодится даже профессиональному убийце и картежнику.

                            
Док Холлидей рос хлипковатым юношей и даже не мог представить, что однажды станет самым опасным стрелком на Диком Западе. Скромный и эрудированный, он видел свою судьбу в стоматологии, а не в клубах порохового дыма. Образование дантиста в те дни было одним из самых серьезных, причем большой упор делался на изучение литературы, а также латыни, греческого и французского. Так что к 21 году Холлидей был полиглотом, интеллектуалом, ценителем поэзии и потенциальным обладателем крайне престижной профессии.
Туберкулез смешал все карты. Срочная поездка в жаркий Техас, где у него не было никаких связей и особых перспектив, превратила его в вагабонда, бродягу, который живет одним днем. Док открыл собственную клинику, но лечиться у туберкулезника никто не хотел. Он бросил все, продал бизнес и стал зарабатывать на жизнь азартными играми.
Легальное, приносящее пользу ремесло — всегда лучше доброй перестрелки.

                       
В первые же годы своей стоматологической практики Док получил от местного сообщества стоматологов три награды как лучший в своих краях доктор:
«Лучший зубной протез из золота», «Лучший протез из вулканизованной резины» и «Лучший набор искусственных зубов и зубных изделий». Звучит довольно странно, но Холлидей, который мог ввязаться в драку на ножах или в одиночку напасть на толпу пьяных ковбоев, мало гордился своими заслугами как виджиланте и талантливый картежник. Зато эти три скромных медальки до самой смерти вызывали в нем гордость и тоску по несостоявшейся мирной жизни.
Слово ковбой — неактуально, лучше говорить «ганфайтер».

                               
Сейчас мы привыкли называть жестких парней Дикого Запада словом «ковбой». Оно давно устоялось и всем понятно, что речь идет не о простых пастухах. Но сам Док Холлидей крайне обиделся бы на такое слово. В Техасе и на Великих Равнинах людей, вроде него, называли «виджиланте» или, в более широком смысле, «ганфайтер». Кроме того, профессия картежника также считалась престижной и достойной джентльмена.
Так что на Диком Западе шулер-ганфайтер считался не маргиналом, но достойным гражданином. А увлечение математикой и развитое рациональное мышление позволяло Доку обыгрывать своих менее образованных коллег.
Настоящая дружба начинается с драки. Лучший друг Дока был под стать ему: Уайет Эрп, не менее легендарный игрок и виджиланте. Они познакомились в 1878 году в Канзасе, в Додж-Сити. Эрп ввязался в некую неприятную историю: за ним пришла толпа отъявленных негодяев, когда он, увлеченный и позабывший обо всем на свете, играл в задней комнате салуна. Преступники пробежали сквозь город, стреляя по окнам и случайным прохожим, и завалились в бар, угрожая посетителям.

Уайет Эрп.
Выйдя на шум, Эрп столкнулся с несколькими людьми, которые тут же нацелили на него оружие. Внезапно в дело вмешался никому не известный в тех местах Док — он приставил пистолет к голове одного из нападавших и разоружил их. Они были настолько напуганы его решительностью и безумным блеском в глазах, что не стали сопротивляться. По одной версии кто-то из них дернулся, и Док все же разнес противнику голову. По другой все обошлось без убийства, но Холлидей все-равно прослыл как опасный, непредсказуемый и хладнокровный тип. После этого случая Эрп и Док стали напарниками-виджиланте, выполняя заказы на поимку или убийство опасных преступников:

«Я нашел в нем верного друга и прекрасную компанию. Он был дантистом, которого необходимость сделала игроком; джентльменом, которого болезнь сделала бродягой; философом, которого жизнь сделала циничным острословом. Долговязый, худощавый блондин, туберкулезник при смерти и в то же время самый умелый игрок и самый нервный, самый быстрый, самый опасный человек с шестизарядником, которого я когда-либо знал».

Настоящему мужчине хватает 32 секунды и одного выстрела.

                               

Кадр из вестерна «Перестрелка в О.К. Коррал», 1957.
Самое известное событие в жизни Дока и Эрпа (да и всего Дикого Запада вообще) — перестрелка у корраля О-Кей, ставшая каноничной историей о ковбоях. Большая часть архетипов, которые мы видим в вестернах, взяты из этого инцидента. Стоящие друг напротив друга на улице маленького городка хорошие и плохие парни. Ураганная битва, начавшаяся после напряженной тишины, когда кто-то резко схватился за оружие. Долгая кровная месть, начавшаяся после этой бойни. Все это было в перестрелке у корраля О-Кей.
Если вам любопытна эта история, прочитайте нашу старую статью о правосудии на Диком Западе — там она приводится в мельчайших деталях. Говоря кратко, Эрп, его братья и Док представляли закон в маленьком, но обладающим дурной славой городке Томбстоун. То, что они были пришлыми северянами на юге и начали жестоко бороться с преступностью, вылилось в затяжной конфликт. Эрпы повздорили с местной компанией ковбоев-конокрадов, которые решили не подчиняться приказам и, когда один из них выхватил пистолет, были встречены шквалом пуль.

Братья Эрпы.
Перестрелка длилась всего 32 секунды. Братья Эрпы и Док Холлидей сделали 30 выстрелов, изрешетив противников. Это была своего рода дуэль стенка на стенку. Причем решающую роль сыграл выстрел Дока, который, подбежав в упор к главе шайки, выстрелил в него дуплетом из дробовика.
Прячь дробовики и пистолеты в злачных местах на случай перестрелки.

Одна из самых странных деталей перестрелки в коррале О-Кей заключается в том, откуда Док выхватил дробовик. Судя по рассказам он, будучи тем еще параноиком, сделал в самых злачных местах города схроны с дробовиками. Когда начался конфликт, он просто подошел к такому тайнику, выбил доску рукой и невозмутимо достал оружие, после чего пошел с ним в сторону противника.
Быть амбидекстром — всегда полезно.

Вэл Килмер в образе Дока Холлидея.
Док Холлидей удивлял современников тем, что одинаково хорошо владел обеими руками. Но, вопреки современным представлениям о Диком Западе, вряд ли он стрелял сразу с двух рук. Все же первый массовый револьвер двойного действия, Colt M1877, появился только под конец жизни Холлидея. В любом случае, его амбидекстерность пригождалась еще во времена, когда он был дантистом и картежником.
Единственный достойный способ умереть — сделать это хладнокровно и с юмором.

                                                          

Последнее фото Дока Холлидея.
Док Холлидей умер в 1887, в возрасте 36 лет. Причиной стала не пуля и не вражеский нож, а туберкулез. Хотя незадолго до этого измученный и почти прикованный к кровати Док умудрился подстрелить в руку напавшего на него бармена — это была последняя стычка в жизни Дока. Он умер лежа в кровати сказав на прощание, горько смеясь: «Ох, это просто смешно». Когда его попросили объяснить свои слова, он ответил, что представлял свою смерть иначе — лежа в луже крови, в сапогах и от чьего-то выстрела. А вот пялиться на собственные голые ноги, отправляясь на тот свет, — ужасно нелепо.

 https://disgustingmen.com/lichnosti/doc-hollyday

                                  

[рыбкаZ]

Вестерны когда-то смотрела. Больше всего запомнились сериал "Полоса Симмарона" (нашла его однажды на ютюбе, но уже без перевода),

 

 

На Рутрекере есть 11 й эпизод  "Cimarron Strip" -- 

Зверь ходящий как человек / Зверь с человечьей повадкой / Beast that walks like a man

https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3611299 (у кого не сработает ссылка просто ставьте название в поисковик Рутрекера)

 

Теперь и на КЗ   

Зверь ходящий как человек (Зверь с человечьей походкой) / The Beast That Walks Like a Man / 1967 /  http://kinozal.tv/details.php?id=1779776  и  http://kinozal.tv/details.php?id=1779891

 

"Среди коршунов" (особенно потрясло платье героини с огромным декольте, это в прериях-то!) 

 

 

и "Золото Маккены"

 

 

Но вот его я не досмотрела в кинотеатре, как только увидела, как индейская девушка водит ножичком возле глаз героя, я в страхе ушла.

[владелец]

На Рутрекере есть 11 й эпизод  "Cimarron Strip" -- 

Зверь ходящий как человек / Зверь с человечьей повадкой / Beast that walks like a man

https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3611299 (у кого не сработает ссылка просто ставьте название в поисковик Рутрекера)

 

Теперь и на КЗ   

Зверь ходящий как человек (Зверь с человечьей походкой) / The Beast That Walks Like a Man / 1967 /  http://kinozal.tv/details.php?id=1779776  и  http://kinozal.tv/details.php?id=1779891

[Merilyn]

44 ЛУЧШИХ ВЕСТЕРНА ВСЕХ ВРЕМЕН

 

 

С одной стороны, вестерн уже не тот. Его не так много, как в 50-х или хотя бы даже 70-х, уже практически не снимают «чистых» вестернов, да и рекордную кассу на этом жанре не срубишь. С другой стороны, достойные представители этого направления по-прежнему появляются. А самое главное — огромный массив существующего материала ждет своего зрителя. Чтобы лучше разобраться в культурном наследии, вспомним 44 лучших вестерна в истории (разумеется, по субъективному мнению редакции kinowar.com).

В подборку вошли вестерны любого года выпуска — от 30-х до совсем свежих. По стране-производителю ограничений также не было. То же и с «чистотой» жанра: мы пытались, чтобы в список попали вестерны, но иногда стиль картины может быть смешанным (особенно это относится к лентам последних лет). По порядку фильмы мы никак не ранжируем, это просто 44 лучших в направлении.

 

Хороший, плохой и злой (Il buono, il brutto, il cattivo) 1966

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Хороший-плохой-и-злой-Il-buono-il-brutto-il-cattivo-1966.jpg   30,54К   0 Количество загрузок:

Про этот фильм мы можем писать бесконечно, поэтому не будем. Скажем лишь, что по нашему скромному мнению, это не только лучший вестерн, но и один из лучших фильмов в истории в принципе. Триумвират Серджио Леоне (режиссер) — Клинт Иствуд (главная роль) — Эннио Морриконе (композитор) создал гениальное кино, которое можно пересматривать год за годом.

 

За пригоршню долларов (Per un pugno di dollari) 1964

 50-лучших-вестернов-всех-времен-За-пригоршню-долларов-Per-un-pugno-di-dollari-1964.png   276,15К   0 Количество загрузок:

Этот же триумвират появится в статье еще не раз. Первый фильм из легендарной «долларовой трилогии» (третий был в нашем списке выше, а второй — следующий). Одинокий скиталец-стрелок, которого играет Клинт Иствуд, прибывает в пустынный городок, истязаемый двумя бандами. Герой Иствуда решает столкнуть их между собой. Тем, кто интересуется творчеством Акиры Куросавы, этот сюжет напомнит ленту «Телохранитель», и не случайно: «За пригоршню долларов» — несанкционированный ремейк «по мотивам» творения японского режиссера. Из-за съемок этого фильма у студий возник конфликт, состоялся суд, и Куросава получил не только неустойку, но и процент от проката. Но это не главное. Главное — напряженный вестерн, вращающийся вокруг одного хитрого и молчаливого супергероя с пистолетом.

 

На пригоршню долларов больше (Per qualche dollaro in più) 1965

 50-лучших-вестернов-всех-времен-На-пригоршню-долларов-больше-Per-qualche-dollaro-in-più-1965.jpg   36,9К   0 Количество загрузок:

Ли Ван Клиф и Клинт Иствуд («плохой» и «хороший» в первом фильме нашего списка) играют двух охотников за головами. Их пути пересекаются при попытке взять бандита по кличке Индеец. Но поскольку оба охотника за головами хорошие парни, то они находят в себе силы объединиться в борьбе с местным злом.

Истории в «За пригоршню долларов» и «На пригоршню долларов больше» попроще, чем в «Хороший, плохой и злой», но уровень напряжения (особенно в традиционных финальных дуэлях), характерная неторопливая манера повествования и съемки, а также, разумеется, музыка маэстро Морриконе — все это выдерживает высочайший уровень того кино, которое так просто называть хорошим. И ставит планку для уровня вестерна, к которому стоит стремиться. Тема из финальной дуэли, к слову, до сих пор звучит в тысячах мобильных, вне зависимости от того, смотрели люди фильм или нет.

 

Однажды на Диком Западе (C’era una volta il West) 1968

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Однажды-на-Диком-Западе-Cera-una-volta-il-West-1968.jpg   16,22К   0 Количество загрузок:

Еще один шедевр Серджио Леоне, входящий как в любые списки лучших вестернов, так и в принципе в списки лучших фильмов в истории (в частности, такой список от IMDb). Режиссер изменил традиционный актерский состав: нет Иствуда и Ван Клифа, зато есть Чарльз Бронсон, Генри Фонда, Джейсон Робардс и Клаудия Кардинале. Что режиссер не менял, это спокойное повествование, смакование ожидания, длинные кадры и напряженные дуэли на пистолетах.

В детстве в таких фильмах замечаешь главного героя и красавицу-женщину (Бронсон и Кардинале), однако по прошествии лет хотелось бы отметить роли Джейсона Робардса (второстепенный, казалось бы, персонаж, развивается в очень интересного и практически трогательного героя) и Генри Фонды, который сыграл нетипичный для своей карьеры образ негодяя, очень харизматично и практически демонично. Пронзительный холодный взгляд невозможно забыть.

 

За пригоршню динамита (Giù la testa) (1971)

 50-лучших-вестернов-в-истории-За-пригоршню-динамита-Giù-la-testa-1971.jpg   37,21К   0 Количество загрузок:

Заканчивая с блоком фильмов Серджио Леоне (а именно этот режиссер приходит на ум первым, когда думаешь о жанре вестерна), расскажем о ленте «За пригоршню динамита». В главных ролях Джеймс Коберн и Род Стайгер. Фильм о том, как встретились грабитель дилижансов и террорист. Первый хочет применить таланты второго для ограбления банков, но в итоге оба принимают участие в освобождении народных героев и политических заключенных, понемногу ввязываясь в борьбу за свободу Мексики.

Стоит отметить, что все указанные выше фильмы Леоне относятся к поджанру спагетти-вестернов. Более того, часть читателей уже даже могла задаться вопросом «а где же в ваших пятидесяти лучших вестернах в истории, собственно, вестерны?». Эта точка зрения может исходить из традиционной борьбы за условную «чистоту жанра». Если подходить к определениям совсем строго, то действительно вестернами считаются те фильмы, которые созданы в США с определенными характерными особенностями. Многие также считают, что нельзя смешивать подкатегории в одно, и что при описании вестернов стоит отклонять ленты с итальянскими или балканскими корнями. Мы за чистоту жанра не выступаем просто потому, что эти ограничения весьма условные, и их применение значительно сужает кругозор. Особенно неуместно на них ориентироваться в 2017 году, когда слияние школ и источников производства уже давным-давно объективная реальность. Гораздо лучше ориентироваться на уровень картин, а не на их формальную жанровую принадлежность.

Спагетти-вестерны, как можно понять из названия, берут свое происхождение в Италии, где их было отснято немало. Основной отличительной особенностью указывают отход от реалистичной истории к некоему киношному повествованию (можно сказать, притче), где акценты смещаются на визуальный ряд и создание ярких персонажей. Традиционные вестерны (американские) принято считать более реалистичными, приближенными к жизни того времени. Впрочем, и это утверждение можно оспорить, если посмотреть хотя бы с десяток тех самых «трушных» голливудских вестернов 30-х — 70-х годов (и уж тем более, если говорить про ленты последних лет). Именно поэтому мы не запираемся в каких-то искусственных ограничениях и предлагаем вам полный, насколько это возможно, спектр наследия вестерна.

 

Ровно в полдень (High Noon) 1952

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Ровно-в-полдень-High-Noon-1952.jpg   36,99К   0 Количество загрузок:

«Ровно в полдень» — как раз один из представителей классического американского вестерна. Фильм входит в топ-250 IMDb. Бывалый шериф небольшого американского городка женится. В день свадьбы он узнает, что в город возвращается жестокий бандит и убийца, которого пять лет назад он отправил за решетку. Наперекор личным интересам, он возвращается из еще не начавшегося даже медового месяца, чтобы решить проблему. Однако, пытаясь собрать людей для подмоги, он через некоторое время понимает, что скорее всего, он останется один на один с опасностью.

В главной роли Гэри Купер, его невесту играет Грейс Келли, в одной из небольших ролей бандита занят Ли Ван Клиф («плохой» из «Хороший, плохой и злой»), это его дебют в полнометражном кино, а также в одной из ролей Ллойд Бриджес — отец Джеффа Бриджеса, который широкой аудитории больше известен по комедийным ролям в таких фильмах как «Горячие головы» и «Аэроплан».

 

Тумстоун: Легенда дикого запада (Tombstone) 1993

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Тумстоун-Легенда-дикого-запада-Tombstone-1993.jpg   24,35К   0 Количество загрузок:

Как это ни парадоксально, даже вестерны могут базироваться на реальной истории. Перестрелка у корраля О-Кей — едва ли не самая известная история Дикого Запада. Противостояние жестокой банды убийц и шерифа Уайатта Эрпа и его семьи было положено в основу полнометражного кино не единожды (с некоторыми экранизациями вы еще столкнетесь в этом списке).

В одной из поздних инкарнаций заняты Курт Рассел, Вэл Килмер и образец ковбойских усов Сэм Эллиотт. В небольших ролях также целая звездная компания — Билли Боб Торнтон, Билли Зейн, Майкл Рукер, Стивен Лэнг, тогда еще только набирающие обороты. В повествовании достаточно много серьезности и драмы, что, к счастью, не сбивается в пафос. Кроме того, как и в любом вестерне с перестрелками и дуэлями, возможности отдельных стрелков гипертрофированы. Но ведь за это мы и любим этот жанр, не так ли?

 

Сильверадо (Silverado) 1985

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Сильверадо-Silverado-1985.jpg   22,35К   0 Количество загрузок:

Мощнейший актерский состав в легком и интересном вестерне о четырех стрелках, прибывающих в город, где царит коррупция и беззаконие. Нужно ли говорить, что исправлять положение вещей они будут с помощью своих пистолетов? Кевин Клайн, Скотт Гленн, Кевин Костнер и Дэнни Гловер в не самом известном, но весьма достойном представителе вестерна.

 

Открытый простор (Open Range) 2003

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Открытый-простор-Open-Range-2003.jpg   31,4К   0 Количество загрузок:

Более обстоятельный и реалистичный вестерн с участием того же Кевина Костнера и ветерана Роберта Дюваля. Меньше бравады и молодеческой удали, больше трезвых размышлений о ситуации. Взрослое кино, пусть и со своими преувеличениями. Двое бывалых ковбоев защищают свое стадо от нападок бандитов, а заодно и пытаются восстановить справедливость. В главной женской роли очаровательная Аннетт Бенинг.

 

Сокровища Сьерра Мадре (The Treasure of the Sierra Madre) 1948

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Сокровища-Сьерра-Мадре-The-Treasure-of-the-Sierra-Madre-1948.jpg   58,03К   0 Количество загрузок:

Один из самых классических и легендарных фильмов в истории, три Оскара, участник списка лучших фильмов всех времен от IMDb — и прочее, и прочее. История о том, как золото меняет людей. Трое отчаявшихся работяг отправляются на его поиски и вскоре погружаются в пучину жадности, подозрений и безумия. Выжить удастся не всем.

Эпохальная связка Джон Хьюстон — Хамфри Богарт (ранее она же работала в «Мальтийском соколе»).

 

 

 

[Merilyn]

Предложение (The Proposition) 2005

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Предложение-The-Proposition-2005.jpg   11,9К   0 Количество загрузок:

Для тех, кто за ту самую чистоту жанра, это тревожный звонок — действие даже не происходит в Америке. Австралия стала домом для новой вестерн истории. Один человек терроризирует городок, выходя из своей пещеры время от времени. Чтобы его обезвредить, в плен берут двух братьев грабителя, убийцы и насильника. Среднему брату предлагают убить старшего. Иначе младшему долго не жить…

Гай Пирс, Рэй Уинстон, Эмили Уотсон и Джон Хёрт в кровавой драме под мелодии австралийца Ника Кейва.

 

Золото Маккенны (Mackenna`s Gold) 1969

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Золото-Маккенны-Mackennas-Gold-1969.jpg   20,66К   0 Количество загрузок:

В основе еще одного классического фильма лежит не то реальная история, не то давняя легенда — о потерянном золоте Адамса. Грегори Пек и Омар Шариф в жестоком противостоянии искателей золота, оторванных банд и индейцев апачей. Даже когда ты нашел золото, это еще не гарантирует тебе богатой и счастливой жизни. Слишком много людей вокруг хочет забрать это золото себе.

 

Преисподняя (Brimstone) 2016

 пекло_4.jpg   33,38К   0 Количество загрузок:

Еще одно свежее поступление, которое сложно назвать классическим вестерном. Но очень хотелось включить его в список за счет свежести подхода. Новый священник наводит ужас на всех жителей деревни. Некоторые даже считают его самим сатаной. И священнослужитель устраивает ад на Земле для всех.

Еще одна роль в нетипичном вестерне для Гая Пирса. В фильме также заняты Дакота Фаннинг и Кит Харингтон (он же Джон Сноу в одном известном сериале).

 

Буч Кэссиди и Сандэнс Кид (Butch Cassidy and the Sundance Kid) 1969

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Буч-Кэссиди-и-Сандэнс-Кид-Butch-Cassidy-and-the-Sundance-Kid-1969.jpg   46,49К   0 Количество загрузок:

Неразлучный дуэт на экране, Пол Ньюмен и Роберт Редфорд, в истории о двух отчаянных авантюристах, которые грабят поезда. В очередной раз можно удивиться тому, что картина поставлена по мотивам реальной истории. Два друга, один — планировщик и ум каждой новой операции, второй — исполнитель и невероятного уровня стрелок. Дуэт вызывает откровенную симпатию, несмотря на то, что он промышляет грязными делами. Но судьба не знает симпатии ни к кому, и постепенно все более усиливается тревожное ощущение, что обаятельным преступникам суждено ответить за свои злодеяния…

 

Обнаженная шпора (The Naked Spur) 1953

 50-лучших-вестернов-в-истории-Обнаженная-шпора-The-Naked-Spur-1953.jpg   48,07К   0 Количество загрузок:

Легендарный (не только за счет вестернов) Джеймс Стюарт в достаточно стандартной, но от этого не менее памятной истории о том как ветеран войны, ставший охотником за головами, отправляется на поиски убийцы маршала. Большое вознаграждение представляет собой не только серьезный мотиватор, но и значимое препятствие на пути. Ведь всегда есть желающие оторвать часть от полагающихся тебе денег, которые, впрочем, еще нужно заработать.

 

Танцующий с волками (Dances with Wolves) 1990

 50-лучших-вестернов-в-истории-Танцующий-с-волками-Dances-with-Wolves-1990.jpg   32,7К   0 Количество загрузок:

Кевин Костнер участвовал в нескольких вестернах. Но «Танцующий с волками», несомненно, выделяется: 12 номинаций на Оскар и семь статуэток — в том числе, за лучший фильм. Костнер не только сыграл главную роль, но и выступил режиссером.

История, которая, вполне вероятно, выступила в некоторой степени вдохновением для «Аватара» Джеймса Кэмерона: чужак попадает в племя (белый человек, солдат, сближается с индейцами). Сначала ничего не понятно, разный язык и обычаи, жизненный уклад и культура. Но чем дальше, тем больше общего находится у человека извне и племени. Проблема только в одном: в какой-то момент нужно сделать выбор между новыми друзьями и старым миром.

 

Красное солнце (Soleil rouge) 1971

 50-лучших-вестернов-в-истории-Красное-солнце-Soleil-rouge-1971.jpg   48,06К   0 Количество загрузок:

Что будет, если поместить в один фильм две самых больших звезды на текущий момент? Теренс Янг, режиссер первого фильма о Джеймсе Бонде, решил проверить опытным путем. Ален Делон и Чарльз Бронсон на то время — это все равно как Том Харди и Лео Ди Каприо в наши дни, только еще больше.

Этот вестерн вмещает в себя многое от фильмов про самураев, ведь и раньше пути традиций вестерна и японского кино пересекались (вспомнить уже упомянутую выше «Великолепную семерку» и ее прародителя «Семь самураев» хотя бы). А чтобы все смотрелось более основательно, в одной из ролей участник того самого фильма Куросавы Тосиро Мифунэ. Похищение самурайского меча, предназначенного для американского президента, банда Алена Делона, преследование со стороны Мифунэ и Бронсона, индейцы-команчи и красивая женщина в лице Урсулы Андресс. Совершенная комбинация для насыщенного вестерн-экшна с азиатским привкусом.

 

Непрощенный (Unforgiven) 1992

 50-лучших-вестернов-в-истории-Непрощенный-Unforgiven-1992.jpg   27,39К   0 Количество загрузок:

Когда-то Клинт Иствуд был самым крутым актером вестернов. А потом он стал еще более крутым режиссером. И в том числе, применительно к вестернам. «Непрощенный» — не про то, кто быстрее выхватывает пистолет или кто точнее стреляет. Он про изменение психологии человека в течение жизни. Когда-то герой Иствуда по фильму был бандитом и убийцей, которого боялись все. Встреча с женщиной изменила его. А потом женщина умерла.

Спустя многие годы вновь приходится браться за оружие, отчасти из-за денег, отчасти из-за желания восстановить справедливость. Главным противником выступает не стрелок и его оружие, а внутренние сомнения и раздумья о пережитом, о пройденном пути.

Четыре Оскара — фильм, режиссура, монтаж и мужская роль второго плана Джина Хэкмена, который в том году победил самого Джека Николсона в «Несколько хороших парней». Отдельно отметим и третьего участника мужского актерского ансамбля — Моргана Фримена, играющего напарника Иствуда, а также Ричарда Харриса, исполняющего роль «англичанина» Боба. Один из тех случаев, когда Иствуд произвел на свет чистое золото (фильм также входит в топ-250 по версии IMDb).

 

Мэверик (Maverick) 1994

 50-лучших-вестернов-в-истории-Мэверик-Maverick-1994.jpg   30,36К   0 Количество загрузок:

В этом вестерне акцент не на дуэлях и перестрелках (хоть они и присутствуют в картине в должном объеме), а на покере. Мел Гибсон играет лихого игрока, который тонко разбирается в психологии картежников за столом, а при случае быстро выхватывает револьвер из кобуры. На всякого опытного покериста найдется серьезный шулер, который также умеет стрелять. Как сорвать банк в турнире и при этом остаться живым?

Помимо Гибсона в фильме также заняты Джоди Фостер и Джеймс Коберн. Режиссером выступил постановщик «Смертельного оружия» с тем же Гибсоном — Ричард Доннер.

 

Симаррон (Cimarron) 1960

 50-лучших-вестернов-в-истории-Симаррон-Cimarron-1960.jpg   38,48К   0 Количество загрузок:

Это уже вторая экранизация романа Эдны Фербер. Предыдущая вышла в 1931 году и получила три Оскара. «Симаррон» стал первой частью трилогии (затем последовали «Эль Сид» и «Падение Римской империи»). Это был период, когда картины снимали с размахом (особенно это относится к пеплумам, но и вестерны вполне получили свое). Помимо актерского состава, включающего всех звезд того времени, тут и зрелищность изображения знакового события 1889 года — земельных гонок за право владением участками индейских территорий. Зрелищность и патетика порой становилась преградой содержательной стороне ленты, однако, несмотря на все перипетии со съемками (включая замену режиссера в процессе), фильм однозначно оставил свой яркий след в кинематографе.

[Merilyn]

Легенды осени (Legends of the Fall) 1994

 50-лучших-вестернов-в-истории-Легенды-осени-Legends-of-the-Fall-1994.jpg   45,71К   0 Количество загрузок:

Этот фильм — больше, чем просто вестерн, разумеется. Длинная история семьи, которая борется за достойную жизнь в Монтане. Трое братьев и их отец очень разные, вот и судьбы складываются у них совершенно неодинаково. Раньше отец семейства, которого играет неповторимый Энтони Хопкинс, служил в армии и убивал индейцев. Потом он ушел на покой и стал относиться к коренному населению по-другому. Младший сын встречает женщину, которая изменит жизнь всех братьев. Внесет свою неумолимую корректировку надежд и ожиданий и война.

Одного из братьев играет Брэд Питт, и это одна из лучших его ролей. Роковую красавицу играет Джулия Ормонд. В картине присутствуют, как принято говорить, «и жизнь, и слезы, и любовь», но чудесным образом удается не сбиться на банальности и штампы. Конфликты между братьями, конфликты поколений, горечь утраты родных и любимых людей, сила прощения и непобедимая тяга к лучшей жизни. Все это в прекрасном полотне о жизни на Диком Западе по роману Джима Хэррисона.

Оскар за лучшую операторскую работу.

 

Железная хватка (True Grit) 2010

 50-лучших-вестернов-в-истории-Железная-хватка-True-Grit-2010.jpg   30,67К   0 Количество загрузок:

Возможно, справедливее было бы изначально приводить в списке оригинальный фильм 1969 года с Джоном Уэйном от режиссера Генри Хэтэуэя. Но уж очень хотелось отметить наших любимых братьев Коэнов, которые сильны в любом жанре. Так вышло, что и вестерн в этом правиле не исключение.

Ремейк 2011 года задействовал мощнейший актерский состав: Джефф Бриджес, Мэтт Дэймон, Джош Бролин, Барри Пеппер, Донал Глисон. Формально, это можно даже не называть ремейком, поскольку это экранизация одноименного романа, ну да не в этом суть. Четырнадцатилетняя девочка ищет убийцу отца и нанимает старого федерального маршала (Бриджес), чтобы расквитаться с бандитами. Бывший маршал пьет, сквернословит, плохо общается с другими людьми, к тому же, у него остался только один глаз. Тем не менее, он знаменит своей «железной хваткой», и за работу берется. Помочь хочет также молодой техасский рэйнджер (Дэймон), который обладает рвением и настойчивостью, но раздражает маршала своей наивностью и неопытностью.

Несмотря на то, что более ранняя экранизация с Джоном Уэйном была весьма известна, фильм, тем не менее, стал самым кассовым для братьев Коэнов, а также одним из самых кассовых вестернов в истории в целом. А вы еще спрашиваете, нужно ли снимать ремейки?  50-лучших-вестернов-в-истории-Железная-хватка-True-Grit-1969.jpg   43,27К   0 Количество загрузок:

 

Человек из Ларами (The Man from Laramie) 1955

 50-лучших-вестернов-в-истории-Человек-из-Ларами-The-Man-from-Laramie-1955.png   252,9К   0 Количество загрузок:

Режиссер Энтони Манн и легендарный актер Джеймс Стюарт сошлись в творческом дуэте в пятом совместном вестерне. История о том, как герою Стюарта приходится работать со своими соперниками для того, чтобы противостоять местной крупной шишке скотовладельцу и его жестокому сыну.

 

Великолепная семерка (The Magnificent Seven) 1960

 50-лучших-вестернов-в-истории-Великолепная-семерка-The-Magnificent-Seven-1960.jpg   47,76К   0 Количество загрузок:

Про этот фильм написано столько, что вряд ли можно добавить что-то ценное. Несмотря на то, что «Великолепная семерка» — ремейк «Семи самураев» Акиры Куросавы, лента мгновенно обрела статус классической и рассматривается не только как один из самых выдающихся вестернов всех времен, но и в принципе как один из фильмов, которые должен посмотреть каждый.

Юл Бриннер, Стив Маккуин, Чарльз Бронсон и Илай Уоллак в роли главного злодея в классической истории о том, как бедные крестьяне нанимают профессионала, для того, чтобы он помог им защититься от бандитов, а тот, в свою очередь, собирает отряд, не обещая взамен ничего.

 

Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса (The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford) 2007

 50-лучших-вестернов-в-истории-Как-трусливый-Роберт-Форд-убил-Джесси-Джеймса-The-Assassination-of-Jesse-James-by-the-Coward-Robert-Ford-2007.jpg   25,25К   0 Количество загрузок:

У этого фильма длинное не только название, но и время длительности. При этом история разворачивается не то что неторопливо, а тягуче, длительно и высасывая все соки терпения из зрителя. Но если настроиться и впитывать происходящее, вы станете свидетелем замечательного, хоть и мрачноватого полотна о роли личности в истории. Здесь нет лихих перестрелок и погонь, как в классических вестернах (точнее, они, разумеется, есть, но их мало и акцент вовсе не на них). Главное в фильме — раскрытие сущности двух персонажей, которых играют Кейси Аффлек и Брэд Питт (они и являются, собственно, Робертом Фордом и Джесси Джеймсом). Последний — легендарный бандит, историческая личность, упоминающаяся не в одной кантри и блюз песне. Несмотря на жирный спойлер в самом названии фильма, интересно смотреть до самого финала, потому что это тот тип постановки, в которой важен не итог, а развитие повествования.

Эпизодическое появление Ника Кейва, который поет в баре песню о трусливом Форде и храбром Джеймсе.

 

Уайатт Эрп (Wyatt Earp) 1994

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Уайатт-Эрп-Wyatt-Earp-1994.jpg   23,04К   0 Количество загрузок:

О Уайатте Эрпе снято немало фильмов (равно как и написано немало книг). О «Тумстоуне» с Куртом Расселом мы уже писали выше, можно также вспомнить «Моя дорогая Клементина», «Винчестер 73» и относительно недавний сериал «Дедвуд». Личность Эрпа весьма неоднозначна, но в вестернах он часто предстает героем без страха и упрека, что неудивительно, ведь в те суровые времена выйти с пистолетом в руке против банды означало, что ты человек недюжинной смелости.

Кевин Костнер с ролями героев работать умеет, а потому образ Эрпа вопросов не вызывает, пусть он и не полностью соответствует исторической действительности. В фильме также заняты Джин Хэкмен, Деннис Куэйд, Изабелла Росселлини и Билл Пулман.

 

Костяной томагавк (Bone Tomahawk) 2015

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Костяной-томагавк-Bone-Tomahawk-2015.jpg   27,33К   0 Количество загрузок:

Бам! Вестерн в 2015 году. Бам, и нестареющий Курт Рассел в главной роли. Разумеется, фильм в духе времени, а потому больше элементов хоррора и отличающаяся от классических картин визуальная подача. Но главное — это вестерн, и он очень хорош.

 

Выживший (The Revenant) 2015

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Выживший-The-Revenant-2015.jpg   36,32К   0 Количество загрузок:

Идеальный фильм от Алехандро Иньярриту, по нашему скромному мнению, лучший фильм 2015 года. Классическая история предательства и мести, облаченная в такую визуальную и повествовательную оболочку, что хочется пересматривать еще и еще. Том Харди в роли беспринципного злодея и Леонардо Ди Каприо в роли, которая принесла ему долгожданный Оскар.

Интересны также отсылки к фильмам Тарковского, фильмами которого явно вдохновлялся Иньярриту (впрочем, не в первый раз в своей творческой биографии).

 

Одноглазые валеты (One-Eyed Jacks) 1961

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Одноглазые-валеты-One-Eyed-Jacks-1961.jpg   20,27К   0 Количество загрузок:

Один из самых известных фильмов с Марлоном Брандо, который он сам и поставил. Изначально это должен был делать Стэнли Кубрик, но в процессе он был заменен. Это единственная режиссерская работа Брандо. История о лихой банде, ограбившей банк, за которой отправляется в погоню местная конная жандармерия.

 

 

[Merilyn]

Имя ему Смерть (Pale Rider) 1985

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Имя-ему-Смерть-Pale-Rider-1985.jpg   38,2К   0 Количество загрузок:

Если мы говорим о вестернах, это значит, что мы как бы сразу говорим и о Клинте Иствуде. Название этого фильма переводят также как «Всадник на коне бледном» и «Бледный всадник» (отсылка к известной библейской цитате). Иствуд не только сыграл главную роль, но также выступил продюсером и режиссером. История стандартна: маленький городок тиранизирует местный царек, герой из ниоткуда приходит и спасает всех (попутно он цитирует библию, за что его прозвали Проповедником).

 

Два мула для сестры Сары (Two Mules for Sister Sara) 1970

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Два-мула-для-сестры-Сары-Two-Mules-for-Sister-Sara-1970.png   224,52К   0 Количество загрузок:

Снова Иствуд (впереди еще несколько картин с ним, как и обещали в самом начале). Франко-мексиканская война, герой Иствуда спасает монахиню от изнасилования, убивая трех бандитов. Оказывается, что монахиня вступила в ряды революционеров на стороне Мексики, да и вообще, является совсем не простой женщиной. В итоге, лихой стрелок Иствуда соглашается помочь ей и повстанцам с французским гарнизоном…

 

Джоси Уэйлс — человек вне закона (The Outlaw Josey Wales) 1976

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Джоси-Уэйлс-человек-вне-закона-The-Outlaw-Josey-Wales-1976.jpg   35,39К   0 Количество загрузок:

Иствуд снова и исполнитель главной роли, и режиссер. Фильм по книге Форреста Картера «Ушедшие в Техас». Гражданская война в США проиграна Югом, но герой Иствуда, семью которого убили солдаты Севера, одержим местью. Он становится человеком вне закона. Его преследует банда убийц, он убивает сам, попутно собирая единомышленников из числа тех, кого он защитил.

 

Бродяга высокогорных равнин (High Plains Drifter) 1973

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Бродяга-высокогорных-равнин-High-Plains-Drifter-1973.jpg   30,58К   0 Количество загрузок:

Также заявляется как «Наездник высоких равнин» и «Всадник высоких равнин». Клинт Иствуд снял этот фильм как режиссер и явно вдохновлялся работами Серджио Леоне (и что здесь удивительного?). Его герой, равно как и герой «долларовой трилогии», выступает как безымянный стрелок. Жители небольшого городка нанимают его для защиты от трех бандитов, вышедших из тюрьмы.

 

Bздeрни их повыше (Hang ‘Em High) 1968

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Bздeрни-их-повыше-Hang-Em-High-1968.png   274,78К   0 Количество загрузок:

Героя Иствуда несправедливо обвиняют в убийстве соседа и краже его скота. Более того, его приговаривают к повешению и исполняют приговор. Бросают в поле его тело, кажущееся мертвым, однако, поскольку это Клинт Иствуд, то он, разумеется, не умирает. Позднее все понимают, что он говорил правду (нашелся тот, кто продал ему краденый скот), и предлагают ему стать судебным исполнителем. Герой Иствуда соглашается, а это означает, что его врагам придется несладко — ведь он хочет не просто поймать их, а привести на скамью подсудимых живыми…

 

Искатели (The Searchers) 1956

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Искатели-The-Searchers-1956.jpg   25,96К   0 Количество загрузок:

Что ж, теперь очередь Джона Уэйна. Легендарный режиссер Джон Форд (четыре  Оскара за режиссуру — единственный случай за все годы существования премии) поставил вестерн, который многими оценивается как лучший в истории. Южане проиграли гражданскую войну, солдаты и офицеры возвращаются домой. Дома у героя Джона Уэйна новая беда: команчи убивают его брата, жену и сына брата, а двух дочерей похищают. Уэйн и отряд рейнджеров пускаются в погоню, которая, как потом выясняется, растягивается на годы…

 

Человек, который застрелил Либерти Вэланса (The Man Who Shot Liberty Valance) 1962

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Человек-который-застрелил-Либерти-Вэланса-The-Man-Who-Shot-Liberty-Valance-1962.jpg   38,02К   0 Количество загрузок:

Помимо Джона Уэйна здесь также участвует Джеймс Стюарт (собственно, его роль — главная, но и у Уэйна очень важный персонаж). Прекрасная лента о том, что правда и ее толкование — часто абсолютно разные вещи. На смену Дикому Западу приходит цивилизация со своими циничными и политическими минусами, на смену бодрым вестернам с героями-стрелками приходит суровая, даже пессимистичная картина об относительности понятий о добре и зле и исторической справедливости.

Адвокату (Стюарт) приходится вступить в противостояние с бандитом Либерти Вэлансом, которое сулит ему быструю смерть…

 

Рио Браво (Rio Bravo) 1959

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Рио-Браво-Rio-Bravo-1959.jpg   22,24К   0 Количество загрузок:

В салуне средь бела дня оглушают шерифа и убивают обычного посетителя. Шериф, очнувшись, арестовывает убийцу, но у того есть злобный брат, который решает освободить его. Далее шериф с соратниками и брат арестанта со своими сообщниками вступают в кровавую борьбу…

Фильм входит в топ 250 по версии IMDb.

 

Ковбой с холмов (The Shepherd of the Hills) 1941

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Ковбой-с-холмов-The-Shepherd-of-the-Hills-1941.jpg   42,4К   0 Количество загрузок:

Сын ищет отца для мести за брошенную мать, а отец сидит в тюрьме за случайное убийство, мечтая о встрече с сыном. В итоге двое обязательно встретятся, но какой итог будет у этой встречи?

 

 

[Merilyn]

Джанго освобожденный (Django Unchained) 2012

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Джанго-освобожденный-Django-Unchained-2012.jpg   36,91К   0 Количество загрузок:

Это далеко не самый сильный фильм Тарантино, однако Квентин столь высоко установил планку, что даже не лучшие его фильмы все равно становятся одними из лучших в жанре. История человека, которого освобождают из рабства. Охотник за головами, которого играет Кристоф Вальц (второй Оскар за лучшую роль второго плана), предлагает освобожденному Джанго (Джейми Фокс) присоединиться к нему, чтобы находить и убивать преступников за деньги. Джанго соглашается в обмен на обещание помочь с поисками жены, которую также держат в рабстве.

Как всегда у Тарантино, яркая смесь юмора (часто черного, извините за каламбур), насилия, динамичных перестрелок, гротеска и шикарной музыки. Множество отсылок к другим классическим вестернам. И, конечно же, блистательные актерские работы — помимо упомянутых Фокса и Вальца, это также совершенно роскошный Леонардо Ди Каприо в роли рабовладельца-южанина и Сэмюэль Джексон, играющий его престарелого мудрого и злобного слугу.

 

Дикая банда (The Wild Bunch) 1969

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Дикая-банда-The-Wild-Bunch-1969.jpg   42,44К   0 Количество загрузок:

Группа немолодых налетчиков нападает на офис железной дороги, в перестрелке погибает множество людей, но ограбление оборачивается серьезным разочарованием: нападавших ждет засада, а вместо денег в мешках стальные шайбы. Спасаясь от преследования, банда уходит в сторону мексиканской границы, а за ними по следу идет группа охотников за головами, бандитов, которым обещана свобода только в случае успеха миссии — иначе они возвращаются в тюрьму…

Фильм представляет собой не только впечатляющее зрелище, но и обладает огромным историческим значением для развития индустрии. В первую очередь, это совершенно новый уровень насилия на экране. Начал эту линию «Бонни и Клайд», но «Дикая банда» значительно ушла вперед. Параллельно с этим новый уровень обрел и монтаж (за счет него, в частности, удалось достичь такой атмосферы динамики, напряженности и все того же насилия). Если ранее среднее количество монтажных склеек пленки составляло порядка 600, то в этом фильме их было 3642. В наше время клипового мышления и соответствующего построения режиссуры и монтажа это уже не кажется таким шоком, но в 1969 году это был прорыв, задавший направление для развития. Равно как и новая Америка прощалась с Диким Западом, так и новый Голливуд прощался со старым вестерном и вступал в эру совершенно нового кино.

 

Пэт Гэрретт и Билли Кид (Pat Garrett & Billy the Kid) 1973

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Пэт-Гэрретт-и-Билли-Кид-Pat-Garrett-Billy-the-Kid-1973.jpg   20,78К   0 Количество загрузок:

Пэт Гэрретт и Билли Кид — двое друзей-преступников. Но Гэрретт становится шерифом. И теперь его миссия — обезвредить банду Билли Кида. Друзей-врагов играют Джеймс Коберн и Крис Кристофферсон, а также одну из ролей исполнил Боб Дилан (его первая роль в кино), который выступил и композитором для картины.

 

Дилижанс (Stagecoach) 1939

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Дилижанс-Stagecoach-1939.jpg   19,92К   0 Количество загрузок:

Менее всего хотелось бы включать в эту подборку какие-то фильмы только из-за их статуса и значения для развития индустрии. Мы старались максимально опираться на художественное наполнение картин и их интересность для современной аудитории. Это несколько более тяжело в случае с экшн-фильмом 1939 года. И все же, фильм Джона Форда (первое из его многочисленных сотрудничеств с Джоном Уэйном) представляет собой не только нетленную классику, но и нечто, небезынтересное для ваших глаз.

Дилижанс пересекает прерии, на него нападают апачи. В процессе перестрелки у экипажа заканчиваются патроны, один из мужчин даже хочет застрелить даму, чтобы спасти от бесчестия, но неожиданно подходит помощь…

Помимо участия Джона Уэйна стоит отметить и легендарного актера Джона Кэррадайна, который сыграл роли в 351 голливудском фильме. И, все верно, он является отцом актерской династии Кэррадайнов, в которую входят Дэвид Кэррадайн (тот самый Билл из «Убить Билла») и менее известные, но тоже весьма заслуженные актеры Кит и Роберт.

 

Омерзительная восьмерка (The Hateful Eight) 2015

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Омерзительная-восьмерка-The-Hateful-Eight-2015.jpg   15,7К   0 Количество загрузок:

Еще один из последних фильмов Тарантино, еще один вестерн кровавого мастера. Само название «Омерзительная восьмерка» — явная отсылка к «Великолепной семерке». Впрочем, сюжетно ничего общего у фильмов нет. Восемь человек собираются под одной крышей в лютую метель. Герой Курта Рассела везет преступницу (Дженнифер Джейсон Ли) на повешение. В дилижансе с ним ехал другой охотник за головами (Сэмюэль Джексон), а среди обитателей вынужденного ночного приюта старый генерал (Брюс Дерн), новый шериф, палач и другие персонажи, которые могут быть вовсе не теми, за кого они себя выдают. Совершенно очевидно, что миром эта встреча не закончится, но непонятно, кто на чьей стороне…

Разумеется, много хороших саундтреков, в том числе, музыки Эннио Морриконе, специально написанной для этого фильма (сбылась мечта режиссера). Кстати, Морриконе получил первый в своей монументальной карьере Оскар именно за эту работу (после пяти номинаций и одного почетного Оскара за многолетний вклад в развитие музыки в кино).

В фильме также заняты Майкл Мэдсен, Ченнинг Татум и Тим Рот.

 

Эль Чунчо, кто его знает? (El Chuncho, quien sabe?) / Пуля для генерала / Золотая пуля (Quién sabe? / A Bullet for the General) 1967

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Эль-Чунчо-кто-его-знает-El-Chuncho-quien-sabe.png   219,83К   0 Количество загрузок:

Слишком много названий для одного фильма, не находите? Фильм итальянский, а потому в американском и советском прокате ему давали другие наименования для большего благозвучия.

Развеселому налетчику на поезда Эль Чунчо довелось познакомиться с молодым американцем, которому он сам же дает прозвище Малыш. Последний присоединяется к его банде, которая связана с мексиканскими повстанцами. Вместе они начинают долгое путешествие ко все более дерзким преступлениям ради все больших денег…

Любопытно, что музыку для фильма писало сразу две легенды — Эннио Морриконе и Луис Бокалов.

Главную роль исполняет Джан Мария Волонте, которого вы можете помнить по фильмам «За пригоршню долларов», «На несколько долларов больше» и «Красный круг». В роли Малыша Лу Кастель, швед, родившийся в Колумбии, и живший на Ямайке, в США, Швеции, Италии и Франции. Он работал с многими выдающимися режиссерами, а также успел стать политиком, разочароваться в этом занятии и выйти из него.

 

Как всегда, есть несколько почетных упоминаний вне списка. На этот раз потому, что эти фильмы вовсе не являются вестернами, но активно используют их формат.

 

Назад в будущее 3 (Back to the Future Part III) 1990

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Назад-в-будущее-3-Back-to-the-Future-Part-III-1990.png   252,24К   0 Количество загрузок:

Все мы фанаты трилогии «Назад в будущее», но ни у кого язык не повернется назвать ее вестерном. Тем не менее, в третьей части, действие перемещается на Дикий Запад в прошлое, и все необходимые атрибуты также присутствуют: пистолеты, шляпы, лошади, бандиты и дама сердца. Отличной отсылочной шуткой является также то, что героя Майкла Джей Фокса, Марти МакФлая, все называют именем Клинта Иствуда.

 

Лимонадный Джо (Limonádový Joe aneb Konská opera) 1964

 50-лучших-вестернов-всех-времен-Лимонадный-Джо-Limonádový-Joe-aneb-Konská-opera-1964.jpg   25,92К   0 Количество загрузок:

Эта прекрасная чешская комедия 1964 года содержит все элементы вестерна, но не становится им, потому что заточена под то, чтобы заставить зрителей смеяться. Лимонадный Джо — супергерой в белом, который является в развратный мир Дикого Запада и несет свет. Впрочем, позже выясняется, что делает он это с целью рекламы и продажи живительного напитка Колалока. Но это никак не влияет на его высокие моральные принципы и меткость стрельбы.

Очень смешное кино.

 

Зверобой 1990

 Зверобой.png   339,85К   0 Количество загрузок:

Советский вестерн? Да вы с ума сошли.

Все верно, некоторые жанры, вероятнее всего, в отдельных странах лучше не снимать. И все же, несмотря на достаточно прямолинейное изложение истории по роману Джеймса Фенимора Купера, легкий налет атмосферы капустника и заметный крен в сторону комедийности, «Зверобой» усилиями режиссера Андрея Ростоцкого и актерского состава получился весьма приятным для просмотра фильмом. Заметное как по тем временам для советского кино количество экшна, включая бои и рукопашные, и с применением самого разнообразного оружия, смешные шутки и замечательные актерские работы вместе вылились в фильм, который не хотелось переключать. Типажи подобрались отменные, как на роли индейцев (Георгий Пицхелаури в роли Чингачгука, Всеволод Хабаров в роли Расщепленного Дуба, даже Владимир Епископосян, до этого снимавшийся, в основном, в не лучших комедиях и рекламных роликах, в роли импульсивного Пантеры выглядит на своем месте), так и на роли американцев (Павел Абдалов в роли Гарри «Непоседы», Ольга Машная, известная по «Гардемаринам», Эдуард Тимашов в роли Томаса Хаттера). Разумеется, нельзя не отметить и Елену Кондулайнен в роли Дикой Розы Джудит Хаттер.

Стоит упомянуть также и замечательную музыку Лоры Квинт.

[владелец]

СПАСИБО. МЭРИЛИН. ЗА ВАЖНЫЕ ДОПОЛНЕНИЯ!

 

Хочу  постскриптумом внести инфо относительно вестерна "Мэверик" (1994) Основан он на одноименном сериале с Джеком Келли,  Джеймсом Гарнером, Роджером Муром, Лэйном Чандлером, Кэтлин Краули

 

 

                                                   

 

 

 

 

Мэверик (сериал 1957 – 1962) Maverick

 

 

год

1957 (5 сезонов)

страна

США

слоган - режиссер Лесли Х. Мартинсон, Дуглас Хэйс, Ричард Л. Бэйр, ... сценарий Дуглас Хэйс, Ховард Браун, Мэрион Харгров, ... продюсер Уильям Т. Орр, Рой Хаггинс, Коулз Трэпнелл, ... оператор Харольд Е. Стайн, Ральф Вулси, Карл Бергер, ... композитор John Neel художник Ховард Кэмпбелл, Уильям Л. Кэмпбелл, Джон Юинг, ... монтаж Карл Пингиторе, Роберт Уоттс, Эльберт К. Холлингсворт, ... жанр комедия, вестерн, ...слова премьера (мир)

22 сентября 1957

время 43 мин.

В главных ролях:

• Джек Келли
• Джеймс Гарнер
• Роджер Мур
• Лэйн Чандлер
• Кэтлин Краули
• Чабби Джонсон
• Марк Тэпскотт
• Джералд Мор
• Гейдж Кларк
• Тол Эйвери
• ...

показать вс

 

 

 

 

 

 

Бретт и Барт Маверик — игроки по-крупному, которые, передвигаясь из города в город ищут, где можно урвать хороший куш. Покер — их любимая игра, которая не позволяет им никогда остаться без денег.

 

Увы, пока этот сериал для нас недоступен, хотя отдельные клипы и трейлеры можно найти Если кому удастся выискать этот сериал ---то уж оповестите форум

 

И в заключение --прекрасные работы Советского телевидения , фильмы-ревю  из мюзиклов жанра вестернов 

 

 

[рыбкаZ]

Это Лилия Амарфий на заставке видео? прекрасная была актриса оперетты, жаль, от рака рано умерла. А Олимпиев от СПИДа...

[владелец]

Есть еще подобные фильмы-спектакли Если  найду --выставлю!

[Тато-ханум]

А  я  помню   Мэверик  с  Мелом  Гибсоном.

Вестерны  в  памяти  почему-то  не  откладываются.....  Как-то  это  увлечение  осталось  в  далеком  прошлом.....

[Merilyn]

а мне запомнился Буч Кэссиди и Сандэнс Кид (Butch Cassidy and the Sundance Kid) 1969

 

 Лучшие-фильмы-про-ограбления-банков-Буч-Кэссиди-и-Сандэнс-Кид-Butch-Cassidy-and-the-Sundance-Kid-1969.jpg   42,5К   0 Количество загрузок:

в теме 44 ЛУЧШИХ ВЕСТЕРНА ВСЕХ ВРЕМЕН 

[владелец]

                               ЧИТАЙТЕ

              ЛУИС ЛАМУР "Как был завоеван Запад"

 

https://iknigi.net/avtor-luis-lamur/40901-kak-byl-pokoren-zapad-luis-lamur/read/page-1.html

 

 

 

Самые нелепые ограбления на диком западе

 

                                                    

 

 

 

Первое ограбление поезда в Штате Вашингтон

Часто грабители, нападающие на поезда, отпускали пассажиров. Таким образом, они избегали возни с множеством людей, которые, как правило, не владели большими ценностями. Кроме того такой ход позволял преступникам получить лояльность со стороны народа. Грабители как бы показывали, что не имеют ничего против простых людей, и грабят только крупные компании.

Однако первые грабители поездов в штате Вашингтон почему-то сделали всё наоборот.

24 ноября 1892 г. трое мужчин в масках сели в поезд. Когда поезд отъехал от станции, один из преступников выстрелил в потолок, чтобы привлечь внимание пассажиров. Разбойники прошли по вагонам, угрожая людям и требуя ценностей. Предположительно они собрали около 2.000$, что, в общем, то, не слишком много даже по тем временам.

Самое забавное, что когда один из пассажиров попросил вернуть ему 70 центов, чтобы он мог оплатить завтрак, грабители исполнили его просьбу.

Пройдя по всем вагонам, преступники подёргали за шнур колокола, что являлось стоп-сигналом для машиниста, вышли из поезда и скрылись в ночи. Никаких сведений о том, что мужчины были задержаны в тот день или позже не найдено.

Банда Дженнингсов из Оклахомы

Сложно найти более неумелую и неудачливую шайку грабителей, чем банда братьев Дженнингс. Аль Дженнингс был адвокатом, но в 1897 г. из-за нескольких неудач решил податься в преступники. Его брат Фрэнк сделал то же самое, и вскоре им удалось собрать целую преступную группировку.

16 августа 1897 двое членов банды сели на поезд. Угрозами они заставили инженера остановиться в миле от пункта отправления, где их уже ждало три сообщника. Бандиты вошли в поезд и попытались вскрыть сейф. Однако они абсолютно не понимали, как это сделать. Предприняв ещё несколько неудачных попыток, раздосадованные грабители принялись обчищать пассажиров. Но к тому моменту люди уже успели приготовиться и спрятать все свои ценности. В итоге банда получила около двух долларов и ушла.

У них так и не получилось получить больших денег. После первого случая банда пробовала помечать поезда, но получили лишь то, что инженеры не стали запускать эти поезда. Они совершили нападение на магазин и получили 15$. За всю свою преступную карьеру банда успела получить около 1000$. В том же году преступники были пойманы и отправились за решётку. Фрэнку назначили пять лет заключения, Аль же изначально получил пожизненное, но через пару лет был помилован.

Выйдя на свободу, Аль направился в Голливуд. Там бывший преступник написал несколько книг и снял несколько фильмов, а также консультировал других. Он придумал и рассказал много весёлых небылиц о своих приключениях в качестве грабителя.

Грабёж в штате Колорадо

Это преступление иногда приписывают знаменитому Бутчу Кэссиди, однако, судя по историческим данным, он не имел никакого отношения к этому преступлению.

Поезд находился в пяти милях от города Гранд-Джанкшен, когда машинисту пришлось остановиться из-за каменных глыб, преграждающих путь. В поезд вошло трое мужчин в масках и с пистолетами, ещё один остался следить за машинистом.

Курьер по имени Дик Уильямс оказался мужественным и умным человеком. Он спокойно открыл для грабителей малый сейф, в котором практически ничего не было. Когда же грабители потребовали открыть большой, Уильямс ответил, что это возможно сделать только в пункте назначения. Разбойники угрожали храбрецу пистолетом, но тот продолжал стоять на своём, и, в конце концов, они поверили и ушли, забрав с собой около 150$.

Железнодорожная компания назначила награду за поимку преступников, и вскоре грабители были задержаны. В документах их имена значатся как Боб Смит, Боб Бойд, Эд Роудс и Джек Смит.

[владелец]

                     60 лет "Великолепной семёрке". Актёры и судьбы. 

 

 

 

 

 

                                 

 

Всем утра доброго, дня хорошего, вечера уютного, ночи покойной, всяческая гамарджоба, некоторым – salut «со значением», или как вам угодно!

Случайно обнаружив пропущенный ненароком знатный киноюбилей, «Русскiй РезонёрЪ» немедленно обсыпал голову содержимым пепельницы и сейчас постарается как-то исправить допущенный досадный промах. Ибо можно плюнуть на сорокалетие «Нападения мартышек-убийц»... или на полтинник «Женщины-страус против гватемальских карликов-трансвеститов»... Но не вспомнить о шестидесятилетии «Великолепной семерки» - просто непростительное и недостойное звания приличного канала легкомыслие!

 

Итак, судыри, в ноябре 1960-го на экраны США вышел фильм, которому суждено было стать знаковым для нескольких поколений не столько самих американцев (там это просто «классика жанра», да и «вестерн» для них – то же, что для кинозрителей в СССР – «производственная драма» или «кино про гражданскую»), сколько для нас – «совков» шестидесятых-семидесятых, влюбившихся в героев «Великолепной семерки» один раз и на всю жизнь. В СССР лента с изумительной для советского кинопроката скоростью вышел уже в 1961-м, собрав весьма почтенные 67 миллионов зрителей. Для сравнения: абсолютный рекордсмен проката в СССР - «Пираты ХХ века» (87,6 млн), за ним – «Москва слезам не верит» с 84.4 млн. Среди зарубежного кино «Великолепная семерка» в СССР уступила только «Есении», собравшей... тадам! – аж 91.4 млн! Кстати, просто любопытно: буквально следом за «Семёркой» в списке лидеров шло «Золото Маккены» с 63 млн. Недаром же у нас пользовались значительным успехом снятые по весьма похожим лекалам «истерны» - «Белое солнце пустыни», «Седьмая пуля», «Алые маки Иссык-Куля», «Шестой» и пр., в которых герой-одиночка (или он же, но с небольшой командой как правило весьма разношерстных помощников – типа «фокусник», «портной», «циркач» и «библиотекарь») - расправлялся со значительно превосходящими его количественно силами мрачного, но изысканного негодяйства.

 

 

СМОТРИТЕ И ЧИТАЙТЕ:

 

  https://zen.yandex.ru/media/id/5ef986761a58f06209b76896/60-let-velikolepnoi-semerke-aktery-i-sudby-chast-i-5fc9f2228ea99a6dd9564b74

 

https://zen.yandex.ru/media/id/5ef986761a58f06209b76896/60-let-velikolepnoi-semerke-aktery-i-sudby-chast-ii-5fcdbf377e300d7cca1f9638

 

https://zen.yandex.ru/media/id/5ef986761a58f06209b76896/60-let-velikolepnoi-semerke-aktery-i-sudby-chast-iii-5fcf0f57f825a128417190a8

 

https://zen.yandex.ru/media/id/5ef986761a58f06209b76896/60-let-velikolepnoi-semerke-aktery-i-sudby-chast-iv-5fd08b9c9d0fbc29ba695971

 

https://zen.yandex.ru/media/id/5ef986761a58f06209b76896/60-let-velikolepnoi-semerke-epilog-5fd3325dd2a6c44c4acca593

 

 

НЕИСЧЕРПАЕМАЯ ПОДБОРКА МАТЕРИАЛОВ НА ДЗЕНЕ ПО ЭТОЙ ТЕМАТИКЕ!   https://zen.yandex.ru/t/%D0%B2%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%BD

•                                                                                                                                                                                                                                  Тато-ханум это нравится