Сообщений в теме: 13

[vostok]

Нелегкая доля фотографа и модели

Один известный фотограф когда-то сказал: «Самое сложное для фотографа – вынуть фотоаппарат из кофра». И, черт, я готова с ним спорить. Это не такая легкая профессия, как ты, мой читатель, себе представляешь. Это не просто красиво полученная картинка на безумно дорогой фотоаппарат и обработка в Фотошопе. Нет. Это и умелая раскадровка и постановка планов. Знаете ли вы, как сложно перенести задуманную для фотографии сцену из головы в реальность? А потом еще и на пленку?

Несколько недель назад я решила заполнить и без того до упора мой заполненный график ещё и освоением фотографии. Сначала всё было хорошо – разборка в том, что представляет из себя мой фотоаппарат, установка Фотошопа и специальных для него программ редактирования. Затем редкие съемки по часу минимум. Ну и осмотр результата для выявления лучших. Это настолько меня затянуло, что уже через несколько дней у невозможно было отобрать фотоаппарат и ноутбук. Я нашла то род деятельности, которые доставляет мне столько эмоций.

Но, как и в каждом деле, в работе над фотографией есть несколько минусов.

Проблема первая. Модель.

Как оказалось, далеко не все не только любят фотографироваться, но и умеют при этом позировать. Человек может быть красивым, интересным, но на фотографиях получается одинаковым. Девочка, с которой мы бились не один день постоянно одинаково улыбалась, не изменяла мимику и вообще, в постановочную позу (даже если я её перед этим предварительно не раз ставила), тут же возвращалась к своей – стандартной – в рост, руки по швам. Хотя фотографироваться моя модель очень любит, и попалась с симпатичной внешностью. Второй подпункт в этой же проблеме – это терпение и умение беспрекословно подчиняться (а иногда и подсказывать какие-то мысли) модели своему фотографу. Если вам говорят, что надо встать против солнца – вставайте. Выбросите из головы все мысли по поводу того, что так снимать нельзя. Это всё полная чушь. Напротив солнца получаются самые красивые фотографии. А иногда и простоять в одной позе (например на одной ноге) нужно с полчаса. Чтобы и ракурсы разные можно было взять и технику настроить. В общем, модель в фотографии играет далеко не последнюю роль. И чаще именно от нее зависит 50 процентов удачности изображения.

Работа знаменитого фотографа Albert’a Watson’a.

Проблема вторая. Уникальность.

В последнее время все больше появляется фотографов. Тех, кто фотографирует свадьбы, различные торжества, делает портфолио и т.д. Желая выделиться, они готовы идти на все. Даже на самые безумные поступки – здесь и фото якобы убитых людей, и вампиров и эротика. Один мой знакомый, например, пригласил на фотосессию профессиональную танцовщицу эротических танцев, чтобы запечатлеть город в 5 утра. Получилось очень красиво и, главное, необычно. Вот к такому, к индивидуальности, должен стремиться каждый фотограф. Чтобы смотреть его фотографии действительно хотелось. Потому что стандартной фоткой – руки по швам – уже никого не удивишь. Какого бы она качества не была. Развивайте фантазию читая о великих сего мастерства, просматривая их работы и постоянно практикуясь с моделями.

Работа знаменитого фотографа Albert’a Watson’a.
]]>]]>

Черно-белый креатив от Херба Риттса

Проблема третья. Освещение.

Даже если у вас самая лучшая в мире модель и безграничная фантазия, если у вас нет света – нет картинки. Как говаривал один мой хороший знакомый, фотографы рисуют светом, поэтому, чем больше света, тем лучше. Обязательно проверяйте освещенность кабинетов, залов, улиц перед съемкой. Если есть возможность – добавляйте! Не хватает денег на профессиональное освещение, пользуйтесь бытовым – настольными лампами, например. Ищите свет – в окне, в зеркальном отражении – проявите фантазию. И увидите, какими окажутся фотографии!

Работа знаменитого фотографа Albert’a Watson’a.

Проблема четвертая. Элементарная нехватка сил.

Я побывала по обе стороны баррикад. И когда ты фотографируешь, и когда тебя фотографируют. В обоих случаях мне было тяжело. В первом, потому что сложно постоянно угадывать мысли человека, который пытается поставить тебя так, как он видит это в будущей картине. Во втором, потому что именно ты отвечаешь за то, каким будет результат.

Но занятие фотографией – это не просто постоянный поиск света, модели и постановка кадра. Это еще и душевный отдых. Если после фотосессии, вы рассматриваете фотографии уже в компьютере, на большом экране, выбирая лучшее, с наслаждением, радуетесь каждому снимку из сотни бракованных, который действительно получился хорошо, значит это ваше. Значит, вы на самом деле горите этим делом, и переживаете за то, каким получится ваше творение. И если так – поздравляю. Вы нашли себя.
(материал со страниц интернета) .

[vostok]

Самые популярные стили в фотографии





Если много лет назад, когда только появились первые фото-снимки, среди людей разгорались споры о том, можно ли причислить фотографию к искусству, то в настоящее время эти все разговоры кажутся шуткой.





Фотография – это искусство, и оно стоит в одном ряду с живописью, архитектурой, ведь с помощью фото – снимков человек тоже может выражать свои эмоции и мысли. Как у всякого искусства, у фотографии есть свои стили, которыми пользуются фотографы. Их много, тем более что каждый творец, увлекающийся фото – искусством, может стать основателем какого-то своего направления, но есть несколько стилей, которые считаются сегодня наиболее популярными.





Самый популярный стиль в фотографии сегодня – это, конечно же, гламур. Фото – снимки, выполненные в таком стиле, можно встретить и на страницах глянцевых журналов, и на рекламных щитах, а также и на веб – сайтах, предлагающих фото знакомства бесплатно. Гламур почти всегда ассоциируется с шиком, блеском и сексуальностью.





Качественную фотографию в таком стиле может выполнить только профессионал. Данное направление в искусстве появилось примерно в двадцатые – тридцатые годы прошлого столетия, а сейчас гламур очень популярен, причем, во многом благодаря рекламному бизнесу.





Еще один стиль фотографии – это поп – арт. Он был особенно популярен в Соединенных Штатах Америки в 50 – 60 годах двадцатого века. Самым известным фотографом, который работал с стиле поп – арт, является Энди Уорхолл. Именно он создавал интересные коллажи с королем рок-н-ролла Элвисом и королевой кинематографа Монро.





Фотографии в стиле поп – арт характеризуются яркими цветами и высокой контрастностью. То есть, фотохудожник, работая в этом направлении, старается привлечь внимание именно цветом и броскими формами.



.

[vostok]

]]>]]>


Ретро – стиль в фотографии позволяет передать обаяние и красоту прошлой эпохи, которую постепенно люди начинают забывать. Нужно заметить, что работать в данном направлении непросто – необходимы черно – белые материалы с низкой чувствительностью. Если же фото цветное, то полутонов должно быть мало, яркость – тоже минимальная.





Но чтобы получилось настоящее ретро – фото, нужно создать и особую обстановку для этого – то есть, расставить в помещении старинную мебель, элементы декора, которые использовались в начале прошлого века, и т.д. Это всегда занимает много времени и сил, но настоящее искусство, как известно, требует жертв.


]]>]]>


Винтажное фото – это стиль, который чем-то похож на ретро, но все-таки свои особенности у него есть. Кстати говоря, «винтаж» с французского языка переводится как «вино высшего качества». Это значит, что и фотографии, выполненные в стиле винтажа, должны быть только высшей пробы. Но в отличие от ретро, эти снимки обрабатываются специальными компьютерными программами, которые придают им нужный эффект – например, добавляются потертости, цвета делаются более блеклыми и т.д.


]]>]]>


Стиль гранж появился в начале девяностых годов двадцатого столетия, и связано это с популярной в то время музыкой в одноименном стиле, которая характеризовалась «грязным» звучанием, депрессивностью.





Снимки гранж – это «грязный» взгляд на мир, это приглушенные цвета и рваные картинки. Это все делает такие фотографии уникальными..

[kleoketrin]

Я вот не фотогинична, но если сфоткает действительно профессионал, то получаюсь просто супер .

[vostok]

Как хорошо выглядеть на фотографиях

Многие из вас возьмут в отпуск фотоаппараты и , наверняка, захочется, чтобы на фотографиях хорошо получились не только виды, но и вы сами. Как этого можно достичь, мы сегодня и расскажем.

Выбирайте ракурс

Для того чтобы хорошо получиться на фото, вам надо знать пропорции своего лица и фигуры. Круглые лица лучше выглядят, если повернуть голову чуть в профиль. Легкий наклон и поворот головы к тому же сделают лицо более естественным на фотографии. Если вы хотите скрыть длинный нос, не фотографируйтесь в профиль или с опущенным вниз подбородком.

Если фотографировать снизу, ноги будут казаться длиннее, а бедра шире. Сверху, наоборот, объемнее будут выглядеть голова и плечи. Легкий поворот туловища сделает вас визуально стройнее. А если вы сидите, ваши ножки будут выглядеть стройнее, если они не прижаты к стулу.

Не забывайте, что в кадре должен быть один центр композиции. Другими словами или вы, или Эйфелева башня. Поэтому достопримечательности лучше фотографировать отдельно или не обращать внимание на то, помещается ли вторая героиня в кадр или нет.

Экспериментируйте



Попробуйте пофотографироваться в разных позах, разными выражениями лица. К сожалению, фотография не передает динамичную мимику, зато цифровые фотоаппараты позволяют провести пробную фотосессию. Запомните, как вы лучше получаетесь на фотографии и пользуйтесь этим знанием.

Не напрягайтесь

Постарайтесь во время съемки быть естественной, замирая лишь по команде фотографа. Фотографии получатся лучше, если у вас будет хорошее настроение.



Освещение

Мягкий свет подойдет для этого лучше резкого. Резкие тени могут сделать глазницы черными, подчеркнут морщинки и сделают кожу похожей на наждачную бумагу. В помещении вам помогут дополнительные источники освещения. Идеальным для съемки будет естественное освещение без прямых солнечных лучей в вашу сторону (не снимайте против света, если не хотите продемонстрировать свой силуэт на фоне общего
пейзажа).



Групповые фотографии

Нам всем не хочется, чтобы на фотографиях все смотрелись в разнобой или, наоборот, все сидели скучно рядочком. Попробуйте сделать ваши групповые снимки интересными не только для себя. Если вы оказались с краю – положите руки на плечо друга, а если в центре – станьте центром композиции и сделайте что-нибудь эффектное. Пусть кто-нибудь встанет сзади. Красиво будет смотреться фотография с цветами или все могут взять одинаковые предметы в руки (бокалы, цветы, телефоны, …).



И улыбайтесь! Вас снимают!

Фото: Vanessa Jackman .

[Маришка]

Как хорошо получаться на фотографиях

В нашей жизни существует немало приятных моментов и торжественных событий, которые хочется запечатлеть и оставить в домашнем фотоальбоме на память. Умение позировать перед объективом фотоаппарата может очень пригодиться. Однако многим из нас приходилось испытать разочарование, получив готовые фотографии. Между тем, хорошо получаться на фотографиях не так уж и трудно, нужно лишь освоить некоторые хитрости. Некоторые приёмы, которыми пользуются профессиональные фотографы, давно перестали быть тайной.

Пересмотрите все фотографии в вашем фотоальбоме и отложите в сторону только те, которые вам больше всего нравятся. Внимательно изучите и проанализируйте отобранные фотографии. Наверняка в них есть что-то общее: поза, поворот головы, взгляд, улыбка. Запомните эти детали и когда в следующий раз окажетесь перед объективом фотоаппарата, постарайтесь их воспроизвести. Кстати, заранее потренироваться дома перед зеркалом не возбраняется.

Классическая поза для фотографий в полный рост выглядит так: надо повернуться к фотокамере боком примерно на 45 градусов, одну ногу выставляют немного вперёд, основной вес тела переносят на вторую ногу, а переднюю немного сгибают в колене, плечи разворачивают к камере, руки можно положить на бёдра. Именно так фотографируются знаменитости на красной ковровой дорожке.

Делайте несколько кадров для каждой фотографии. К счастью, современные цифровые аппараты позволяют делать множество снимков. Пользуйтесь этой возможностью, которую дарит нам технический прогресс. Просмотрев снимки на дисплее, можно будет выбрать лучшие кадры и лишь затем отправить их в печать, а неудачные можно просто без сожалений удалить.

Одна застывшая поза и множество кадров – так не годится. Каждый раз немного изменяйте детали. Например, можно слегка наклонить или немного приподнять голову, можно перенести вес с одной ноги на другую, изменить положение рук и т.п.

Использовать фотошоп не возбраняется. Фотошоп – изобретение полезное и нужное. Как минимум при помощи фотошопа можно убрать эффект красных глаз, как масксимум – тщательно откорректировать все недостатки фотоснимка и сделать вас похожей на модель с обложки глянцевого журнала.

Помощь профессионалов. Если вы решились обратиться за помощью к профессионалу, и вам предстоит первая в вашей жизни настоящая фотосессия, то к ней следует хорошенько подготовиться. Продумайте свою причёску, макияж, аксессуары, одежду. Сложите всё, что вам может понадобиться в большую сумку и возьмите её с собой. Термос с горячим чаем и бутербродами тоже пригодится, ведь фотосессия может затянуться надолго. Не капризничайте, следуйте всем указаниям фотографа. Мастер знает своё дело и поможет запечатлеть на фотографиях задуманный образ.

Хороший макияж. Макияж имеет важное значение для того, чтобы хорошо получаться на фотографиях. Предпочтение следует отдать матовой тональной основе. Покраснения, воспаления, тёмные круги под глазами необходимо замаскировать при помощи специальных средств. От мерцающей пудры, теней с блеском и румян с перламутром лучше отказаться. На фотографиях они смотрятся совсем не так, как в реальной жизни. Немного блеска можно нанести на губы, чтобы на снимках они казались полнее.

Причёска и общее состояние волос играют не последнюю роль при создании удачной фотографии. Распущенные волосы, если они длинные и прямые всегда смотрятся выигрышно на фото. Обладательницам кудрявых и волнистых волос можно посоветовать воспользоваться укладочным средством, чтобы подчеркнуть структуру волос. А вот приглаженные и убранные в хвост или в пучок волосы далеко не всегда будут хорошо смотреться на снимках.
.

[vostok]

Экстремальные фото: Главное чтобы костюмчик HUGO BOSS сидел

С первого взгляда может показаться, что это фотомонтаж, однако представьте себе, что это не так!

]]>]]>

Это экстремальное фото для рекламной кампании HUGO BOSS! Шкипер яхты Hugo Boss, Алекс Томсон, выступил в роли каскадера только ради того, чтобы получился этот захватывающий кадр. Он рисковал жизнью стоя на киле яхты, которая неслась со скоростью около 9 узлов, курсовой угол — 45°, наклон яхты — 70°.

Даже если это рекламный ход известного бренда, все равно мужество этого человека достойно уважения. Кстати, вес яхты 8.2 тонны, так что в случае ошибки, шанса остаться в живых у Алекса не было.

Блестяще справился со своей задачей и рулевой яхты Hugo Boss. Надо обладать огромным опытом, чтобы изящно подставить киль для трюка, а потом еще удерживать огромную яхту в таком положении, понимая, что от твоих действий зависит жизнь человека.

Если вы до сих пор не верите, что это фото – не дело рук фотошопа, то смотрите вот это видео о том, как создавались эти экстремальные фотографии!

.

[vostok]

Как выбрать фотоаппарат?

Как выбрать фотоаппарат? В первую очередь наметьте ту сумму денег, которую вы готовы вложить в покупку фотоаппарата, тем самым вы сразу отметете в сторону достаточно большое количество моделей.

Далее исходите из того, для чего вам нужен фотоаппарат. Решите для себя вопрос, будете ли вы делать фото на бытовом уровне, либо собираетесь фотографировать на профессиональном уровне.

Если фотоаппарат вам нужен для ежедневного пользования просто для того, чтобы запечатлеть какие-то значимые события из вашей жизни, то вполне подойдет компактный и недорогой аппарат. Эти модели принято называть «мыльницы». О них и поговорим.

Как выбрать фотоаппарат, чтобы не переплачивать за лишние функции? Прежде всего, на что обращают внимание покупатели? На количество пикселей. Многие думают, что чем их больше, тем лучше фотоаппарат и качество получаемых снимков. Но это не совсем верно. Для того чтобы распечатать стандартную фотографию размером 13х18 см, вполне достаточно взять модель, имеющую 3.5 мегапиксельную матрицу.

Zoom (зум), или увеличение фокусного расстояния, является очень удобной функцией. Zoom может быть цифровым и оптическим. Первый «растягивает» изображение с помощью встроенных программных средств. Изображения получаются не достаточно качественными. Оптический зум позволяет делать очень качественные снимки, так как увеличение производится при помощи оптики. Лично я никогда не пользуюсь цифровым зумом. Если хочу впоследствии увеличить имеющееся на карте памяти изображение, то я просто обрабатываю кадр на компьютере.

При покупке фотоаппарата обратите внимание на минимальное ISO. Если оно меньше 100, то лучше выбрать другую модель. На максимальное ISO начинающим пользователям можно внимания не обращать, потому что чем больше ISO, тем зернистость изображения больше.

Как выбрать фотоаппарат, чтобы цвета наиболее соответствовали реальным? Например, чтобы белое было действительно белым, а не зависело от освещения. Для этого существует удобная функция – ручной баланс белого.

Покупая фотоаппарат, обратите внимание на скорость съемки и точность автофокусировки.

Очень важно знать, от какого источника питания работает фотоаппарат. В продаже встречаются модели, которые работают от обычных батареек. Это удобно, так как купить сменные батарейки можно в любом супермаркете, но не очень практично, так как данный источник питания быстро разряжается, то есть батарейки надо менять.

Более практичными являются аккумуляторы. Но стоит обратить внимание на емкость аккумулятора. Очень удобно, когда есть запасной, полностью заряженный аккумулятор. Ведь никогда не знаешь, когда подвернется интересный кадр.

При выборе цифрового фотоаппарата обратите внимание, удобно ли переписывать файлы на компьютер. Если для записи нужно устанавливать какую-то специальную программу, то это не лучший вариант. Вдруг вам придется работать на чужом компьютере. Захочет ли хозяин ставить на свой аппарат ненужную ему программу?

Как выбрать фотоаппарат такой, чтобы не надо было его разбирать и чистить матрицу от пыли? Есть такая функция – автоматическая очистка матрицы. Ее наличие в камере лишним не будет.

Немногие знают о том, что в фотоаппаратах могут встречаться, так называемые, «битые пиксели». То есть что бы вы ни снимали, какая-то точка будет всегда одного цвета. Законом допускается не более трех таких точек. Нужно ли это вам?

Как выбрать фотоаппарат без этого недостатка? Возьмите с собой в магазин два листа бумаги: черный и белый. Сделайте несколько снимков, а затем сфотографируйте оба листа. Если фотоаппарат не позволяет этого сделать в автоматическом режиме, смените режим управления на ручной. При максимальном увеличении просмотрите кадр на аппарате в режиме «Просмотр». Если вы обнаружите такие точки, попросите заменить фотоаппарат.

И последнее, очень важное для новичков. Обратите внимание на удобство пользования как самим аппаратом, так и его функциями. Чем больше нужных вам функций выведено на отдельные кнопки, тем лучше..

[andromeda]

Инна спасибочки за статью....... .

[vostok]

Цифровой фотоаппарат. Основы съёмки.

Однажды один фотограф обедал в гостях у одной очень милой супружеской пары. Те (наверное, желая сделать комплимент) сказали:
- Ваши фотографии очень красивые. У вас, наверное, очень хороший фотоаппарат.
Фотограф только мило улыбнулся в ответ. После обеда он подошел к хозяйке и похвалил ее за обед:
- Обед был очень вкусным. У вас, наверное, очень хорошие кастрюли.

Резкое и нерезкое в кадре

Обзор Объективов Nikon - какой выбрать?

.

[vostok]

8 правил фотографии

Правило «третей»

]]>]]>

]]>]]>


Условно разделим снимок на равные части двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями. Вы получите четыре точки пересечения линий. В этих местах располагаются, как говорили греки «силовые точки» или, по-нашему, фокус. Две лучшие силовые точки – верхняя и нижняя правые, так как глаз «входит» в картину с нижнего левого угла, потом передвигается к центру, затем достигает правых силовых точек – доказано психологами всех времен и народов. Поэтому компонуйте кадр так, чтобы сюжетно важная часть снимка располагалась вдоль этих четырех пересекающихся линий, если же предмет находится в точках фокуса – взгляд точно будет прикован к снимку.
Если же фокальную точку вы поместите в самый центр видоискателя, то тем самым вы начисто лишите композицию движения. Старайтесь избегать такого центрирования, по крайней мере, оно должно быть идеологически оправданно.
Это правило будет правильно применить, если в кадре есть рамка – например, дыра в стене. Расположите «проем» рамки на расстоянии 1/3 от левого или правого края снимка – и вы привлечете взгляд зрителя к удаленному пейзажу.


Кадрирование

]]>]]>

Не все, что мы фотографируем, выглядит на снимке выразительно. Либо в кадре что-то лишнее, либо, наоборот, важное оказывается «за кадром». Здесь поможет кадрирование. Его можно проводить двумя путями. Первый: сделать фотографию большого формата, а потом обрезать ее. Второй: кадрировать фотографию на стадии печати, увеличивая до нужного формата наиболее значимые участки изображения (этот способ называется выкадровкой). Стоит также помнить, что если размер снимка меньше 18х24 см, глаз охватывает его полностью, снимок выглядит резче и отчетливее, но глубины и рельефности снимку не будет хватать, поскольку глаз по изображению не бегает, кроме того, меняются и другие законы восприятия изображения. Например, поперечные полосы на снимке большого формата делают человека, одетого в такую одежду толще, а на фотографиях маленького размера – наоборот.

Горизонтальные и вертикальные линии

]]>]]>

Самая распространенная ошибка для пейзажных снимков - наклон горизонта, ведь мы всегда ощущаем, где находится его линия, даже если он не виден на снимке. Чтобы придать фотографии реалистичность, используйте вертикальные и горизонтальные линии. Чтобы определить, где на снимке будет горизонт, можно опять же воспользоваться сеткой из «правила третей». Если горизонт расположен в центре видоискателя – как правило, такие фотографии смотрятся статично или безжизненно. Подняв горизонт вверх на снимке, вы выделите передний план или ландшафт, опустив его ниже – подчеркнете небо. Можно уйти в крайность, поместив линию горизонта слишком низко или слишком высоко, но наиболее гармонично она будет смотреться, если совпадет с линиями сетки.

Используем диагонали

]]>]]>

Композиции по диагонали – самый динамичный прием в фотографии. Диагональ наклонна к границам снимка, а мы знаем, что такое положение ведет к неустойчивости – отсюда и ощущения расстояния и перспективы. Объект, «уходя вглубь кадра», кажется меньше и по высоте, и по ширине, и по длине, меняет свое положение относительно других предметов. В результате мы получаем впечатление, сходное с тем, что возникает у нас при перемещении реальных объектов в жизни. Если композиция основана на диагонали, восходящей снизу к правому верхнему углу кадра, то это направление, как правило, придает движению жизнеутверждающую окраску, вызывая ощущение силы, стойкости, и наоборот, спускающаяся с верхнего левого угла в нижний правый – дает нам намек на печаль, грусть или тревогу.

Точка съемки

]]>]]>

Большинство людей держат камеру на уровне их глаз, но это обычный способ съемки. Перспектива снимка может измениться, если выбрать иную точку съемки.
При съемке с низкой точки изменяется привычное сопоставление предметов переднего и дальнего планов по высоте. Например, человек низкого роста может казаться выше и стройнее. В спортивных сюжетах низкая точка съема подчеркивает высоту прыжка и добавляет снимку динамики. Высокие точки съема способствуют выразительному показу широкого пространства и выявлению расположения фигур и предметов на этом пространстве. Близкие к объекту высокие или низкие точки съемки дают особый перспективный рисунок кадра, необычную перспективу — ракурс. Умело использованный ракурс не искажает объект, а поясняет его, выявляя характерные особенности, скрытые от глаз ненаблюдательного человека.

Фон

]]>]]>

Даже если вы увидели что-то, что заставляет вас подумать: «О, это стоит снять!», вы должны понимать, что почти всегда на снимке будет что-то кроме заинтересовавшего вас объекта. Все, что вы не заметите сами, заметит ваш фотоаппарат. Всегда стоит помнить, что задачей фона является искусная поддержка и привлечение внимания к переднему плану. Нужно стараться избавляться от элементов заднего плана, которые по зрительному ощущению конкурируют с основным объектом. Многочисленные элементы второго плана испортят впечатление даже от хорошо задуманного снимка. Проверьте, чтобы ничто на заднем плане не отвлекало взгляд (как, например, комнатные цветы, волшебным образом растущие прямо из голов людей на некоторых снимках). Проявите активность - если объект съёмки находится не в лучшем положении, переместите его или переместитесь сами.

Простота

]]>]]>

Основа любой композиции – простота. При этом простота – это не отсутствие усилий при создании композиции. Важно, чтобы зритель понял вашу идею, чтобы его ничего не отвлекало. Если на фотографии сразу несколько центров интереса, привлекающих внимание зрителя, значит, вы не сумели однозначно выразить свою мысль. Наверное, лучше сделать два отдельных снимка. И все же, все же… два центра внимания – это лучше, чем ни одного.


Контраст

]]>]]>

Объект выглядит выразительнее, если он контрастнее, четче и насыщеннее по цвету, чем фон или другие элементы изображения. Если объект светлый, то его лучше снимать на темном фоне и наоборот. Человеческий глаз инстинктивно ищет на фотографии самый яркий и резкий элемент. Это дополнение к правилам «Фон» и «Простота»..

[vostok]

Вдохновляющие фотографии людей

]]>]]>

]]>]]>

]]>]]>

]]>]]>

]]>]]>

]]>]]>

]]>]]>

]]>]]>

.

[vostok]

Как фотографировать зимой

Чаще всего возникают вопросы как вообще фотографировать зимой, чтобы получать яркие и красивые снимки, а не унылую серость. Вот об этом сегодня и поговорим.

Итак, зимняя фотография или как фотографировать зимой.

Для начала несколько практических советов.

1. Выходя на зимнюю фотосессию, обязательно утепляйтесь. Причем гораздо основательнее, чем если бы вы выскочили в ближайшую лавку за хлебушком. Ибо когда вы постоянно двигаетесь во время обычной прогулки, вы не замечаете холода. Но фотосъемка предполагает «зависание» в одном месте на довольно значительное время. И вот тогда холод начнет весьма быстро проникать под ваш куцый куртасик и отмораживать незащищенные пальцы рук. Кстати, кастрированные перчатки без пальцев – полная фигня! Надевайте полноценные шерстяные перчатки или даже рукавицы. Мимо кнопок не промахнетесь в любом случае.

2. Многие знают, что фототехника не любит морозы. Особенно источники питания. Но правильной зимы без холода не бывает. Здесь может помочь следующий совет: выходя из дому, положите аккумуляторы (или батарейки) во внутренние карманы вашей одежки поближе к телу. Когда притопаете на место съемки, тогда только установите их в фотик и начнете снимать. При передвижениях на другие точки фотосъемки следует снова вынуть элементы питания и спрятать в теплый карман. Тем самым вы сможете продлить время фотосъемки.

3. Есть еще такая штука – конденсат. Образуется он на всем, что было резко перемещено из холода в тепло и наоборот. Поэтому, если не хотите сломать ваш бесценный фотоаппарат, не выходите с ним сразу на мороз из теплого помещения и наоборот не заносите в теплое помещение с мороза. Спасет вас обычная фотосумка. Она будет служить своеобразным термостатом. То есть, выходя из дома на улицу, держите фотик в сумке. Там он охладится постепенно. Потом, придя на место съемки, можете уже смело его вытаскивать. А когда возвращаетесь домой, то также не вынимайте сразу фотик из сумки. Пусть он вместе с ней «придет в себя».

Ну, а теперь поговорим о главном: как, собственно, получить качественные зимние фотографии.

Съемка в яркий зимний день

Наилучшие результаты получаются, конечно же, в яркий зимний день, особенно после снегопада. Как правило, при таких условиях единственной проблемой могут стать излишне темные фотографии. Происходит это потому, что автоматика камеры стремится компенсировать огромную яркость снега и уменьшает экспозицию. Здесь лишь одна рекомендация: установите в вашей камере поправку экспозиции в плюс. Достаточно на 1 – 1,3 ступени.

Не промахнуться вам поможет гистограмма. Можете сами убедиться. Сделайте снимок без поправки, а затем с поправкой и сверьте показания по гистограмме. В большинстве случаев первый вариант будет выглядеть примерно так:

]]>]]>

С внесенной поправкой гистограмма сдвинется вправо. Совсем другое дело:


]]>]]>

Самое главное – следить за тем, чтобы гистограмма не вылезала за правый край, иначе на снимке появятся совершенно выгоревшие белые пятна. Как вариант, если съемка ведется со штатива, то вы можете сделать 3 одинаковых снимка с разной экспозицией (с недодержкой, нормальный, с передержкой) и потом в фотошопе довести это дело до ума. Кстати, в следующий раз я расскажу, как это сделать на практике.

Съемка в пасмурный зимний день

Хорошая (читай – солнечная) погода зимой – большая редкость в наших краях. Чаще небо серое, деревья стоят скучные, а физиономии людей хмурые и неприветливые. Как же фотографировать в пасмурный зимний день, чтобы фотки радовали и впечатляли? Есть несколько полезных советов на такой случай.

Во-первых, как уже говорилось выше, снимать нужно с положительной поправкой экспозиции. Каким бы пасмурным не был день, снег для автоматики фотокамеры все равно будет слишком ярким объектом.

Во-вторых, старайтесь не включать в кадр много деталей. Пасмурную погоду хорошо использовать для лаконичных черно-белых фотографий. Например, одиноко стоящее дерево или заваленная снегом избушка.

]]>]]>

Как вариант, когда на фоне присутствует много леса или иных деталей, при последующей обработке в фотошопе можно использовать эффект белой виньетки, о которой я рассказывал в посте Несколько необычных приемов в зимней фотосъемке.

Также в пасмурный зимний день можно удачно фотографировать листья на снегу:

]]>]]>


Либо найти яркий контрастный объект. Очень хорошо смотрится красный цвет на фоне снега:

]]>]]>


]]>]]>

Съемка зимним вечером или ночью

Речь идет, понятное дело, о съемке в тех местах, где есть искусственное освещение. В темном лесе зимней ночью делать нечего. Хотя, если есть хорошая яркая луна, крепкий штатив и пол литра горячего чая, то можно попробовать.

Зимним вечером или ночью фонари в городе или в парке создают поистине волшебную картину. Особенно если выпал свежий снег.

]]>]]>

]]>]]>

Здесь совет о поправке экспозиции не работает. Вместо этого следует установить камеру на штатив и снимать на длинных выдержках в полностью ручном режиме (М). Зато кадры могут получиться просто волшебными. Также есть смысл попробовать снимать фикс-объективами с сильно зажатой диафрагмой (11 или 16). Могут получиться красивые звезды из фонарей без всяких специальных фильтров.

Съемка зимой в снегопад

Впечатляющие кадры могут получиться, если снимать во время снегопада. Самое главное здесь условие: ни в коме случае не применять вспышку! Вспышка все испортит. Летящие снежинки превратятся в некрасивые светящиеся шары.

]]>]]>

Снимать снегопад лучше всего в режиме приоритета выдержки. Короткая (1/250 – 1/500) заморозит движение снега, а достаточно длинная (1/15 – 1/30) наоборот сделает движение динамичным. Хотя в последнем случае, возможно, вам понадобится специальный нейтрально-серый фильтр ND4 или даже ND8, чтобы кадр не был пересвечен.

Удачных вам снимков в любое время года! .

[irischkin]

Чаще всего возникают вопросы как вообще фотографировать зимой, чтобы получать яркие и красивые снимки, а не унылую серость.

Зима если со снегом,разве может быть унылой серостью!?
Особенно когда падает снег и кругом белым бело..

Снимать снегопад лучше всего в режиме приоритета выдержки. Короткая (1/250 – 1/500) заморозит движение снега, а достаточно длинная (1/15 – 1/30) наоборот сделает движение динамичным.

а я фотоала всегда сто раз всякими способами ,пока не получалось то,что мне нравилось
теперь бум знать.